Ühenda meile

Uudised

Veri ja iha: kaasaegse õuduse homoerootiline pärand

avaldatud

on

** Toimetaja märkus: Blood & Lust: moodsa õuduse homoerootiline pärand on iHorrori jätk Õuduse uhkuse kuu tähistades LGBTQ kogukonda ja nende panust žanrisse, keskendudes seekord homoerootilistele õudusfilmidele ja troopidele, mis on aidanud moodsat õudust kujundada.

Särgita, hästi ehitatud torsod, bromansid, mis on lihtsalt natuke liiga lähedal, ja kõik see läbitungimine. Kui oleme seda korra näinud, siis tuhat korda.

Tegelikult näib õudusžanr tagasihoidlik, kui kaasata õudusfilmidesse tegelikke homoseksuaalseid tegelasi, kuid nad pole kunagi varem olnud geide seksuaalsuse elementide ärakasutamisest, et publikut ekraanile kleepida.

Mõni ütleb teile, et see on alati olnud ja ma olen nõus nõustuma, kui vaatan selliseid filme nagu klassikaline Bela Lugosi Dracula. Krahv kummardus omastavas hoiakus Jonathan Harkeri kohale, valvates teda naisvampiiride eest ja kuulutades: "Mees on minu!" on nina peal näiteks ilus.

Siis on dr Pretoriuse omanduses Henry Frankenstein ja tema ilmne põlgus naise vastu, kes nende vahele tuli Frankensteini pruut.

Sellised hetked on seda žanrit hõlbustanud peaaegu 90 aastat, kuid ilmekamaid näiteid hakkasime nägema alles 1970. – 80. Kahjuks oleme näinud ka üha uusi näpunäiteid.

Neile, kes pole tuttavad, on peibutamine tava, mille abil antakse peeneid vihjeid romantilisest / seksuaalsest suhtest kahe samasoolise tegelase vahel, ilma et seda tegelikult kunagi kujutataks. Seda kasutatakse liiga sageli, et kaasata moodsat eriskummalist publikut filmi või telesarja vaatama, pakkudes maitsvaid väikseid kiusatavaid morsse, kavatsemata läbi teha.

On oletatud, et see tava võimaldab kirjanikel ja filmitegijatel kaasata tajutud queer-suhteid, ilma et jääksid tegeliku kaasamise homofoobsesse vastureaktsiooni.

Vaesed asjad ei suuda toime tulla gei-alandamise ja nimesid kutsumisega, kui see on suunatud neile, kuid jätkuvalt piinavad omapäraseid vaatajaskondi, kes peavad igapäevases elus tegelema nende asjade tegelikkusega ja ootavad, et oleksime õnnelikud mis tahes faux-esindajaga puru, mida nad on nõus meie eest laualt maha harutama. Ma vaatan sind, üleloomulik.

Lõppkokkuvõttes jah, me naudime nende filmide homoerootilist olemust, kuigi mõned neist tulid ajal, mil ühe sellise stseeni järel oli sama tõenäoline sõna „fa ** ot” kuulda. Päeva lõpus on aga aasta 2018 ja on aeg lõpetada mängimine kaasamise servade ümber ja kirjutada tegelased lihtsalt alguseks homoks, selle asemel, et paluda queer-vaatajatel end ridade vahel lugeda.

Selle artikli eesmärgil keskendun konkreetselt viiele homoerootilisele õudusfilmile, kuid neid on terve hulk, ja ma kuulaksin hea meelega teie lemmikuid kommentaarides!

Nüüdseks on enamik teist lugemisest juba mõelnud Õudusunenägu jalaka tänaval 2: Freddy kättemaks, kas pole?

See on suurepärane näide. Tegelikult on see võib-olla seda tüüpi teemade jaoks määrdunud kullastandard ja ideaalne koht alustamiseks.

1985 - õudusunenägu jalaka tänaval 2: Freddy kättemaks

Wes Craveni algklassika esimene järg otsustas minna lõpule, tutvustades seda, mida paljud žanrifännid peavad esimeseks mees "lõplikuks tüdrukuks".

Juba filmi algusest peale, kui Jesse (Mark Patton) teeb oma esimese sisseastumise Freddy Kreugeri (Robert Englund) juures, võib öelda, et see pole teie tavaline õudushind. Freddy paitab terava sõrmeotsaga Jesse'i huuli nagu dementne väljavalitu ja ütleb talle, et neil on oluline töö teha.

Pikka aega leiab Jesse end oma raevunud võimlaõpetaja soovimatute tähelepanuobjektide stseenist stseenis, kus stsenarist David Chaskin jättis peent aimdust ja läks palli välja, kui andestate sõnamängu. Noormees varjab end selle eest, mida ta avastab, et see on homoseksuaalne nahkkang, vaid selleks, et mõista, et õpetaja on tavaline patroon ja ta veetakse kooli riietusruumi tagasi, sest see oleks peaaegu kindlasti lõppenud jõhkra vägistamisega, kui Freddy poleks sekkunud .

Ja siis on Jesse ja tema sõbra Ron Grady (Robert Rusler) suhe, mis näib ületavat tavapärase heteroseksuaalse sõpruse valdkonda ka praegu, aktsepteeritud bromantide ajastul.

Selle üks enim räägitud näiteid on muidugi see, kui Jesse põgeneb peolt ja otsib varjupaika otsides oma sõbra koju ja palub peaaegu paljast ja oh-nii-seksikat Gradyt, et ta lubaks tal ööseks jääda.

"Midagi üritab mu keha sisse saada," ütleb Jesse.

"Ja sa tahad minuga magada ..." vastab Grady.

Ma mõtlen, miks mitte?

Sellest lähtuvate aastate jooksul on paljuski päevavalgele tulnud Freddy kättemaks anti välja. Sellest ajast alates homoks tulnud Mark Patton on sageli rääkinud Chaskini väidetavast kohtlemisest ekraanil ja mujal, samal ajal kui Chaskin on Pattoni esitusest loobunud, kuna ta tegi filmi „liiga gei”, et vaid tagasi öelda ja öelda, et ta mõtles kogu aeg kaasata need homoteemad hilisemates intervjuudes.

Mõlemal juhul on filmi viimase kolme aastakümne jooksul mainitud igas „homoõudusfilmide“ nimekirjas ja ehkki see polnud esimene, on see kindlamalt žanris homoerootika plakat.

1987-The Lost Boys

Ma pole kindel, miks inimesed ei räägi selle filmi homoerootilistest alatoonidest nii palju kui räägivad Freddy kättemaks.

Sõltumata sellest, Joel Schumacheri klassikalises vampiirifilmis toimub palju ning kõik algab ja lõpeb filmi peategelase Michaeli (Jason Patric) ja selle verd imeva antagonisti Davidi (Keifer Sutherland) suhetega.

Vampiiri ja saagi suhe on alati olnud midagi erootilist ja see intensiivsus muudetakse 11-ks, kui Davidi kinnisidee Michaeli pööramise vastu kasvab.

Sutherland on kahtlemata ohtlik, kuid ta on ka salapärane ja sensuaalne ning sama on ka tema pakett enamasti isastest vampiiridest. Pealegi on filmi naistegelased, ehkki üsna ilusad, parimal juhul teisejärgulised, täites ohvrite ja sööda rolli.

Sellegipoolest naaseb see Michaelile ja Davidile ikka ja jälle pilkude seerias, mis kestavad veidi liiga kaua, hetked, kus nad seisavad veidi liiga lähedal, ja dialoog, mis on nii täis topelt entendat, et see eitab täielikult hetero armastusstseeni film.

Ja ärgem unustagem seda seksikat saksofonimängu!

Kahtlemata mõjutas osa sellest filmi geirežissöör, kuid tuleb mõelda, kui palju.

Film lõi pretsedendi, mida on küll jäljendatud, kuid sellistes filmides pole kunagi täielikult dubleeritud Hüljatud.

1994: Intervjuu vampiiriga

Vampiiridest rääkides ...

Põhineb Anne Rice'i enimmüüdud romaanil, Intervjuu vampiiriga jutustab sajanditevanuse vampiiri Louisist (Brad Pitt), kes jutustab oma surematu elu loo koos oma osalise tööajaga kaaslase ja isaga Lestat de Lioncourtiga (Tom Cruise) pahaaimamatu reporteriga (Christian Slater).

Queeri publik haaras varakult Rice'i teoseid ja kuigi ta ise ütles, et ei kavatsenud seda konkreetset lugemist kunagi algul kavandada, on ta kindlasti võtnud omaks järgmise ja andnud meile palju lugusid, millega saame aastate jooksul suhelda.

Lestati ja Louis'i seksuaalset keemiat on raske eitada, kui režissöör Neil Jordan selle nii tugevalt välja pani ja hiljem, kui Armand (Antonio Banderas) lisatakse segusse, muutub see pinge lausa plahvatusohtlikuks.

Hoolimata filmi suhete düsfunktsioonist, on Louis ja Lestati side igavene ja nad pöörduvad teineteise juurde alati läbi romaanide, mis pöialt ristides mängitakse Rice'i eelseisvas telesaaduses paremini täis. Vampiirikroonikad.

2000: American Psycho

American Psycho oli 80-ndate ajastu liigse materialismi armastus või vihkamine. Selles oli ka midagi täiesti gei.

Adonisele sarnaneva Christian Bale'i vaatamine Patrick Batemani käe all duši all käies, trenni tehes ja imetledes tema suurepäraselt kujundatud kehaehitust, kuulates samal ajal tema ilu- ja isikuhooldusrutaania litaaniat, tõmbas homopublikut nagu koid leegile.

Asjaolu, et Bateman oli hull kui kassi kott, ei aidanud meid samuti palju välja lülitada. Keegi pole ju täiuslik.

Asi, mida filmi juures tähele panna American Psycho kas see on siiski. Paljud Batemanile ette nähtud omadused on samad, mida stereotüüpselt omistatakse homodele.

Edevus, riidekapp, Whitney Houstoni armastus. See kõik on olemas.

Seejärel kaaluge ajaperioodi.

80-ndad aastad olid homoseltskondades hirmuäratav aeg, kui algas HIV / AIDS ja täielik arusaamatus haiguse tekkimisest. 70-ndate aastate lõpu vabaduse dekadents sattus pea peale mõrvarisse ning täiusliku keha ja mõrvariinstinktidega oli Bateman mõlema põhiline ühend.

Homoerootiline pinge kohtus sisemise homofoobiaga keskne stseen, kui Lueman (Matt Ross), mees, kelle ta kavatses visiitkaartide kaudu tappa, heidab Batemanilt tasakaalu, kui Luis teeb tema suhtes seksuaalse edasiliikumise.

Järsku pole Bateman võimeline tegutsema ja ta pigem põgeneb kui seisab silmitsi oma impotentsusega.

See on mees, kes seksib lugematute naistega ja kinnitab oma domineerimist, tappes mõned neist ilma ripsmeid löömata. Asjaolu, et tunnustatud naiselik homo on ta abituks teinud, räägib Batemanist palju, aga ka mürgisest mehelikkusest, mis ühiskonda tänapäeval levib.

2006: Covenant

Steven Strait, Sebastian Stan, Taylor Kitsch, Chace Crawford ja Toby Hemingway ... nad kõik ... pisikeste väikeste väikeste ujumistrikoodidena. Olete teretulnud.

Mees vastus Craft, ei jõudnud see film kunagi oma naissoost kolleegi staatusesse, kuid selles on algusest lõpuni levinud homoerootiline pinge, kus paljud kuumad noored isanõiad painutavad oma lihaseid ja võrdlevad oma… jõudude suurust.

Paljuski võlgneb film paljus oma stiili ja formaadi David DeCoteau indie-frantsiisile nimega Vennaskond.

Nagu DeCoteau filmid, Covenant olid kõige kergemad krundid täidetud tõeliselt kuumade peaaegu alasti meestega ja siiski, võib-olla sellepärast, et nad on antitees stereotüüpsetele ülaosata ja hüpereksualiseeritud naistele, keda meile õudusfilmides tavaliselt antakse, mõlemal on välja kujunenud oma kultus ja mõlemad on on olnud osa minu süüdlaste naudingute kogudest alates nende vabastamisest.

Filmis näevad noormehed vaeva, kui nad jõuavad oma võimude täieliku mõistmiseni ja nende kaotamise tagajärgedeni (kiire vananemine) ning viimane võitlus taandub lõpuks sellele, et üks noormees küsib teiselt noormehelt nõusolekut.

Jah, selles on midagi enamat, kuid saate pildi.

 

Niisiis, kuhu me siit läheme? Ilmselgelt on selleteemaliste filmide jaoks publikut, kuid kas pole aeg pärandit muuta?

Olgu need koletised, kurikaelad või abitud ohvrid - žanris on koht gei-meessoost tegelastel ja on aeg alustada uut esindamise peatükki.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Filmid

Uus F-Bomb Ladeni "Deadpool & Wolverine" treiler: Bloody Buddy Movie

avaldatud

on

Deadpool ja Wolverine võib olla kümnendi sõbrafilm. Kaks heterodoksset superkangelast on tagasi suvise kassahiti viimases treileris, seekord rohkem f-pomme kui gangsterfilm.

Filmi "Deadpool & Wolverine" treiler

Seekord on fookuses Hugh Jackmani kehastatud Wolverine. Adamantiumist tulvil X-Manil on veidi kahju, kui sündmuskohale saabub Deadpool (Ryan Reynolds), kes püüab teda veenda omakasupüüdlikel põhjustel ühinema. Tulemuseks on roppusi täis haagis, millel on a Kummaline üllatus lõpus.

Deadpool & Wolverine on üks aasta oodatumaid filme. See ilmub 26. juulil. Siin on uusim treiler ja kui olete tööl ja teie ruum pole privaatne, võiksite panna kõrvaklapid.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Uudised

Algne Blairi nõiaosatäitja Küsige Lionsgate'ilt uue filmi valguses tagasiulatuvaid jääke

avaldatud

on

Blairi nõiaprojekti osatäitjad

Jason blum plaanib taaskäivitada Blair Witch Project teist korda. See on üsna suur ülesanne, arvestades, et ühelgi taaskäivitusel ega järgel pole õnnestunud tabada 1999. aasta filmi võlu, mis tõi leitud kaadreid peavoolu.

See idee ei ole originaalis kadunud Blair Witch näitlejad, kes on hiljuti oma poole pöördunud Lionsgate nõuda seda, mida nad peavad oma rolli eest õiglaseks hüvitiseks pöördeline film. Lionsgate sai juurdepääsu Blair Witch Project aastal 2003, kui nad ostsid Käsitööline meelelahutus.

Blairi nõid
Blairi nõiaprojekti osatäitjad

Kuid Käsitööline meelelahutus oli enne ostmist iseseisev stuudio, mis tähendab, et näitlejad ei kuulunud SAG-AFTRA. Seetõttu ei ole näitlejatel õigust saada projektist samu jääke kui teiste suuremate filmide näitlejatel. Näitlejad ei arva, et stuudio peaks saama jätkuvalt kasu oma raskest tööst ja sarnasustest ilma õiglase hüvitiseta.

Nende viimane taotlus nõuab sisukas konsultatsioon mis tahes tulevase Blair Witchi taaskäivitamise, järge, eelloo, mänguasja, mängu, sõidu, põgenemistoa jms kohta, mille puhul võib mõistlikult eeldada, et Heatheri, Michaeli ja Joshi nimed ja/või sarnasused on reklaamimiseks seotud avalikus sfääris.

Blairi nõia projekt

Sellel ajal, Lionsgate pole selle teema kohta ühtegi kommentaari pakkunud.

Näitlejate täieliku avalduse leiate allpool.

MEIE KÜSIMUSED LIONSGATE'ilt (Heatherilt, Michaelilt ja Joshilt, "The Blairi nõiaprojekti" staarid):

1. Tagasiulatuvalt + tulevased jääkmaksed Heatherile, Michaelile ja Joshile esialgses BWP-s osutatud näitlejateenuste eest, mis on võrdne summaga, mis oleks eraldatud SAG-AFTRA kaudu, kui meil oleks filmi tegemise ajal olnud nõuetekohane ametiühing või juriidiline esindus .

2. Sisukas konsultatsioon mis tahes tulevase Blair Witchi taaskäivitamise, järge, eellugu, mänguasja, mängu, sõidu, põgenemistoa jms kohta, mille puhul võib mõistlikult eeldada, et Heatheri, Michaeli ja Joshi nimesid ja/või sarnasusi seostatakse reklaamieesmärkidel avalikus sfääris.

Märkus. Meie film on nüüd kaks korda taaskäivitatud, mõlemad korrad olid fännide/kassa/kriitilise pilguga pettumus. Kumbki neist filmidest ei tehtud algse meeskonna märkimisväärse loomingulise panusega. Blairi nõia loonud ja 25 aastat fännide armastust ja soovi kuulanud insaideridena oleme teie suurim, kuid seni kasutamata salarelv!

3. „The Blairi nõia toetus”: 60 XNUMX toetus (meie algse filmi eelarve), mida maksab igal aastal Lionsgate tundmatule/püüdlikule žanrifilmitegijale, kes aitab teha nende esimest mängufilmi. See on TOETUS, mitte arendusfond, seega ei kuulu Lionsgate'ile projekti alusõigusi.

PROJEKTI „BLAIR WITCH PROJEKT” DIREKTORITE JA PRODUKTSIOONIDE AVALIK avaldus:

Kui läheneme The Blairi nõiaprojekti 25. aastapäevale, kinnitab meie uhkust loodud loomaailma ja produtseeritud filmi üle õudusfilmide ikoonide Jason Blumi ja James Wani hiljutine taaskäivitamise teade.

Kuigi meie, originaalsed filmitegijad, austame Lionsgate'i õigust intellektuaalomandit oma äranägemise järgi rahaks teha, peame esile tõstma algse näitlejate – Heather Donahue, Joshua Leonardi ja Mike Williamsi – olulist panust. Frantsiisiks muutunud sõna otseses mõttes on nende sarnasused, hääled ja pärisnimed lahutamatult seotud The Blairi nõiaprojektiga. Nende ainulaadne panus mitte ainult ei määratlenud filmi autentsust, vaid jääb ka edaspidi publikule üle kogu maailma.

Tähistame oma filmi pärandit ja samuti usume, et näitlejad väärivad tunnustust nende püsiva seotuse eest frantsiisiga.

Lugupidamisega Eduardo Sanchez, Dan Myrick, Gregg Hale, Robin Cowie ja Michael Monello

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Filmid

Cronenbergi pöördega ämblikmees selles fännifilmis

avaldatud

on

Ämblik

Mis siis, kui Peter Parker oleks rohkem nagu Brundlefly ja pärast ämbliku hammustamist ei võtaks ta lihtsalt putuka tunnuseid, vaid muutuks aeglaselt selleks? See on huvitav idee, mis pärineb Andy Cheni lühikesest üheksaminutilisest filmist Ämblik uurib.

Chandler Riggsiga peaosas Peter, see lühike film (ei ole Marveliga seotud) on õudusliku pöördega ja see on üllatavalt tõhus. Graafiline ja kleepuv, Ämblik See juhtub siis, kui superkangelaste universum põrkab kokku õudusuniversumiga ja sünnitab kaheksajalgse hirmulapse.

Chen on parim noor õudusfilmitegija. Ta oskab hinnata klassikat ja lisada need oma kaasaegsesse nägemusse. Kui Chen jätkab sellise sisu tegemist, on ta määratud suurel ekraanil ühinema ikooniliste režissööridega, keda ta varjutab.

Vaadake The Spider allpool:

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist