Ühenda meile

Uudised

Tumblerid joondavad efektiivse, kuid ebaühtlase filmi "Salakaval: viimane võti"

avaldatud

on

Ausalt öeldes üks asi, mis mulle kõige rohkem meeldis Salakaval viimane võti oli Indie tunne, hoolimata suurtest stuudiopakenditest. Kuni luudeni on teil tänapäeva õuduse taga mõned andekamad inimesed: Jason Blum, James Wan ja Oren Peli, kõik sõltumatud filmitegijad korraga.

Pange Adam Robitel režissööri toolile ja tema muusa Lin Shaye kaamera ette ja mis võiks selles tõestatud frantsiisis valesti minna? Peaaegu mitte midagi.

Filmi esimesel poolel on kõik oma Wan- kaksikvõim on aktiveeritud. Õudne koht korrapidaja käsitöölise stiilis kodus, mis on putukataolise õlikaevu aeglase käpa ja tohutu eelarvamusliku vangla varju vahel, mis muudab Shawshanki sarnaseks Junipero Serra California missioonidega.

Robitel mängib vaatajaga kaunilt komponeeritud avapildis, ta on tõestanud, et on oma teiste filmide visuaalse jutustamise meister. Kui ma võin olla nii julge, võtab tema OCD: obsessiiv-kinematograafia häire selle täiuslikkuse taseme ja valab selle kogu kummitava maja valgusküllaste põrandaplaanide abil täiusliku kontrastsusega. Andekas operaator Toby Oliver (Get Out) pidi Robiteli kavatsusest tõesti aru saama.

Neile, kes ei tea, Viimane võti on eellugu esimesele filmile, kus Shaye mängib Elise Rainierina, inimkanalina, kes juhatab sisse ja välja The Nexti vaimud: vaimse tee jaam oli ülimalt hall.

Saame eelmainitud lahtistest kohtadest teada, milline oli Elise probleemne elu 1950. aastatel lapsena koos noorema vennaga. Kui teda ei kummitanud Old Sparky ohvrid naabruses asuvast Penist, näitab tema korrapidaja isa jõuliselt oma pahameelt eeterlike kingituste üle.

Sealt edasi hüppame ajas edasi-tagasi aastasse 2010. Arvestades tema minevikku, on selgitatud seda püsivat uudishimu ja hirmu, mida Shaye on selle frantsiisi jaoks kaubamärgiks kandnud. Ja ütleme nii, et tema minevik on üsna halb. Nii et meie süda vajub, kui Elise kutsutakse tagasi oma lapsepõlvekoju pärast praeguse üürniku meeleheitlikku kõnet.

Oma kohalt väljarabamine on tavaline nähtus Viimane võti ja minu jaoks on see vähem patroneeriv trikk, sest Elise elus ei saa ta kunagi öelda, millal need tondid ootamatult ilmuvad, tal pole ettenägelikkuse luksust; Elise tegelikult pole et selline meedium ja nii saab publik piiluda üle tema õla, et ka tema terroris osaleda.

Sõidu kõrval on tema hoolealused - tema "kõrvalhüppajad", nagu nad end nimetavad, Specs ja Tucker, keda mängivad vastavalt seriaalikirjanik Leigh Whannell ja näitleja Angus Sampson (kui hea on, kui Angus on jälle õuduses?).

Nende reede tüdrukute rutiin ei muutu kunagi täielikult vananenud tänu frat poiste ajastusele ja mõnele tõeliselt naljakale näpunäidetele. Ainus kord, kui nad ekraanil tervitamisest üle jäävad, on mõned ebamugavad suhted Elise noorte õetütardega.

Filmi esimene pool teenib kõike, mida võiksite filmist oodata Salakaval sisenemine, pimedad ruumid, hämarad koridorid ja jube olendid, mis sulanduvad pehme fookuse abil taustale.

Viimane võti ka sellel on muid asju: laiahaardelised süžee keerdkäigud, mis algselt tundusid mulle usutavad ja kohutavad.

Peamise koletise nimi on Keyface ja ehkki seda filmis tegelikult ei selgitata, pistab ta selle, mida ma võin öelda, ühe oma peamise sõrme ohvri kurku, et takistada neil abi karjumast, ja muudab nad sama toimides teadvuseta nende süda. See viib nad koomasse, olles lõksu jäänud, kuni selle ajani saab ta neid pakkumiste tegemiseks kasutada. Ma mõtlen.

Seda tüüpi ebakindlus takistab Viimane võti oma kolmandas vaatuses.

Robitel annab meile inversioonirullide stardi, mis kestab umbes tund ja vaheldumisi, kuid kaotab lõpliku lähenemisviisi korral märkimisväärse kiiruse. Lõpuks jõuab see rööpast välja mõneks "Awww" hetkeks, mis tundub sunnitud ja julgen öelda Disney-esque.

Igaüks, kes on Robiteli oma näinud Deborah Logani võtmine teab, et selles filmis jättis ta vaatajale pildi, nii et rahutumad inimesed on ikka veel jahmunud, kui nad seda meemil näevad. Näis, et ta tegi vähem tegelaskuju Viimane võti kui tema visuaal on alguses nii tugev.

Nagu öeldud, kannab võrreldamatu Lin Shaye filmi algusest lõpuni ka pärast kahvlit. Tal on selline pühendumus ja tõeline kohalolek, ta teeb Elise'ist rohkem kui Mary Maudlin. Ta projitseerib oma tegelasvalu, ilma et ta oleks märter, kuigi see oleks minevikku arvestades õigustatud.

Nii hea näitleja ta on, võiksite lihtsalt filmida tema reaktsioone koletistele ja see oleks ikkagi sama tõhus.

Salakaval: viimane võti on proovivõtt hirmudest, mis on võetud tujukate kummitajate James Wani raamatust, kus vanaisa kellade pendlid on valjemad kui teie enda südamelöögid. Koridorid on lihtsalt piisavalt udused, et valgus läbiks nurkades peituvat ära andmata. Ja hirmud raputavad teid samal määral, nagu oleks popart, kui see rösterist tärkab.

Viimane võti on täis suurepäraseid etendusi, visuaalset stiili ja mõnda hästi välja töötatud pingelist stseeni, mis toimivad tõhusalt läbi suurema osa filmist.

Juhuslikul vaatajal on tore aega selle kõik kaasa võtta, samal ajal kui meie ülejäänud hindame selle kõige taga olevaid pingutusi ja andekust.

Salakaval: viimane võti avatakse üleriigiliselt 5. jaanuaril 2018.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Filmiülevaated

Panic Fest 2024 ülevaade: tseremoonia on kohe algamas

avaldatud

on

Inimesed otsivad vastuseid ja kuuluvust kõige tumedamatest kohtadest ja kõige tumedamatest inimestest. Osirise kollektiiv on kommuun, mis põhineb Vana-Egiptuse teoloogial ja mida juhtis salapärane isa Osiris. Grupis oli kümneid liikmeid, igaüks loobus oma vanast elust ühe eest, mida hoiti Egiptuse teemalisel maal, mis kuulus Osirise omanduses Põhja-Californias. Kuid head ajad võtavad pöörde halvimaks, kui 2018. aastal teatas Anubise (Chad Westbrook Hinds) kollektiivi tõusikliige, et Osiris kadus mägironimise ajal ja kuulutas end uueks juhiks. Sellele järgnes skisma, kus paljud liikmed lahkusid kultusest Anubise kindla juhtimise all. Dokumentaalfilmi teeb noormees nimega Keith (John Laird), kelle kiindumus The Osiris Collective’i tuleneb sellest, et tema tüdruksõber Maddy ta mitu aastat tagasi gruppi jättis. Kui Anubis ise kutsub Keithi kommuuni dokumenteerima, otsustab ta asja uurida, kuid on mässitud õudustesse, mida ta ei osanud isegi ette kujutada...

Tseremoonia on kohe algamas on uusim žanri väänav õudusfilm Punane lumis Sean Nichols Lynch. Seekord käsitletakse kultuslikku õudust koos pilkupüüdva stiili ja Egiptuse mütoloogia teemaga kirsi peal. Ma olin suur fänn Punane lumivampiiriromantika alamžanri õõnestusvõimet ja ootas põnevusega, mida see ettevõtmine toob. Kuigi filmis on huvitavaid ideid ja korralik pinge tasase Keithi ja heitliku Anubise vahel, ei seo see kõike täpselt kokku.

Lugu algab tõelises krimidokumentaalstiilis, kus intervjueeritakse The Osiris Collective endisi liikmeid ja pannakse paika, mis viis kultuse sinna, kus see praegu on. See süžee aspekt, eriti Keithi enda isiklik huvi kultuse vastu, tegi sellest huvitava süžeeliini. Kuid kui jätta kõrvale mõned hilisemad klipid, ei mängi see nii palju rolli. Keskendutakse suuresti Anubise ja Keithi vahelisele dünaamikale, mis on kergelt öeldes mürgine. Huvitav on see, et Chad Westbrook Hindsi ja John Lairdsi peetakse mõlemat kirjanikeks Tseremoonia on kohe algamas ja kindlasti tunnevad, et nad panevad nendesse tegelastesse kõik. Anubis on kultusjuhi definitsioon. Karismaatiline, filosoofiline, kapriisne ja ähvardavalt ohtlik.

Kuid kummalisel kombel on kommuun kõigist kultuseliikmetest maha jäetud. Kummituslinna loomine, mis ainult suurendab ohtu, kuna Keith dokumenteerib Anubise väidetavat utoopiat. Suur osa edasi-tagasi nende vahel venib mõnikord, kui nad võitlevad kontrolli üle ja Anubis veenab Keithi vaatamata ähvardavale olukorrale kõrvale jääma. See viib päris lõbusa ja verise finaalini, mis kaldub täielikult muumiaõudusesse.

Vaatamata looklemisele ja pisut aeglasele tempole, Tseremoonia on kohe algamas on üsna meelelahutuslik kultus, leitud kaadrid ja muumiline õudushübriid. Kui tahad muumiaid, siis see toimetab muumiatega!

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Uudised

"Mickey vs. Karupoeg”: ikoonilised lapsepõlvetegelased põrkuvad filmis A Terrifying Versus Slasher

avaldatud

on

iHorror sukeldub sügavale filmitootmisse uue jahutava projektiga, mis kindlasti muudab teie lapsepõlvemälestused. Meil on hea meel tutvustada "Mickey vs. Winnie" poolt lavastatud murranguline horror slasher Glenn Douglas Packard. See pole lihtsalt mingi õudusfilm; see on vistseraalne showdown lapsepõlve lemmikute Miki Hiire ja Karupoeg Puhhi keerutatud versioonide vahel. "Mickey vs. Winnie" koondab nüüd avalikus omandis olevad tegelased AA Milne'i "Karupoeg Puhhi" raamatutest ja Miki Hiirest 1920. aastatel "Steamboat Willie" koomiks VS-lahingus, nagu pole kunagi varem nähtud.

Miki VS Winnie
Miki VS Winnie Plakat

Süžee tegevus toimub 1920. aastatel. Süžee saab alguse murettekitavast narratiivist kahest süüdimõistetust, kes põgenevad neetud metsa, et neelata selle tume olemus. Keritakse sada aastat edasi ja lugu saab alguse grupi põnevust otsivatest sõpradest, kelle loodusest põgenemine läheb kohutavalt valesti. Nad satuvad kogemata samasse neetud metsa, avastades end näost näkku Miki ja Karupoeg nüüdse koletu versiooniga. Järgneb õudusega täidetud öö, kui need armastatud tegelased muteeruvad kohutavateks vastasteks, vallandades meeletu vägivalla ja verevalamise.

Glenn Douglas Packard, Emmy-nomineeritud koreograaf, kellest sai filmitegija, kes on tuntud oma tööga "Pitchfork", toob sellesse filmi ainulaadse loomingulise nägemuse. Packard kirjeldab "Mickey vs. Winnie" austusavaldusena õudusfännide armastusele ikooniliste crossoverite vastu, mis litsentsipiirangute tõttu jäävad sageli vaid fantaasiaks. "Meie film tähistab legendaarsete tegelaste ootamatul viisil kombineerimise põnevust, pakkudes painajalikku, kuid samas erutavat kinokogemust." ütleb Packard.

Tootsid Packard ja tema loominguline partner Rachel Carter Untouchables Entertainmenti bänneri all ning meie oma Anthony Pernicka, iHorrori asutaja, "Mickey vs. Winnie" lubab anda nende ikooniliste kujude kohta täiesti uue pildi. "Unusta ära, mida sa Mikist ja Winnie'st tead," Pernicka vaimustab. „Meie film ei kujuta neid tegelasi pelgalt maskeeritud figuuridena, vaid muudetud, otsesaadete õudustena, mis ühendavad süütuse pahatahtlikkusega. Selle filmi jaoks loodud intensiivsed stseenid muudavad seda, kuidas te neid tegelasi näete."

Hetkel Michiganis, tootmine "Mickey vs. Winnie" on tunnistus piiride nihutamisest, mida horror armastab teha. Kuna iHorror võtab ette oma filmide tootmise, on meil hea meel jagada seda põnevat ja hirmuäratavat teekonda teiega, meie lojaalse publikuga. Olge kursis, et saada rohkem värskendusi, kuna jätkame tuttava muutmist kohutavaks viisil, mida te pole kunagi ette kujutanud.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Filmid

Mike Flanagan tuleb pardale, et aidata "Shelby Oaksi" valmimisel

avaldatud

on

shelby tammed

Kui olete järginud Chris Stuckmann on Youtube olete teadlik võitlustest, mida ta on pidanud oma õudusfilmi saamisel Shelby Oaks lõpetanud. Kuid täna on projekti kohta häid uudiseid. Direktor Mike flanagan (Ouija: Kurjuse päritolu, Doctor Sleep ja The Haunting) toetab filmi kaasprodutsendina, mis võib tuua filmi ilmumisele palju lähemale. Flanagan on osa kollektiivist Intrepid Pictures, kuhu kuuluvad ka Trevor Macy ja Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann on YouTube'i filmikriitik, kes on olnud platvormil üle kümne aasta. Ta sattus luubi alla, kuna teatas kaks aastat tagasi oma kanalil, et ta ei hinda enam filme negatiivselt. Vastupidiselt sellele väitele tegi ta aga paneeritud essee, mis ei jätnud arvustust Madame Web ütles hiljuti, et stuudiod teevad tugeva käega režissööre filme ainult selleks, et ebaõnnestunud frantsiisid elus hoida. See tundus aruteluvideoks maskeeritud kriitikana.

Kuid Stuckmann tal on oma film, mille pärast muretseda. Ühes Kickstarteri edukamas kampaanias õnnestus tal koguda oma debüütmängufilmi jaoks üle miljoni dollari Shelby Oaks mis on nüüd järeltootmises. 

Loodetavasti on Flanagani ja Intrepidi abiga tee Shelby Oak valmimine on lõppemas. 

"On olnud inspireeriv vaadata, kuidas Chris on viimastel aastatel oma unistuste nimel töötanud ning visadust ja isetegemise vaimu, mida ta näitas Shelby Oaks elu meenutas mulle nii palju mu enda teekonda üle kümne aasta tagasi. flanagan ütles Tähtaeg. „Mul on olnud au astuda temaga paar sammu tema teel ja pakkuda tuge Chrisi nägemusele tema ambitsioonikast ja ainulaadsest filmist. Ma ei jõua ära oodata, et näha, kuhu ta siit edasi läheb.

ütleb Stuckmann Intrepid Pildid on teda aastaid inspireerinud ja "on unistuste täitumine töötada koos Mike'i ja Trevoriga oma esimese mängufilmi kallal."

Paper Street Picturesi produtsent Aaron B. Koontz on Stuckmanniga algusest peale koostööd teinud. Samuti on koostööst põnevil.

"Filmi puhul, millel oli nii raske käima saada, on tähelepanuväärne see, et uksed meile siis avanesid," ütles Koontz. "Meie Kickstarteri edu, millele järgneb Mike'i, Trevori ja Melinda pidev juhtimine ja juhendamine, ületab kõike, mida oleksin lootnud."

Tähtaeg kirjeldab süžeed Shelby Oaks järgmiselt:

"Kombinatsioon dokumentaalfilmidest, leitud kaadritest ja traditsioonilistest filmikaadri stiilidest, Shelby Oaks keskendub Mia (Camille Sullivan) meeletule otsingutele oma õe Riley (Sarah Durn) järele, kes kadus kurjakuulutavalt oma uurimissarja "Paranormal Paranoids" viimases lindis. Kui Mia kinnisidee kasvab, hakkab ta kahtlustama, et Riley lapsepõlvest pärit kujutletav deemon võis olla tõeline.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist