Ühenda meile

Uudised

Režissöör Josh Boone ei saa oodata, et saaksite näha uusi mutante

avaldatud

on

Koosseisule Uued mutandid, 28. august 2020 on kolm või neli aastat tagasi koos alustatud teekonna täitmine. Režissöör Josh Boone jaoks algas see teekond aga juba lapsena.

"Ma pidin kirjutama [filmi] koos oma parima sõbraga, keda ma tunnen peaaegu sünnist saati," selgitas Boone hiljutises iHorrori intervjuus. “Meie emmed olid parimad sõbrad. Ja me lugesime Marveli koomiksit religioosselt koos kogu 1980ndate aastate, kui olime lapsed. Kogu elu on olnud unistus midagi sellist teha, kuid tahtsime teha midagi muud kui teie tüüpiline superkangelasefilm. "

Kirjaniku / režissööri jaoks tähendas see tegelaskujul põhineva loo kirjutamist, keskendudes vähem täiskasvanud superkangelastele, kes on tulnud omaette inimestena, kellel on ka võimu. Nende loodud film oli John Hughesi osatäitja - kui Hughes oleks olnud oma osatäitjaga pisut mitmekesisem - see toimuks 90ndate õudusfilmi maailmas.

Sellise filmi loomiseks pöördusid nad tagasi oma lapsepõlve ja süvenesid Deemon Karu saaga Uued mutandid. Just nende väljaannete ajal jõudsid Bill Sienkiewiczi kunstiteosed esiplaanile ja tõid endaga kaasa uut tüüpi kangelased.

"Me olime nii inspireeritud Billi töödest," ütles Boone. "Tundub, et see koomiks minu jaoks polnud palju enne, kui ta selle peale tuli. Mulle meeldis, kuid see ei olnud minu jaoks eriline ega murranguline enne, kui ta osales. "

Kui lugu oli paigas lukus, oli lihtsalt vaja leida õige roll nende rollide täitmiseks.

Juba varakult pidasid nad arutelu Maisie Williamsiga (Mäng Thrones) ja Anya Taylor-Joy (VVitch) ja kogu kirjutamisprotsessi vältel hoidsid nad kahte näitlejannat uute mustanditega kursis, et nad saaksid jälgida nende tegelaste arengut.

Teisi näitlejaid ei olnud vähemalt osaliselt nii lihtne leida, sest Boone oli pühendunud talentide leidmisele, kes olid rollide jaoks etniliselt õiged.

"Me veetsime palju kauem Henry Zaga otsimist, sest tahtsime selle rolli jaoks Brasiilia näitlejat," selgitas lavastaja. "Tahtsime Blu Huntiga tõelist põlisameeriklast, kellel oleks reservatsiooniga tõelised sidemed. Selle abil tahtsime loodetavasti tuua autentsuse. Nii et see sarnanes pigem 300 inimese vaatamisega ja püüdega leida inimene, kes teie jaoks isiklikult näitas teie kirjutatud tegelaskuju. Keegi teine ​​oleks võinud valida kellegi teise, kuid nemad näitasid minu jaoks näitlejatest kõige rohkem seda, mida mul vaja oli. ”

See autentsuse vööt jookseb läbi Uued mutandid, ja mõned neist tõid otseseid paralleele režissööri enda eluga.

Boone kasvatati üles rõhuvas kristlikus kodus, mis viis ta suureks saades terve hulga minimässudeni ja ta võib öelda, et ta saab täielikult suhestuda Rahne Wolfsbane'iga, keda filmis mängis Williams, preestrite range kasvatusega kes jõuavad nii kaugele, et panevad ta oma pattude eest kaubamärgi alla.

Õnneks ei läinud Boone enda lapsepõlv nii kaugele. Selle asemel korraldas ta oma mässu, mis avaldus armastuses koomiksiraamatute ja ansamblite vastu nagu Pantera ja Nine Inch Nails.

"Üks lahedaid asju, mida mul selle kaudu teha tuli, on see, et sain Marilyn Mansoniga tuttavaks," ütles ta. "Ta tegi naeratavate meeste häält. Nii et igal ajal filmi ajal, kui kuulete Naeratavaid mehi hullumas, on see Manson mikrofonis. Ta tegi saate "Cry Little Sister" kaane Kadunud poisid, mis on üks kõigi aegade suurimaid filme, ja me kasutasime seda filmi kõikides reklaamides. Filmi tegemisel sain teoks mõned oma rock and roll unistused. "

Režissöör oli uhke ka selle üle, et suutis Williamsi ja Hunti tegelaste vahelise armastusloo ekraanile tuua viisil, mis võib tema sõnul olla esimene kord, kui Disney või koomiksiraamat tegelikult Vito Russo testi LGBTQ kaasamiseks läbib .

"Nende armulugu on mingi selgroog, mille küljes kogu asi ripub," osutas ta. "Noorena armastasin Minu enda reamees Idaho; see oli üks mu lemmikfilme. Mind kasvatati leibkonnas, kus kristlased tõesti uskusid kirikus jutlustamisse, et homod läksid põrgusse. Tähendab, see pole nali. Seda nad ütlesid. Nii öeldi mulle, et nad olid patused ja kõik. Filmid andsid mulle reaalse akna reaalsesse maailma, et omamoodi aru saada, mis tegelikkus on. "

Boone loodab, et tema enda film teeb seda ka noorte LGBTQ-inimeste jaoks, kuna nende filmi ilmumiskuupäev on lõpuks käes. See on kuupäev, mis on olnud kaua aega ees.

Film oli täielikus järeltootmises, kui Disney ja Fox ühinesid, mis pani kõik terve aasta ootele. Hoolimata kuuldustest massilistest ümberkorraldustest hoidis filmi kõige kauem just see viivitus. Nad pidid vabastama selle aasta alguses. Siis muidugi tekkis Covid-19 tõttu viivitusi.

Mis puutub Boone'i, siis nüüd on see aeg ja ausalt öeldes ei saa me teda vaevalt süüdistada.

"Inimesed peavad hakkama filmide juurde tagasi minema," ütles ta. "Ma arvan, et see on elu oluline osa, eriti kui seda tehakse ohutult koos maskide ja kõigega. Selleks on turvaline viis. See on turvalisem kui restoranid. See on turvalisem kui lennuk. Mul on endiselt lihtsalt tunne, et olen valmis tagasi kinolinale minema. Mul on ka hea meel, et lapsed saaksid seda näha. Ma arvan, et tänapäeval pole palju filme, mis neid väga esindaksid. "

Uued mutandid avatakse sel reedel, 28. augustil 2020. Kontrollige oma kohalike teatrite nimekirja ja andke meile teada, kas vaatate avamispäeval!

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Filmiülevaated

Panic Fest 2024 ülevaade: tseremoonia on kohe algamas

avaldatud

on

Inimesed otsivad vastuseid ja kuuluvust kõige tumedamatest kohtadest ja kõige tumedamatest inimestest. Osirise kollektiiv on kommuun, mis põhineb Vana-Egiptuse teoloogial ja mida juhtis salapärane isa Osiris. Grupis oli kümneid liikmeid, igaüks loobus oma vanast elust ühe eest, mida hoiti Egiptuse teemalisel maal, mis kuulus Osirise omanduses Põhja-Californias. Kuid head ajad võtavad pöörde halvimaks, kui 2018. aastal teatas Anubise (Chad Westbrook Hinds) kollektiivi tõusikliige, et Osiris kadus mägironimise ajal ja kuulutas end uueks juhiks. Sellele järgnes skisma, kus paljud liikmed lahkusid kultusest Anubise kindla juhtimise all. Dokumentaalfilmi teeb noormees nimega Keith (John Laird), kelle kiindumus The Osiris Collective’i tuleneb sellest, et tema tüdruksõber Maddy ta mitu aastat tagasi gruppi jättis. Kui Anubis ise kutsub Keithi kommuuni dokumenteerima, otsustab ta asja uurida, kuid on mässitud õudustesse, mida ta ei osanud isegi ette kujutada...

Tseremoonia on kohe algamas on uusim žanri väänav õudusfilm Punane lumis Sean Nichols Lynch. Seekord käsitletakse kultuslikku õudust koos pilkupüüdva stiili ja Egiptuse mütoloogia teemaga kirsi peal. Ma olin suur fänn Punane lumivampiiriromantika alamžanri õõnestusvõimet ja ootas põnevusega, mida see ettevõtmine toob. Kuigi filmis on huvitavaid ideid ja korralik pinge tasase Keithi ja heitliku Anubise vahel, ei seo see kõike täpselt kokku.

Lugu algab tõelises krimidokumentaalstiilis, kus intervjueeritakse The Osiris Collective endisi liikmeid ja pannakse paika, mis viis kultuse sinna, kus see praegu on. See süžee aspekt, eriti Keithi enda isiklik huvi kultuse vastu, tegi sellest huvitava süžeeliini. Kuid kui jätta kõrvale mõned hilisemad klipid, ei mängi see nii palju rolli. Keskendutakse suuresti Anubise ja Keithi vahelisele dünaamikale, mis on kergelt öeldes mürgine. Huvitav on see, et Chad Westbrook Hindsi ja John Lairdsi peetakse mõlemat kirjanikeks Tseremoonia on kohe algamas ja kindlasti tunnevad, et nad panevad nendesse tegelastesse kõik. Anubis on kultusjuhi definitsioon. Karismaatiline, filosoofiline, kapriisne ja ähvardavalt ohtlik.

Kuid kummalisel kombel on kommuun kõigist kultuseliikmetest maha jäetud. Kummituslinna loomine, mis ainult suurendab ohtu, kuna Keith dokumenteerib Anubise väidetavat utoopiat. Suur osa edasi-tagasi nende vahel venib mõnikord, kui nad võitlevad kontrolli üle ja Anubis veenab Keithi vaatamata ähvardavale olukorrale kõrvale jääma. See viib päris lõbusa ja verise finaalini, mis kaldub täielikult muumiaõudusesse.

Vaatamata looklemisele ja pisut aeglasele tempole, Tseremoonia on kohe algamas on üsna meelelahutuslik kultus, leitud kaadrid ja muumiline õudushübriid. Kui tahad muumiaid, siis see toimetab muumiatega!

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Uudised

"Mickey vs. Karupoeg”: ikoonilised lapsepõlvetegelased põrkuvad filmis A Terrifying Versus Slasher

avaldatud

on

iHorror sukeldub sügavale filmitootmisse uue jahutava projektiga, mis kindlasti muudab teie lapsepõlvemälestused. Meil on hea meel tutvustada "Mickey vs. Winnie" poolt lavastatud murranguline horror slasher Glenn Douglas Packard. See pole lihtsalt mingi õudusfilm; see on vistseraalne showdown lapsepõlve lemmikute Miki Hiire ja Karupoeg Puhhi keerutatud versioonide vahel. "Mickey vs. Winnie" koondab nüüd avalikus omandis olevad tegelased AA Milne'i "Karupoeg Puhhi" raamatutest ja Miki Hiirest 1920. aastatel "Steamboat Willie" koomiks VS-lahingus, nagu pole kunagi varem nähtud.

Miki VS Winnie
Miki VS Winnie Plakat

Süžee tegevus toimub 1920. aastatel. Süžee saab alguse murettekitavast narratiivist kahest süüdimõistetust, kes põgenevad neetud metsa, et neelata selle tume olemus. Keritakse sada aastat edasi ja lugu saab alguse grupi põnevust otsivatest sõpradest, kelle loodusest põgenemine läheb kohutavalt valesti. Nad satuvad kogemata samasse neetud metsa, avastades end näost näkku Miki ja Karupoeg nüüdse koletu versiooniga. Järgneb õudusega täidetud öö, kui need armastatud tegelased muteeruvad kohutavateks vastasteks, vallandades meeletu vägivalla ja verevalamise.

Glenn Douglas Packard, Emmy-nomineeritud koreograaf, kellest sai filmitegija, kes on tuntud oma tööga "Pitchfork", toob sellesse filmi ainulaadse loomingulise nägemuse. Packard kirjeldab "Mickey vs. Winnie" austusavaldusena õudusfännide armastusele ikooniliste crossoverite vastu, mis litsentsipiirangute tõttu jäävad sageli vaid fantaasiaks. "Meie film tähistab legendaarsete tegelaste ootamatul viisil kombineerimise põnevust, pakkudes painajalikku, kuid samas erutavat kinokogemust." ütleb Packard.

Tootsid Packard ja tema loominguline partner Rachel Carter Untouchables Entertainmenti bänneri all ning meie oma Anthony Pernicka, iHorrori asutaja, "Mickey vs. Winnie" lubab anda nende ikooniliste kujude kohta täiesti uue pildi. "Unusta ära, mida sa Mikist ja Winnie'st tead," Pernicka vaimustab. „Meie film ei kujuta neid tegelasi pelgalt maskeeritud figuuridena, vaid muudetud, otsesaadete õudustena, mis ühendavad süütuse pahatahtlikkusega. Selle filmi jaoks loodud intensiivsed stseenid muudavad seda, kuidas te neid tegelasi näete."

Hetkel Michiganis, tootmine "Mickey vs. Winnie" on tunnistus piiride nihutamisest, mida horror armastab teha. Kuna iHorror võtab ette oma filmide tootmise, on meil hea meel jagada seda põnevat ja hirmuäratavat teekonda teiega, meie lojaalse publikuga. Olge kursis, et saada rohkem värskendusi, kuna jätkame tuttava muutmist kohutavaks viisil, mida te pole kunagi ette kujutanud.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Filmid

Mike Flanagan tuleb pardale, et aidata "Shelby Oaksi" valmimisel

avaldatud

on

shelby tammed

Kui olete järginud Chris Stuckmann on Youtube olete teadlik võitlustest, mida ta on pidanud oma õudusfilmi saamisel Shelby Oaks lõpetanud. Kuid täna on projekti kohta häid uudiseid. Direktor Mike flanagan (Ouija: Kurjuse päritolu, Doctor Sleep ja The Haunting) toetab filmi kaasprodutsendina, mis võib tuua filmi ilmumisele palju lähemale. Flanagan on osa kollektiivist Intrepid Pictures, kuhu kuuluvad ka Trevor Macy ja Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann on YouTube'i filmikriitik, kes on olnud platvormil üle kümne aasta. Ta sattus luubi alla, kuna teatas kaks aastat tagasi oma kanalil, et ta ei hinda enam filme negatiivselt. Vastupidiselt sellele väitele tegi ta aga paneeritud essee, mis ei jätnud arvustust Madame Web ütles hiljuti, et stuudiod teevad tugeva käega režissööre filme ainult selleks, et ebaõnnestunud frantsiisid elus hoida. See tundus aruteluvideoks maskeeritud kriitikana.

Kuid Stuckmann tal on oma film, mille pärast muretseda. Ühes Kickstarteri edukamas kampaanias õnnestus tal koguda oma debüütmängufilmi jaoks üle miljoni dollari Shelby Oaks mis on nüüd järeltootmises. 

Loodetavasti on Flanagani ja Intrepidi abiga tee Shelby Oak valmimine on lõppemas. 

"On olnud inspireeriv vaadata, kuidas Chris on viimastel aastatel oma unistuste nimel töötanud ning visadust ja isetegemise vaimu, mida ta näitas Shelby Oaks elu meenutas mulle nii palju mu enda teekonda üle kümne aasta tagasi. flanagan ütles Tähtaeg. „Mul on olnud au astuda temaga paar sammu tema teel ja pakkuda tuge Chrisi nägemusele tema ambitsioonikast ja ainulaadsest filmist. Ma ei jõua ära oodata, et näha, kuhu ta siit edasi läheb.

ütleb Stuckmann Intrepid Pildid on teda aastaid inspireerinud ja "on unistuste täitumine töötada koos Mike'i ja Trevoriga oma esimese mängufilmi kallal."

Paper Street Picturesi produtsent Aaron B. Koontz on Stuckmanniga algusest peale koostööd teinud. Samuti on koostööst põnevil.

"Filmi puhul, millel oli nii raske käima saada, on tähelepanuväärne see, et uksed meile siis avanesid," ütles Koontz. "Meie Kickstarteri edu, millele järgneb Mike'i, Trevori ja Melinda pidev juhtimine ja juhendamine, ületab kõike, mida oleksin lootnud."

Tähtaeg kirjeldab süžeed Shelby Oaks järgmiselt:

"Kombinatsioon dokumentaalfilmidest, leitud kaadritest ja traditsioonilistest filmikaadri stiilidest, Shelby Oaks keskendub Mia (Camille Sullivan) meeletule otsingutele oma õe Riley (Sarah Durn) järele, kes kadus kurjakuulutavalt oma uurimissarja "Paranormal Paranoids" viimases lindis. Kui Mia kinnisidee kasvab, hakkab ta kahtlustama, et Riley lapsepõlvest pärit kujutletav deemon võis olla tõeline.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist