kevad, uus film Justin Bensonilt ja Aaron Moorheadilt, kes tõid meile 2012. aastad resolutsioon, jõuab kinodesse ja VOD-i reedel, 20. märtsil. Kindlasti loe meie arvustust, aga kui soovite lihtsalt teada saada, kas see on hea, siis ütlen teile otse. Sa peaksid seda vaatama.

Meil oli võimalus küsida Bensonilt ja Moorheadilt küsimusi kevad ja mõned eelseisvad projektid, nii et lähme selle juurde.

iHorror: Millised olid mõne suurema filmi kallal töötamise väljakutsed kevad võrreldes väiksema sarnasega resolutsioon? Kas eelistate suuremat või väiksemat skaalat?

Justin Benson ja Aaron Moorhead: KEVAD olid rasked, sest meie treiler oli liiga suur, neil oli raskusi selle randa vedamisega ja seal viibimine andis Justinile klaustrofoobiale täpselt vastupidise tulemuse.

Kuid ausalt öeldes polnud väljakutse midagi loomingulise juhtimisega seotud, jumal tänatud. Meil oli KEVADE üle täielik kontroll. Enamasti laienevad asjad eksponentsiaalselt selles, kui keerukaks nad muutuvad, kui kaasate rohkem inimesi ja suurema loo. Mõnikord tundub, et oleks olnud füüsiliselt võimatu filmi teha saja dollari võrra vähem kui meil. KEVADE eelarve oli siiski tõepoolest tagasihoidlik ja tootjatena oli meil tugev arusaam sellest, kus ja miks seda kulutati, pluss meie produtsent David Lawson on pooljumal. See on ime, et selline film nagu Transformers ei maksa 3 miljardit dollarit ja kas kunagi ei lõpeta ega muutu täielikuks segaduseks - võib-olla peaks Michael Bay rohkem krediiti saama.

Me istume kindlasti kõige mugavamalt tasemel, kus me tunneme, et kõigil on olemas see, mida nad vajavad ja mis on ette nähtud, kuid mitte siis, kui volikiri loobub soovist teha nii palju töid, kui jõuame kätte saada (režissöör, operaator, montaaž, tootmine, kirjutamine, vfx jne). Resolutsioonis oli meil fantaasiaid seadusliku eelarvega tulevasest tööst ja kevadel fantaasiaid kaamera ja kahe lemmiknäitlejaga jooksmisest ning midagi välja mõelda. See tuleb ja läheb koos mõõna.

iH: Sa räägid oma filmidega palju mütoloogia ehitamisest kevad eriti mängib see otse armastusloo selgroogu. Milline idee tuli esimesena kevad? Armastuslugu või mütoloogia?

JB & AM: Mingil hetkel sulandub see kõik kokku lugu-pudruks. Teate, et soovite rääkida armastusloost, mingil hetkel oma elus saate ka selle idee väga erilisest koletistüübist, mida te pole kunagi varem näinud, loote tegelasi, panete neid rääkima, panete olukordadesse ... see on midagi sellist on raske kinnitada ja ausalt öeldes on lihtsalt palju raskust oma laua taga istuda ja midagi uut välja mõelda. See on tegelikult lihtsalt retsept paljude tundide higistamisest ja mõtlemisest ning püüdest mitte vaadata Internetti ja tulemus on ka stsenaarium.

HOIATUS: VÄIKESE SPOILERISKI KEEL EELKÕIGE.

iH: Üks rida kevad see, mis mulle tegelikult külge jäi, oli see, mis ütles midagi järgmiselt: "See, et te pole midagi varem näinud, ei tähenda, et see oleks üleloomulik." Kas saaksite natuke rääkida mütoloogia tegelikkuses hoidmisest?

JB & AM: Kuna me ise oleme looduslikud skeptikud, peame alati küsima, mis paneks mind mõtlema pärast filmi lõppu? Kui me seda võimalust loodusmaailmast ei osta, võib see naha alla jääda vaid sekundiks. Kuid Nadias on filmis midagi, mida arvate ... võib-olla. Universaalsed filmikoletised (olid-inimesed, zombid, dracula, Frankenstein) on kõik suhteliselt meelevaldsete reeglitega leiutised. Mõtlesime - mis oleks, kui oleks olemas mõni skeletil põhinev olend, mis neid kõiki inspireeris, ja selle omandatud omadused meenutaksid meie endi evolutsiooni? Libahundil on kihvad, nagu meie ahvipõlves. Mustal laguunil oleval olendil on skaalad, nagu meie ürgsetel eelkäijatel (vabandust / mitte kahju selle TÄIUSLIKU ALITERITSE pärast). Sellest pisikesest väikesest potentsiaalselt juhuslikust ristmikust iga meie zeitgeisti "koletise" juurest piisas sisemise skeptiku intrigeerimiseks ja millegi suurema kujundamiseks.

iH: Teine asi, mida ma arvasin, et teie kutid tegid tõesti tõhusalt, oli asjade kasutamine, millest sekundaarsed tegelased räägiksid, mis võib-olla mõjutaks peategelase Evani mõtteprotsessi. Meenutavaid näiteid on see, kui üks tüüpidest, kellega Evan Itaalias kohtub, räägib loo naisest, kes ta maha jättis, ja muidugi vanamehe lein oma naise pärast. Kas saate sellest rääkida?

JB & AM: Oleme armunud oma teisejärgulistesse tegelastesse. Oleme kindlalt veendunud, et need on midagi enamat kui viis teie juttu soolata ja pipartada ning liiga sageli tunnevad nad end kirjaniku tööriistana süžeega kuhugi jõudmiseks. Meie jaoks on meie kõrvaltegelased veel ühe inimestevahelise suhtluse uurimine, võib-olla see võib süžeed natuke teavitada, kuid palju rohkem selleks, et süvendada arusaama sellest, kes need inimesed on.

Samuti on Nick Nevern lõbus ja me tahame teda lihtsalt rääkida, tead? Inimestel on selline idee, et kui üks tegelane ütleb või teeb peategelasele ühe, ühe inspireeriva asja, suudab see peategelase probleemi lahendada. Kuid miski ei suuda lahendada Evani ema surma ja sellele järgnenud loimatust, muud kui aeg. Nii et siin on see macho tüüp, keda ümbritseb kamp tüüpe, kes kõik üritavad teda paremaks muuta kui kaasa tunda, sest neil pole aimugi, kuidas seda muidu teha, kuid ainus viis, kuidas ta tegelikult edasi saab minna, on ülejäänud filmi veetmine temaga koos ja lihtsalt jälgin, kuidas ta seda tegi. Inimesed on keerulised.

VÄIKESE SPOILERISKEELE LÕPP

iH: Ma olen suur fänn Aku. Kuidas sa Jeremy Gardneriga lävisid?

JB & AM: Kohtusime temaga lühidalt ühel Amsterdami festivalil. Ta arvas, et me oleme torke. Arvasime, et ta on vinge. Kohtusime temaga uuesti Brasiilias, ta muutis oma arvamust meist, jõime koos, oli palju hilisõhtuid. Pidin SAG-iga võitlema, et laseme teda heita. Näete, miks me seda tegime, ta on hämmastav. Avame tema habemes osaajalise kasutamise õiguse.

iH: Ma arvan kevad võib olla kõige romantilisem õudusfilm, mida ma näinud olen. Millised romaanid õudusfilmide ajaloos on teile silma jäänud kui eriti tähelepanuväärsed?

JB & AM: Õuduselementidega armastuslugude ajalugu on pikk või vastupidi, kuid me valetaksime teile, kui ütleksime, et vaatasime neid kõiki ja nad inspireerisid filmi. Meil polnud aimugi, kas üleloomuliku poolega armastuslugu töötab, olime lihtsalt stsenaariumis tõeliselt kindlad.

iH: Mis seisus on teie Aleister Crowley film Metsalised?

JB & AM: Rong hakkab just jaamast lahkuma!

iH: Ühes intervjuus ütlesite seda Metsalised võib olla kõige mustem asi, mida sa kunagi teed. Kas saaksite seda täpsustada?

JB & AM: Aleister Crowley õnneliku lõpuga lugu pole võimalik rääkida, see on nii lihtne. Selle keerulise mehe elu pole õnnelik lugu ja tema isiksus kaldub kalduma äärmustesse, mille vastuvõtmisega on paljudel probleeme. Kuid see on hämmastav oma alatusest, selle pimedus on selline nagu Boogie Nights (pidage meeles, mis saab 3. vaatusest) või seal saab olema veri. Garanteerime, et filmi on endiselt lõbus vaadata, kuid õnnelik, et mitte.

iH: Kas teie, IMDb, olete sidunud “pealkirjata UFO kultuskomöödia”, ja ühel hetkel ütlesite, et kaalute õuduselementidega, õuduselemendiga romaani ja kättemaksuvesterniga märulifilmi tegemist. Ilmselgelt kevad on romantika. Metsalised on järgmine õige? Kuhu need muud projektid tänapäeval sobivad?

JB & AM: Metsloomad on hetkel järgmised. Ülejäänud projektid on asjad, millest oleme rääkinud või mida oleme alustanud: action / seiklus / õudus ja kättemaks Lääne on orbud stsenaariumid, millele me kodu otsime, romantikast koos õuduselementidega sai KEVAD ja UFO kultuskomöödia on meie toode soov pidevalt filme filmida, nii et võtame selle välismaale reisides üles ja see tähistab meid ise. Kes teab, kas / kuidas see lõpuks lõpeb, aga vähemalt töötame.