Ühenda meile

Uudised

Osalege muinasjutus: Sweeney Toddi varjatud kirjanduslugu

avaldatud

on

Mainige täna nime Sweeney Todd ja enamiku kaasaegsete õudusfännide meeled pöörduvad Stephen Sondheimi sensatsioonilise lava- ja hilisema ekraanimuusika poole Sweeney Todd: Fleet Streeti deemonlik habemeajaja.

Pole raske mõista, miks. Sondheimi versioon loost võib olla viimase 175 aasta kuulsaim ja seda on esitanud maailma üks andekamaid teatrikompaniisid juba ammu enne, kui see kunagi suurel ekraanil elama tuli. Tim Burton ning peaosades Johnny Depp ja Helena Bonham-Carter.

Hr Toddi ajalugu ulatub palju kaugemale kui Sondheimi muusikali 1979. aasta Broadway esietendus. Tegelikult algas see kirjanduslikus vormis 1846. aastal penniga kohutavas seerias pealkirjaga “Pärlite string: kodumaine romantika”.

Ülevaade “Pärlite nöör”

See algne lugu maalis Sweeney Toddi kohmetuks kurikaelaks, kes tappis oma ohvrid, tõmmates habemeajamistoolil kangi, mis saatis nad kraanist alla keldrisse, kus loodetavasti kuklasid murdusid. Kui tal nii ei vedanud, laskus ta trepist alla ja lõikas žiletiga neile kõri.

Kui ta saadeti, kärutas ta surnukehad maa-aluse tunneli kaudu proua Lovetti lihapiruka kauplusesse, kus naine küpsetas need üldsusele müümiseks.

Hr Toddi jaoks lähevad asjad viltu pärast seda, kui viimati poodi sisenenud meremees Thornhill kadunud on. Thornhill oli mõeldud pärlijupi toimetamiseks Johanna-nimelisele naisele. See oli kingitus Markilt, mehelt, keda ta armastas ja keda eeldati merel kaotsi läinud.

Kahtlustades Toddi seotust Thornhilli kadumisega, riietub Johanna poisiks ja läheb oma poodi tööle pärast seda, kui tema endine assistent Tobias Ragg on juuksuri mõrtsukaks süüdistamise tõttu varjupaika suletud.

Lõpuks paljastatakse Todd kurikaelana, kui ta on, kui lähedal asuva kiriku alt avastatakse tohutuid kehaosade hunnikuid, mis on maa-aluste tunnelite kaudu ühendatud ka juuksuri kauplusega. Lisaks avastatakse, et Johanna ammu kadunud Mark on hr Todd vangistatud igaveseks ajaks ja sunnitud küpsetama proua Lovetti poe lihapirukaid.

Mark õnnestub põgeneda ja astub pirukapoodi, teatades klientidele, et nad tegelikult söövad inimesi. Olen tihti mõelnud, kas Soylent roheline ei võlgu vanale Sweeneyle vaid vähest edu.

Pärast kokkupuudet, mis saabub pärast kokkupuudet, mürgitab Todd proua Lovetti ning tabatakse lõpuks ja poos ta kuritegude eest üles.

Kohandused

Ei, me pole veel isegi härra Sondheimi lähedal!

Sweeney Toddi ja “Pärlite string” lugu oli nii populaarne, et see kohandati lava jaoks enne, kui algse loo lõpp isegi seerias avaldati, ja peagi igaüks tegi oma versiooni muinasjutust Euroopa suurtest guignoliteatritest Ameerikasse ja tagasi Londonisse, et saada uuemaid versioone, muutes Sweeney Toddi Viktoriaanimaal Inglismaal leibkonna nimeks.

Sweeney Todd

Ja siis, 1970. aastal, võttis dramaturg Christopher Bond selle loo kätte ja andis talle iseenda pöörde.

Bondi versioonis muinasjutust sai Sweeney Toddist veidi sümpaatsem tegelane. Ta polnud algusest peale mõrvar. Selle asemel oli ta juuksur, kelle kaunist naisest sai kinnisidee kurja kohtunikule, kes vägistas naise ja lasi Toddi seejärel süüdistatuna Austraaliasse transportida.

Pärast Londonisse naasmist alustab ta kättemaksu, kukub proua Lovetti juurde ja haudab plaani tema pirukamüügi suurendamiseks, otsides kurja kohtuniku elule lõppu.

Just 1973. aastal nägi Stephen Sondheim Bondi näidendi lavastust. See istutas seemneid tema enda muganduseks, millest on viimase nelja aastakümne jooksul saanud lugu kõige tuntum versioon.

Laulab Sweeney Todd

Sondheim viis materjali oma kauaaegsele koostööpartnerile Harold Prince'ile ja kuigi režissöör oli algul vaoshoitud, võitsid ta peagi Sondheimi skoorimisideed, mis liideti tema enda ideedega avaldada elu tööstusrevolutsioonis - Prince'i komplektid jõuaksid lõpuks tulge välja nägema ja tundma end nagu vana rauavaluvabrik, millel on liikuvad komplektid, mida näitlejad saaksid erinevate stseenide seadmiseks kogu aeg pöörata.

Ehkki tema enda jaoks kulus veidi veenmist, leidis Sondheim oma esileedi koomiliselt kurikaela proua Lovetti jaoks Angela Lansburys ja nimirolli eest, tõi ta näitleja Len Cariou.

Edasi muutis Sondheim koori väiksemad rollid ja lisad tegelikuks Kreeka kooriks, kes tuleks lavale massiliselt, et laulu kaudu teatavaid lõike jutustada, andes etendusele peaaegu ooperitunnetuse.

Avaõhtul oli publik verevalamise, kannibalismi ja kättemaksujutu šokis ning kuigi kriitikute vastuvõtt oli mõnevõrra leige, kandideeris see Broadwayl 557 etendusele, enne kui ta asus ringreisile koos Lansburyga, kes oli endiselt seotud Lovetti roll.

Cariou asendas turnee jaoks George Hearn ja selle viimases etapis Sweeney Todd teel filmiti lavastus televisioonis ülekandeks. Selle lavastuse saate endiselt DVD-lt osta ja ma ei saa öelda, kui palju ma seda soovitan.

 

Alates selle algusest New Yorgi teatris Uris, Sweeney Todd: Fleet Streeti deemonlik habemeajaja on esinenud üle kogu maailma ning näinud Broadwayl ja Londoni West Entis arvukalt ärkamisi.

Minu arvates, Sweeney Todd sisaldab helilooja ja sõnade autorite parimaid teoseid. Tumedalt lustlik “Väike preester” ja “Mere ääres” korvavad suurepäraselt hüppeliselt tõusvaid ballaade ja tõsisemaid palasid nagu “Johanna” ja “Kolmekuningapäev”.

Sweeney ekraanil

Muidugi, lõpuks hakkas Hollywood Sondheimi kutsuma ja 2007. aastal jõudis Tim Burtoni hõrk etenduse saade hõbedasele ekraanile.

Ärge nüüd minu järel tulge, kuid kogu selle saate versioonist, mida ma olen näinud, on Burtoni versioon kaugelt kõige nõrgem. Nad pidid muganduses lihtsalt liiga palju asju lõikama ja nad läksid "nime" andega üle tegelike laululiste näitlejate ees. Kuigi ma hindan paljuski seda, mida nad loo filmiversioonis tegid, pole te seda saadet tegelikult näinud enne, kui olete seda tervikuna ja näitlejate poolt näinud, kes on rohkem saavutanud vokalistid kui Depp ja Bonham-Carter.

Vaevalt oli muusikali filmiversioon loo esimene ekraniseering Sweeney Todd, Kuid. Selleks peate minema tagasi aastasse 1926. Kahjuks on film, mille lavastas George Dewhurst ja mille nimiosas mängis GA Baughan, kaduma läinud.

Lugu kohandati ekraanile uuesti 1928. aastal ja uuesti 1936. aastal, seekord lavastas George King. Kingi versioon valiti tegelikult esimese 200 filmi hulka, mis televisioonis edastati, ja seda nähti esmakordselt New Yorgist WNBT 1. kanalil.

Sellest ajast alates on BBC seda rohkem kui üks kord kohandanud ja see on publikut iga kord haaranud.

Aga miks just Sweeney?

Miks siis on see lugu autorite, näitekirjanike ja filmitegijate kujutlusvõimet nii haaranud? Mis on Sweeney Toddi loos see, mis publikut ikka ja jälle meelitab?

Muidugi on selle loo varjatud olemus. Mõrvad, mis on kõige ropumad ja ootamatu poelettidele inimliha söötmine, on sensatsiooniline idee!

Kuid kas see on kõik? See on kindlasti osa põhjusest, miks ma seda armastan, ja olen sageli mõelnud, mida ma teeksin, kui saaksin teada, et olen tahtmatult osalenud kannibalismis. Muidugi olen ma natuke imelik, nii et võib-olla ainult mul on need mõtted.

Kuigi ma olen kindel, et akadeemikud võiksid ja esitaksid teile hulga põhjuseid, arvan, et see tuleneb inimese põhiloomusest.

Sweeney Todd võiks olla keegi. Ta võib olla teie naabruskonna juuksur või veelgi hullem teie naaber.

Inimestel on nii vastumeelsus kui ka kerge põnevus, kui nad leiavad, et nad on selliste oludega seotud. Uudiseid tuleb lugeda või vaadata alles pärast seda, kui nende tabamiseks on tabatud kohutav mõrvar või sarimõrvar. Sõbrad, naabrid ja tuttavad rivistuvad intervjuudele, et rääkida, kuidas nad poleks kunagi mõrvarit nii kohutavate asjade tegemises kahtlustanud.

Ükskõik, mis on meie aju osa, mis sunnib inimest sellist kontakti nautima nii õõvastavate oludega, paneksin raha sellele, et see on sama osa, mis on Sweeney Toddi lugu elus hoidnud.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Uudised

Nicolas Cage'i ellujäämisolendi "Arcadian" uus plakat [Treiler]

avaldatud

on

Nicolas Cage Arcadian

Viimases filmiprojektis, kus osaleb Nicolas Cage, "Arkaadlane" ilmub mõjuva olendiomadusena, mis kubiseb põnevusest, õudusest ja emotsionaalsest sügavusest. RLJE Films on hiljuti välja andnud rea uusi pilte ja kaasahaarava plakati, pakkudes vaatajatele pilguheite jubedasse ja põnevasse maailma. "Arkaadia". Plaanitud kinodesse jõudmine Aprill 12, 2024, on film hiljem saadaval Shudderis ja AMC+'is, tagades, et lai vaatajaskond saab kogeda selle haaravat narratiivi.

Arkaadlane Filmitreiler

Motion Picture Association (MPA) on andnud sellele filmile reitingu "R". "verised pildid" vihjab vaatajaid ootavale vistseraalsele ja intensiivsele elamusele. Film ammutab inspiratsiooni tunnustatud õudusfilmidest nagu "Vaikne koht," kududes postapokalüptilise loo isast ja tema kahest pojast, kes navigeerivad kõlevas maailmas. Pärast katastroofilist sündmust, mis hävitab planeedi rahvastiku, seisab perekond silmitsi kahekordse väljakutsega: ellu jääda düstoopilises keskkonnas ja pääseda salapärastest öistest olenditest.

Nicolas Cage'iga ühinevad sellel ahistaval teekonnal Jaeden Martell, kes on tuntud oma rolli poolest „IT” (2017), Maxwell Jenkins alates "Kadunud kosmoses," ja Sadie Soverall, esile tõstetud "Saatus: Winxi saaga." Režissöör Ben Brewer ("Usaldus") ja autor Mike Nilon ("Julge"), "Arkaadia" lubab ainulaadset segu teravast jutuvestmisest ja elektrifitseerivast ellujäämisõudusest.

Maxwell Jenkins, Nicolas Cage ja Jaeden Martell 

Kriitikud on juba kiitma hakanud "Arkaadia" selle kujutlusvõimeliste koletiste kujunduste ja põnevate tegevuste jadade eest koos ühe arvustusega Verine vilets tuues esile filmi tasakaalu emotsionaalse come-of-age elementide ja südant põksava õuduse vahel. Vaatamata temaatiliste elementide jagamisele sarnase žanri filmidega, "Arkaadia" eristab end oma loomingulise lähenemise ja tegevuspõhise süžeega, tõotades filmielamust, mis on täis salapära, põnevust ja lakkamatut põnevust.

Arkaadlane Ametlik filmiplakat

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Uudised

"Karupoeg Puhh: veri ja mesi 3" on täiustatud eelarve ja uute tegelastega minev

avaldatud

on

Karupoeg Puhh 3

Vau, nad ajavad asjad kiiresti välja! Tulevane järg "Karupoeg Puhh: veri ja mesi 3" liigub ametlikult edasi, lubades laiendatud narratiivi suurema eelarvega ja tutvustada armastatud tegelasi AA Milne'i originaallugudest. Nagu kinnitas Sort, tervitab õudusfilmi frantsiisi kolmas osa Jänest, heffalmps ja woozles oma tumedasse ja keerdunud narratiivi.

See järg on osa ambitsioonikast kinouniversumist, mis kujundab laste lood ümber õudusjuttudeks. Kõrvuti "Karupoeg Puhh: veri ja mesi" ja selle esimene järg, universum sisaldab selliseid filme nagu "Peter Pani mitte kunagine õudusunenägu", "Bambi: Arvestamine" ja "Pinocchio lahti". Need filmid on seatud ristmikul koonduma "Poohniverse: Monsters Assemble" on kavas välja anda 2025. aastal.

Karupoeg Puhhi Puhhniverse

Nende filmide loomine sai võimalikuks, kui AA Milne'i 1926. aasta lasteraamat "Vinni Puhh" jõudis avalikku omandisse eelmisel aastal, võimaldades filmitegijatel uurida neid hinnatud tegelasi enneolematul viisil. Jagged Edge Productionsi režissöör Rhys Frake-Waterfield ja produtsent Scott Jeffrey Chambers on selle uuendusliku ettevõtmise eestvedajateks.

Rabbiti, heffalumpide ja woozles'i kaasamine eelseisvasse järge toob frantsiisile uue kihi. Milne'i algsetes lugudes kujutavad heffalmps endast elevante meenutavaid olendeid, samas kui kobarad on tuntud oma nirkitaoliste omaduste ja kalduvuse poolest mett varastada. Nende rollid narratiivis on jäänud ootama, kuid nende lisamine lubab rikastada õudusuniversumit sügavamate seostega lähtematerjaliga.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Uudised

Kuidas vaadata filmi "Hilisõhtu kuradiga" kodust: kuupäevad ja platvormid

avaldatud

on

Hilisõhtu kuradiga

Fännidele, kes soovivad mugavalt oma kodus sukelduda ühte selle aasta enim kõneainet tekitanud õudusfilmi, “Hilisõhtu kuradiga” on voogesitamiseks saadaval ainult saidil Shudder alates 19. aprillist 2024. Seda teadaannet oodati väga pärast filmi edukat kinolinastust IFC Filmsi poolt, mis pälvis kiitvaid hinnanguid ja saavutas levitaja jaoks rekordilise avanädalavahetuse.

“Hilisõhtu kuradiga” ilmub silmapaistva õudusfilmina, köites nii publikut kui ka kriitikuid, kusjuures Stephen King ise pakkus 1977. aasta filmi eest kõrgeid kiitusi. Film, mille peaosas on David Dastmalchian, areneb Halloweeni õhtul hilisõhtuse otseülekande ajal, mis vallandab kurjuse kogu rahvas. See leitud kaadrite stiilis film mitte ainult ei hirmuta, vaid jäädvustab ka autentselt 1970. aastate esteetikat, tõmmates vaatajad selle painajalikku stsenaariumi.

David Dastmalchian sisse Hilisõhtu kuradiga

Filmi esialgne kassaedu, mis avanes 2.8 kinos 1,034 miljoni dollarini, rõhutab selle laialdast veetlust ja tähistab IFC Filmsi väljalaske kõrgeim avanädalavahetus. Kriitiline tunnustus, “Hilisõhtu kuradiga” Rotten Tomatoes on 96 arvustuse põhjal saanud 135% positiivse hinnangu, kusjuures üksmeelel kiidetakse seda omamise õudusžanri noorendamise ja David Dastmalchiani erakordse esituse eest.

Rotten Tomatoesi tulemus 3 seisuga

Simon Rother iHorror.com-ist haarab endasse filmi võlu, rõhutades selle kaasahaaravat kvaliteeti, mis viib vaatajad tagasi 1970. aastatesse, tekitades tunde, nagu oleksid nad osa jubedast Halloweeni saatest "Öökullid". Rother kiidab filmi selle hoolikalt koostatud stsenaariumi ning emotsionaalse ja šokeeriva teekonna eest, millele see vaatajad kaasa viib, öeldes: "Kogu see kogemus kleebib vendade Cairnesi filmi vaatajad oma ekraanile... Stsenaarium on algusest lõpuni korralikult kokku õmmeldud ja lõuad põrandal." Täielikku arvustust saate lugeda siit.

Lisaks julgustab Rother publikut filmi vaatama, rõhutades selle mitmetahulist veetlust: "Kui see teile kättesaadavaks tehakse, peate proovima vaadata Cairnes Brothersi viimast projekti, kuna see ajab teid naerma, ajab teid välja, see hämmastab teid ja võib isegi emotsionaalse nööri lüüa."

Voogesitus Shudderis 19. aprillil 2024 “Hilisõhtu kuradiga” pakub mõjuvat segu õudusest, ajaloost ja südamest. See film ei ole lihtsalt kohustuslik vaatamine õudusfilmi austajatele, vaid kõigile, kes soovivad saada põhjalikku meelelahutust ja liigutust kinokogemusest, mis määratleb uuesti oma žanri piirid.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Manustage klikitava pealkirjaga GIF