Ühenda meile

Filmiülevaated

Õudusekogukonna leidmine lukustuses: nimetu filmimaterjali festivali kokkuvõte

avaldatud

on

See kajastub 24-tunnise veebifatoni Nimetu filmifilmide festivalil. Jätkake lugemist Põhja-Ameerika ainsa leitud filmifestivali neljandat aastat. 

Pole kahtlust, et filmide vaatamise viisi on viimase aasta jooksul testitud. Teatrid näevad vaeva, et voogesitussaitidel esilinastuvate filmide esilinastust hoida. Filmifestivalid teevad seni mõeldamatut tööd, et leida viis veebi liikumiseks.

Vaatajad peavad nüüd filme kogema üksinda kohtades, kus nad varem olid kogukonnaüritused sõprade ja eakaaslastega. Ja see võib olla isoleeriv. 

Ühendus õudusühenduses koroonaviiruse ajal 

Mis on siis pistmist nimetute filmimaterjalide festivaliga? Festival tehti neli aastat tagasi kavatsusega näidata teatrites väiksema eelarvega vähemtuntud leitud kaadrite õudusfilme, mida paljud neist muidu ei saaks.

Nagu paljud teised filmifestivalid ja teatrid, pidi ka PFF pärast pandeemiat jätkamiseks kogu oma eesmärgi ja vormi ümber mõtlema. Sel aastal tulid nad välja 24-tunnise interaktiivse veebatoniga (minu teada esimene omataoline), mis julgustas õudusfänne üksteisega ühendust võtma, jagades virtuaalselt kogemusi. 

UFF24 tundi

Nimetu filmimaterjali festivali ajakava

Ehkki nii kaua üleval olla oli veidi kurnav (aga siis jälle, milline filmifestival pole pisut kurnav?), Oli maratoni stiilis festival üldiselt meelelahutuslik ja julgustas teadma, et kuulusin õudusfännide kollektiivi seda täpselt samal ajal kogu Ameerikas ja kaugemalgi. 

Ma ei tea, kas see oli tahtlik, kuid festival ei saanud aidata, kuid võluda välja sarnane õudusüritus, mis hiljuti juhtus: 24-tunnine Viimane sissesõit maraton Shudderil, mis tõi tagasi Joe Bob Briggsi ja "rikkus internetti" 2018. aastal. 

Isegi kui olid lihtsamad ajad (pandeemia eelne aeg), näitas uskumatu vastus sellele otse-eetrile, kus inimesed said samal ajal kogu maailmas vaadata ja sõpru leida teiste sotsiaalmeedias seda vaatavate inimestega, et õudusfännid ihkavad ühendust üksteisega. 

Samamoodi korraldavad õudused Facebooki grupid vaatepidusid, kus nad saavad ka sama filmi vaadates üksteisega vestelda, mitte ainult filmi vaatamisest, mis voogesitussaitide poole liikumisel muutub normiks. 

UFF võttis õudusfännide kogukonnaiha vastu, struktureerides oma festivali üheks hulluks maratoniks, samas kui enamik teisi internetis liikuvaid filmifestivaleid on püüdnud hoida sama formaati, mida nad oleksid teinud otseülekandes, ostes pileteid teatavaks ajaks etendustele. Sel viisil saate endiselt suhelda teiste vaatajatega sotsiaalmeedia kaudu, kuid see pole lihtsalt sama. 

Kuigi Twitter oli võimalus, integreeris UFF maratoniga samasse aknasse ka vestluskasti, mis üllataval kombel ennast ei seganud ja see oli ruum, kus inimesed arutasid toimuvate filmide üle ja jagasid vaatamise kohta. 

See kõik tähendab, et selle maratonikogemuse kaudu teistega ühenduse loomine oli elava festivali jaoks üsna lähedal, kui mitte parem. Filmifestivalideks muutunud eksperimendis võitis UFF ja ma ei imestaks, kui teised filmifestivalid seda eeskuju võtaksid. 

Uute ja vanade leitud filmifilmide maraton ise polnud ainus, mida UFF-i taga olnud loomeinimesed selleks festivaliks ette valmistasid. Festival avatakse festivali korraldajate poolt, kes tõmbavad VHS maratoni kõhust välja a Videodroom-stiilis austust, mida saate vaadata allpool.

Filmiplokkide vahel oli veebatoni võõrustajaks toores, kuiv huumoriga saatejuht nimega “Vernon Herman Salinger”, kes intervjueeris festivali koordinaatoreid ja pani selga lõbusad skidid. Filmi- ja kultuurikriitik Mary Beth McAndrews intervjueeris festivali vältel mitut filmirežissööri, mõned neist on saadaval nende Youtube'is. 

Festivali kõige lahedam ja keerulisem lisa oli midagi nii nutikat, mida ma tegelikult alguses ei märganud. Nende väidetav festivali sponsor “Waketrix”. See "ettevõte" valmistab väidetavalt und vähendavaid ravimeid ja tal on isegi veebisait, mis näeb silmapilgul üsna õigustatud välja. Kuid seda üldse kontrollides selgub, et see oli midagi, mida festival lõi õudse leitud videomaterjalina, millel on kogu aeg peidetud hirmutavaid märkmeid ja ilmselt ka mänge. Vaadake seda ise. 

Kõik see tähendab, et festival oli päris kuradima lahe. Nüüd jagan oma filmi tipphetki veebatonist. 

Nimetu filmimaterjali festivali lühifilmide tipphetked

Leitud kaadrid. Sa armastad seda või vihkad seda. Mulle näiteks meeldib see ja leidsin selle festivali vahvaid filme, mis olid headel või halbadel põhjustel meeldejäävad. Esindatud oli palju suurepäraseid andeid, filmid pärit Spree režissöör Eugene Kotljarenko ja Harpoon režissöör Rob Grant ja muud filmid, mis esitati täiesti anonüümselt. 

Umbes 30 lühikest pükst ja 16 funktsiooni moodustasid maratoni. Mõni neist tõusis kahtlemata ülejäänutest kõrgemale.

Esimene film, mis mulle vastuolulisel viisil muljet avaldas, oli lühinimi Paloma süvend autor Michael Arcos. Lühike ühendab poeetilise, kuid samas grungy pühenduse kassile, kes suri koos spioonikaadritega (mille advokaat kustutas), kus kassi omanikud seisavad silmitsi kassi tapnud koera omanikuga. See on äärmiselt ebamugav, eriti häiriv savikass, kes jutustab loo, ja ometi on nii liigutav, ekstsentriline ja isikupärane leitud kaadri stiilis pühendumus sellele kassile, et ma ei suutnud sellest mööda minna, kuid olin sellest tohutult vaimustatud. 

Paloma süvend

Paloma auk - pilt Michael Arcose nõusolekul

Samalt lavastajalt oli lühike jutustus jaaguarist, kes põgeneb oma puurist ja tekitab oma loomaaias laastamist, Valerio päev väljas. Leitud kaadris on tõelised uudisterullid ja jutustused mõrtsukassi vaatenurgast. Allpool saate otseteed vaadata.

Teine silmapaistev lühike oli see, mida näidati ka iHorrori filmifestivalil 2019. aastal: Valdused 2. Režissöör Zeke Farrow, see lühike on otsevideod ekstsentrilisest mehest, kes korraldab oma paaritu vara müüki, millest üks ei ole nii süütu, kui tundub. 

Mulle meeldis lühikese stiil Märja õe triloogia loodud eriefektide ettevõtte Feast Effects poolt. See triloogia oli põhimõtteliselt gobli välimusega tüüp, kes tegi erinevaid vastikuid asju (mõelge oksele ja nohu) paarile võltsrinnale ja ma olin sellega kindlasti seotud. Kuule, boo goo on lahe. Vaadake seda allpool (NSFW).

Lühike Mis on Craicin! Režissöör Chase Honaker, mis näitab, kuidas mees lahutab kummalisi religioosse kultuse elunõuandeid, oli samuti väga õudne ja originaalne. 

Maratoni parimad lühikesed püksid olid mulle nii videomängukriitik Brian David Gilbert kui viljakas kirjanik Karen Han. Esimene oli Teenige IGA KUU 20 XNUMX dollarit, olles iseenda ülemus, mis võlub elunõuandeid Youtube'i videoid kohutavalt paranormaalsel viisil. 

Tema teine ​​lühike, mis minu arvates oli festivali parim, oli Jake'i õpetamine videokaamerast, jaanuar 97, mis on õõvastav ja samas emotsionaalne vaade mehele, kes vaatab oma isa kassetti, õpetades talle kaamerat ikka ja jälle kasutama. See tuletab mulle meelde üks minu eelmise aasta lemmikuid õudusfilme, naljakas ja eksperimentaalne VH Jah.

 

Nimetu filmimaterjali festivali esiletõstetud sündmused

Festivali esimene omadus oli suurepärane Ma süüdistan ühiskonda (2020), režissöör Gillian Horvat. Film jälgib peategelast ja režissööri Horvatit, kes mängib naisfilmitegijat, kes on jätkuvalt tõrjutud, kuna tal on tüdruku jaoks liiga häirivad ideed, selle asemel, et aidata luua "tugevaid naistegelasi". Tegeledes mitmesuguste muude oma eluga seotud isiklike probleemidega, mõistab ta, et naisena saab ta mõrvast väga hõlpsalt lahti. 

Ma süüdistan ühiskonda

Ma süüdistan ühiskonda

Film jälgib hiljuti taasarvestatud väikese eelarvega, dialoogirohkeid koomilisi tumedaid filme, mis kannavad nime “mumblecore horror” või veel parem - “mumblegore”. Roomamine ja V / H / S. 

Järgmine film oli 1974: Altairi valdus (2016) režissöör on Victor Dryere, Mehhiko 70ndate 8 mm stiliseeritud koduvideo värskelt abiellunud paari vaatenurgast, kes kogevad majja kolimisel üleloomulikke sündmusi. Isiklikult leian, et leitud filmimaterjali omamise žanr on veidi üle mängitud (vt Paranormaalne tegevus, viimane eksortsism) aga kellelegi, kellel on filme, soovitaksin seda tujukat näpuvõtet. 

1974 nimetute filmimaterjalide festival

1974: Altairi valdus - pilt viisakalt nimeta filmimaterjali festivalilt

Rühm mängufilme festivalil rahuldaks õuduses äärmusliku ekspluateerimise hoorakoeri. Esimene oli Pikad sead (2007) Kanada pilkupüüdev sarimõrvar-inimsööja, kellel on unistus välja anda inimliha kokaraamat, režissöörid Chris Power ja Nathan Hymes. See film oli päris naljakas ja sarimõrvar keskmes oli sama tore kui isa kokakunstis. 

Käimas oli ka uskumatu eriefektide töö, kus mitu inimest lõhuti üles riputatuna kaheks ja keha hämmastav aegumine tükeldati ja valmistati justkui sea lihapoes. 

Pikkade sigade nimeta filmifestival

Pikad sead, pilt viisakalt nimeta filmimaterjali filmifestivalilt

Järgmine vastik ja häiriv nimekiri oli Laskumine pimedusse: minu Euroopa õudusunenägu (2013), režissöör, kirjutaja ja peaosas Rafael Cherkaski. Nüüd, kui keegi ütleb, et film on häiriv, mõnitab õudusfänn tavaliselt ja mõtleb jah, eks. Uskuge mind, kui ütlen teile, et see film ei ole nali ja on tõepoolest "pimedusse laskumine". See pole nõrganärvilistele. 

Läti ajakirjanik asub tegema dokumentaalfilmi teemal „Euroopa unistus“, mis laseks tal reisida erinevatesse Euroopa riikidesse oma kogemusi filmima, kuid pärast raha lõppemist ja mitmeid ahistavaid sündmusi hakkab režissöör lahti harutama. 

Laskumine pimedusse nimetu filmimaterjali festival

Laskumine pimedusse: minu Euroopa õudusunenägu - pilt viisakalt nimeta filmimaterjali festivalilt

Viimane teoreetiline film wss Reel 2 (2020) režissöör Chris Good Goodwinilt. Teine film sarimõrvari, SlasherVictim 666 vaatenurgast, asub tegelikult filmi tegema, kuna usub, et ta on "suurim režissöör, kes kunagi elanud". See on järg ja ma soovitaksin mõlemat gorehoundidele, kuna neil on tõesti intensiivsed eriefektid, mis meenutavad väiksemat eelarvet Texase kettsae veresaun pere vaatenurgast.

Väljaspool ekstreemset gore ma ei olnud selle fänn, aga ma pole esimest näinud ja kuulnud, et see on parem. 

Gore'i teemal Harpoon režissöör Rob Granti film Võlts veri (2017) on päris hea kunstdokumentaalfilm, milles vaadeldakse tema varasemate filmide vägivalla mõju tegelikule vägivallale.

Võltsvereta nimeta filmifestival

Fake Blood - pilt viisakalt nimeta filmimaterjali filmifestivalilt

Täiendavate tähelepanuväärsete filmide hulgas oli uus lõik Mõrv surm Koreatown (2020), üks minu eelmise aasta lemmikfilme, mis järgib valget meest, kes veenub mõrvavandenõus pärast seda, kui tema kõrval asuvas korterikompleksis mõrvatakse keegi, mis tegelikult päriselus juhtus. See film on täiesti anonüümne ja ilmselt on enamik inimesi, keda ta kogu filmi jooksul üle kuulab, mitte näitlejad, kes ei olnud teadlikud, et see on film (mis tõstatab filmi ekspluateerimise ja eetika küsimusi).

See uus lõik lõigati filmifestivalile kui VHS, mis oli väidetavalt ainus eksisteeriv eksemplar koos juhistega see kohe pärast eetrisse laskmist hävitada, mille nad tegid eetris, autoga üle sõites. Uus lõik oli festivali koordinaatorite sõnul nn vandenõulõige, mis rõhutas filmi keskmes olevat vandenõu ja tegi selle reaalsemaks. See sisaldas ka uut jube algust. 

Mõrv surm Koreatown

Mõrv surm Koreatown

Festivali viimane film on võib-olla üks hullumeelsemaid, batshi * t hullumeelsemaid õudusfilme, mida mul on olnud rõõm vaadata. Madi O videopäevik: lõplikud sissekanded (2012), režissööri või näitlejate kaasamata, on film, mille festival käest isiklikult tulevase kultusklassikana garanteeris. Ma ei uskunud neid selle filmi esimese krõmpsuva poole jooksul, kuid olin lõpuks veendunud. Ma ei peaks seda heaks filmiks, kuid kindlasti peaksin seda filmiks, mis paneb proovile teie ettekujutuse sellest, mis on õudusfilm või mis on "süžee". 

Lõpukanded Madi O plakati videopäevik

Lõplikud sissekanded Madi O plakati videopäevik - pilt viisakalt nimeta filmifestivali eest

Film jälgib kahte tüdrukut, kes otsustavad kodust põgeneda ja leida maja, kuhu kükitada. See on tegelikult kõik, mida saab öelda selle filmi veidrusi rikkumata ja ka sidusalt öelda. See seob legitiimses akadeemilises filmiteoorias viisil, mis paneb mind kahtlema, kas looja on geenius või hull. 

See on saadaval ka Plexis tasuta ja sellel on väga Blairi nõiaprojekt veebikampaania, milles väidetakse selle õigsust, sealhulgas a veebisaidilt kadunud tüdrukute leidmiseks ja Change.org petitsioon. See sarnaneb Megan on kadunud, kuid palju narkootikume. 

Minu parim film festivalilt pole tegelikult üldse film, vaid Youtube'i kanali redigeeritud koosversioon. Mina olen Sophie (2021) oli mõnevõrra viiruslik Youtube'i sari, mis pettis paar erinevat inimest arvama, et see on tõeline, alustades rikka tüdruku ajaveebina oma elust. Milleks see muutub, on aga õõvastav Alternatiivreaalsuse mäng (ARG), mis jääb pärast vaatamist kindlasti mõttesse.

Mina olen Sophie

I am Sophie - pilt viisakalt nimeta filmimaterjali festivalilt

Kuna see ilmus Youtube'is viitega sellele, et see oli võlts, siis arvan ka, et see film haarab festivali vaimu kõige paremini kui realistlik leitud videomaterjal koos võlts Instagram koos sellega. Samuti on see sarnane mõnele stiilile Adult Swim õuduste inforeklaamid, mille fänn olen. 

Üldiselt oli see suurepärane festival, suure filmikollektsiooni ning loomingulise ja kunstilise teostuse vahel, see oli ilmselt üks parimaid filmifestivale, kus ma osalenud olen. Tõenäoliselt naasevad nad järgmisel aastal Californias traditsioonilisema festivali juurde, COVID-19 soovijad, kuid soovitan kõigil sellel alal osaleda. 

Isegi kui festivalid naasevad tulevikus reaalsesse maailma, loodan, et teised festivalid leiavad võimalusi stiliseerida ja luua intiimset ja ühendatud elamust nagu see festival tegi, ja olen kindel, et igaüks, kes sellel aastal osaleb, mäletab seda 24 tundi hea meelega. 

Kõik festivali tehtud vahendid läksid teatrite avatuks hoidmiseks ja kui festival on läbi, siis kui soovite annetusi saate teha sellel lingil. Kui soovite kursis püsida Nimeta filmimaterjalide festival, neil on a puperdama, Instagramis ja Facebook

Hoidke iHorroriga kursis, et saada rohkem festivali kajastusi, ja jälgige sissetulevaid arvustusi.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Filmiülevaated

Arvustus: kas sellel haifilmil pole teed?

avaldatud

on

Linnuparv lendab kommertslennuki reaktiivmootorisse, pannes selle ookeani kukkuma. Vaid käputäis ellujäänuid on saanud ülesandeks põgeneda uppuvalt lennukilt, taludes samal ajal hapniku tühjenemist ja vastikuid haid. Ei tee üles. Kuid kas see väikese eelarvega film tõuseb kõrgemale oma poes kulunud koletistest või vajub oma kingapaela eelarve raskuse alla?

Esiteks pole see film ilmselgelt mõne teise populaarse ellujäämisfilmi tasemel, Lume selts, kuid üllataval kombel pole see nii Sharknado kas. Võib öelda, et selle tegemisel on palju häid suundi ja selle tähed on selle ülesande jaoks valmis. Histrioonika on viidud miinimumini ja kahjuks võib sama öelda ka põnevuse kohta. See ei tähenda seda Ei tee üles on vedel nuudel, siin on palju, mis hoiavad teid lõpuni vaatamas, isegi kui viimased kaks minutit on teie umbusalduse peatamise jaoks solvavad.

Alustame hea. Ei tee üles tal on palju häid näitlejatöid, eriti peaosas Sophie McIntosh kes mängib kuldsüdamega rikka kuberneri tütart Ava. Sees on ta hädas oma ema uppumise mälestusega ega ole kunagi kaugel oma ülikaitsvast vanemast ihukaitsjast Brandonist, keda lapsehoidja usinusega mängis. Colm Meaney. McIntosh ei taanda end B-filmi mõõtu, ta on täielikult pühendunud ja annab tugeva esituse ka siis, kui materjal on tallatud.

Ei tee üles

Teine silmapaistev on Grace Nettle mängib 12-aastast Rosat, kes reisib koos oma vanavanemate Hankiga (James Caroll Jordan) ja Mardy (Phyllis Logan). Nõges ei taanda oma iseloomu õrnaks tweeniks. Ta on hirmul jah, aga tal on ka oma panus ja päris head nõuanded olukorrast üleelamiseks.

Will Attenborough mängib filtreerimata Kyle'i, kes minu arvates oli seal koomilise leevenduse pärast, kuid noor näitleja ei kahanda oma alatust kunagi nüanssidega, seetõttu tuleb ta lihtsalt välja kui arhetüüpne sitapea, mis on lisatud mitmekesise ansambli täiendamiseks.

Näitlejate hulgas on Manuel Pacific, kes kehastab Danilo stjuardessi, kes on Kyle'i homofoobse agressiooni märk. Kogu see suhtlus tundub veidi aegunud, kuid jällegi pole Attenborough oma tegelaskuju piisavalt hästi täpsustanud, et seda õigustada.

Ei tee üles

Jätkates sellega, mis filmis head on, on eriefektid. Lennuõnnetuse stseen, nagu nad alati on, on hirmuäratav ja realistlik. Direktor Claudio Fäh pole selles osakonnas kulusid säästnud. Olete seda kõike varem näinud, kuid kuna teate, et nad kukuvad Vaiksesse ookeani, on siin pingelisem ja kui lennuk vette põrkab, imestate, kuidas nad seda tegid.

Haide osas on nad võrdselt muljetavaldavad. Raske öelda, kas nad kasutasid elusaid. Seal pole vihjeid CGI-le, kummalisest orust, millest rääkida, ja kalad on tõeliselt ähvardavad, kuigi nad ei saa ekraaniaega, mida võiksite oodata.

Nüüd koos halvaga. Ei tee üles on paberil suurepärane idee, kuid reaalsus on see, et midagi sellist ei saaks päriselus juhtuda, eriti kui suurlennuk kukub nii suure kiirusega Vaiksesse ookeani. Ja kuigi lavastaja on edukalt andnud mulje, et see võib juhtuda, on nii palju tegureid, millel pole lihtsalt mõtet, kui sellele mõelda. Esimesena meenub veealune õhurõhk.

Samuti puudub sellel filmilik lihv. Sellel on selline otse-video tunnetus, kuid efektid on nii head, et te ei saa jätta tundmata kinematograafiat, eriti lennuki sees oleks pidanud olema veidi kõrgendatud. Aga ma olen pedantne, Ei tee üles on hea aeg.

Lõpp ei vasta päris filmi potentsiaalile ja te seate kahtluse alla inimese hingamissüsteemi piirid, kuid see on jällegi nõme.

Üldiselt Ei tee üles on suurepärane võimalus veeta õhtu koos perega ellujäämisõudusfilmi vaadates. Mõned verised kujutised on, kuid mitte midagi hullu, ja haistseenid võivad olla kergelt intensiivsed. See on madalaima reitinguga R.

Ei tee üles See ei pruugi olla "järgmine suur hai" film, kuid see on põnev draama, mis tõuseb teistest sõpradest kõrgemale, mis tänu oma staaride pühendumusele ja usutavatele eriefektidele nii kergesti Hollywoodi vetesse visatakse.

Ei tee üles on nüüd saadaval digiplatvormidel laenutamiseks.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Filmiülevaated

TADFF: "Founders Day" on kaval küüniline löök [filmiarvustus]

avaldatud

on

Asutajate päev

Õudusžanr on oma olemuselt sotsiaalpoliitiline. Iga zombifilmi jaoks on sotsiaalsete rahutuste teema; iga koletise või kaosega kaasneb meie kultuuriliste hirmude uurimine. Isegi slasheri alamžanr pole immuunne, mõtiskledes soopoliitika, moraali ja (üsna sageli) seksuaalsuse teemadel. Koos Asutajate päev, vennad Erik ja Carson Bloomquist võtavad õuduse poliitilised küljed ja muudavad need palju sõnasõnalisemaks.

Lühiklipp alates Asutajate päev

In Asutajate päev, väikelinna raputab mitu kurjakuulutavat tapmist päevadel enne tuliseid linnapeavalimisi. Kuna süüdistused lendlevad ja maskis tapja ähvardus tumestab iga tänavanurka, peavad elanikud võitlema, et tõde paljastada, enne kui hirm linna vallutab.

Filmi peaosas on Devin Druid (13 põhjused), Emilia McCarthy (SkyMed), Naomi Grace (NCIS), Olivia Nikkanen (Ühiskond), Amy Hargreaves (Kodumaa), Catherine Curtin (võõras Asjad), Jayce Bartok (Suburbia) ja William Russ (Boy Meets World). Näitlejad on oma rollides väga tugevad, eriti kiidetakse kahte räiget poliitikut, keda mängivad Hargreaves ja Bartok. 

Zoomeri näoga õudusfilmina Asutajate päev tunneb end tugevalt inspireerituna 90ndate teismeliste õudustsüklist. Seal on suur hulk tegelasi (igaüks väga konkreetne ja kergesti tuvastatav "tüüp"), seksikat mõtisklevat popmuusikat, slashtacular vägivalda ja müsteeriumi, mis tempot tõmbab. Kuid mootori sees toimub palju; tugev "see sotsiaalne struktuur on jama" energia muudab teatud stseenid veelgi asjakohasemaks. 

Ühes stseenis on näha, kuidas tülis protestijõuk lööb silte, et võidelda selle üle, kes saab lohutada ja kaitsta veidrat värvi naist (igaüks väidab, et ta on meiega). Veel üks näitab poliitikut, kes üritab oma valijaid kirgliku kõnega ärritada, kutsudes neid ründava kaitsena linna peale tungima. Isegi diametraalselt vastandlikud linnapeakandidaadid kannavad oma truudust oma varrukas (hääl "muutuste" poolt versus hääl "järjepidevuse" poolt). Seal on kogu läbiv teema populaarsusest ja tragöödiast kasu saamisest. See pole peen, kuid pagan, see töötab. 

Kommentaari taga on režissöör/kaasstsenarist/näitleja Erik Bloomquist, kahekordne New Englandi Emmy auhinna võitja (väljapaistev stsenarist ja režissöör Munakivikoridor) ja endine HBO parima 200 režissöör Projekti Greenlight projekt. Tema töö selle filmi kallal on slasher-horror kõikehõlmav; pingelistest ühe võttega võtetest ja liigsest vägivallast kuni potentsiaalselt ikoonilise tapja relva ja kostüümini (mis sisaldab nutikalt Sokk ja Buskin komöödia/tragöödia mask).

Asutajate päev pakub slasheri alamžanri põhivajadusi (sealhulgas mõnda hästi ajastatud komöödiat), torkades samal ajal keskmist sõrme poliitilistele institutsioonidele. See esitab meelitamatuid kommentaare mõlemal pool tara, vihjates vähem "parem- ja vasakpoolsete" ideoloogiat ja rohkem "põletage see kõik maha ja alustage otsast" küünilisust. See on üllatavalt tõhus inspiratsioon. 

Kui poliitiline õudus pole teie jaoks, on see… hea, kuid on ka halbu uudiseid. Õudus on kommentaar. Õudus on meie ärevuse peegeldus; see on reaktsioon poliitikale, majandusele, pingetele ja ajaloole. See on vastukultuur, mis toimib kultuuri peeglina ning mille eesmärk on kaasata ja väljakutseid esitada. 

Filmid meeldivad Elavate surnute öö, Pehme ja vaikne, ja Puhastus frantsiis esitab hammustava kommentaari tugeva poliitika kahjulike mõjude kohta; Asutajate päev mõtiskleb küüniliselt selle poliitika absurditeatri üle. On terav, et selle filmi soovitatud sihtrühmaks on valijate ja juhtide järgmine põlvkond. Läbi kõigi kärpimise, pussitamise ja karjumise on see võimas viis muutuste edendamiseks. 

Asutajate päev mängis osana Toronto pärast tumedate filmide festivali. Lisateavet õuduspoliitika kohta lugege Mia Goth kaitseb žanri.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Filmiülevaated

[Fantastic Fest] "Infested" paneb publikud võpatama, hüppama ja karjuma

avaldatud

on

Nakatunud

Mõnda aega on möödas sellest, kui ämblikud on suutnud teatrites inimesi hirmust mõistuse kaotada. Viimati mäletan, et mõistuse kaotamine oli põnevil Arachnophobia. Režissööri Sébastien Vaničeki uusim loob sama sündmuskino, mis Arachnophobia tegi, kui see algselt välja anti.

Nakatunud algab sellega, et mõned isendid keset kõrbe otsivad kivide all eksootilisi ämblikke. Kui ämblik on leitud, viiakse see konteinerisse, et see kollektsionääridele müüa.

Väljendage Kaleb, kes on täiesti kinnisideeks eksootiliste lemmikloomade vastu. Tegelikult on tal nende korteris ebaseaduslik minikogu. Muidugi teeb Kaleb kõrbeämblikust mõnusaks väikeseks koduks kingakarbis, kus on mõnusad tükid ämblikule lõõgastumiseks. Tema hämmastuseks õnnestub ämblikul kastist põgeneda. Ei lähe kaua aega, kui avastame, et see ämblik on surmav ja paljuneb murettekitava kiirusega. Peagi on hoone neid täielikult täis.

Nakatunud

Teate küll neid väikeseid hetki, mis meil kõigil on olnud soovimatute putukatega, kes meie koju satuvad. Teate neid hetki vahetult enne, kui me neid luudaga lõime või enne klaasi panemist. Need väikesed hetked, mil nad ootamatult meie poole lendavad või valguse kiirusel joosta otsustavad, on mida Nakatunud teeb veatult. On palju hetki, mil keegi üritab neid luudaga tappa, kuid on šokeeritud, et ämblik jookseb otse nende käsivarrest üles ja näkku või kaela. väriseb

Hoone elanikud on karantiini pandud ka politsei poolt, kes arvab esialgu, et hoones on viiruspuhang. Nii et need õnnetud elanikud on sees kinni, kus tonnide viisi ämblikke liiguvad vabalt tuulutusavades, nurkades ja mujal, kuhu võite mõelda. On stseene, kus näete tualetis kedagi oma nägu/käsi pesemas ja näete ka palju ämblikke enda taga olevast ventilatsiooniavast välja roomamas. Film on täis palju selliseid suuri külmavärinaid tekitavaid hetki, mis ei anna alla.

Tegelaste ansambel on kõik geniaalne. Igaüks neist ammutab suurepäraselt draamast, komöödiast ja terrorist ning paneb selle tööle igas filmi taktis.

Film räägib ka praegustest pingetest maailmas politseiriikide ja inimeste vahel, kes püüavad tõelise abi vajaduse korral sõna võtta. Filmi kalju ja kõva koha arhitektuur on täiuslik kontrast.

Tegelikult, kui Kaleb ja tema naabrid otsustavad, et nad on sisemusse lukustatud, hakkavad külmavärinad ja kehaarv tõusma, kui ämblikud hakkavad kasvama ja paljunema.

Nakatunud is Arachnophobia kohtub Safdie Brothersi filmiga nagu Lihvimata teemandid. Lisage Safdie Brothersi intensiivsed hetked, mis on täidetud tegelastega, kes räägivad üksteisest üle ja karjuvad kiiresti kõnelevates, ärevust tekitavates vestlustes jahedasse keskkonda, mis on täis surmavaid ämblikke, kes roomavad mööda inimesi, ja teil on Nakatunud.

Nakatunud on ärritav ja kubiseb sekundist teise küünehammustuse hirmust. See on tõenäoliselt kõige hirmutavam aeg, mis teil pikka aega kinosaalis on. Kui teil ei olnud arahnofoobiat enne Infestedi vaatamist, on teil pärast seda.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Manustage klikitava pealkirjaga GIF