Ühenda meile

Uudised

Toimetus: Gay-Bashingist Queer-koodini jaotises „IT: Teine peatükk”

avaldatud

on

IT: teine ​​peatükk

Stephen Kingi fännid on juba üle nädala rivistunud, et näha IT: teine ​​peatükk, Andy Muschietti teine ​​pool ja Gary Daubermani oma kuninga ikooniromaani töötlus.

Nii kriitikute kui ka fännide reaktsioon on olnud enamasti positiivne, kuid LGBTQ kogukonnal on olnud uus ja mitte täiesti alusetu probleem uue muganduse ja raamatu ühe jõhkrama stseeni kujutamise ning teise tegelase seksuaalsuse käsitlemisega.

On ütlematagi selge, et selle joone alla jäävad spoilerid IT: teine ​​peatükk. Palun pea silmas.

Igaüks, kes on raamatut lugenud, teab lugu homofoobidest meestest julmalt peksa saanud ja lõpuks üle silla külje visatud ning kloun Pennywise poolt lõpetatud noore geimehe Adrian Melloni lugu.

King tõmbas loo reaalsest gei-põrutusest, mis avaldas talle juhtumit lugedes sügavat mõju, ja kasutas seda näitena sellest, kuidas Pennywise / IT mõjutas Derry linna isegi siis, kui ta magas. Stseen oli raamatus jõhker ja mängis sama julmalt ekraanil Muschietti uues filmis.

Nende kahe vahel on siiski üks suur erinevus.

Selles raamatus rääkis King selle loo tagasivaadete kaudu, samal ajal kui põrutajad ja Adriani poiss-sõber rääkisid sündmustest, mis viisid sellesse õhtusse. Ta jõudis ka nii kaugele, et andis meile teada, et geide põrutajaid karistati tegelikult oma kuritegude eest, isegi kui mingil tasandil olid asjaga seotud politsei ja prokurörid pigem bashide kui Adrianuse poolel.

Adriani õiglust kandis kolm tapmises mõistetud kohtuotsust mõrvas, kusjuures kaks vanust meest mõisteti kümnest kuni kahekümneks aastaks vangi.

Uue filmiga näeme, et see kuritegu juhtub, ja see saab otseselt katalüsaatoriks, et Mike Hanlon pöördub kaotajate klubi poole, tuletades meelde nende vandet tulla Derry juurde tagasi ja alistada Pennywise üks kord ja lõplikult, kui ta peaks kunagi uuesti üles tõusma.

Nagu paljusid vihakuritegude ohvreid, ei mainita Adrianit enam kunagi ja arvan, et paljude queeride kogukonnas tabas see reaalsus tugevalt ja kiiresti.

Lõppude lõpuks, nagu Kingi raamatus, on see peaaegu esimene stseen filmis. Mõni ütles, et sellega oleks pidanud kaasas käivitushoiatus, kuid nii Muschietti kui ka Dauberman on stseeni kaasamisest rääkinud juba üle aasta, nii et ma pole kindel, kui palju hoiatust veel vaja võib minna.

Teised on juhtinud tähelepanu sellele, et karistuste puudumine oli vähemalt vastutustundetu, kui neid kuritegusid ikka igapäevaselt juhtub. Kuigi olen sellega nõus, pole ma kindel, et kogu see ülestunnistuste protsess ja kõik sellega kaasnev ei oleks pidurdanud filmi, mis jooksis juba ligi kolm tundi.

Sõltumata sellest tundus kogu protsess, et sellega hakati kohmakalt tutvustama jõhkrust viisil, mida mõned publikuliikmed polnud ilmselgelt valmis nägema.

Kuna nende jõhkrusest vaimustunud publik vajus, võtsid Dauberman ja Muschietti mingil põhjusel oma vale sammu edasi, kui nad otsustasid ühe kaotajast geiks kodeerida.

Asjatundmatute jaoks on queer-kodeerimine protsess, mille käigus kirjanik või lavastaja lisab loosse elemendid, mis viitavad sellele, et tegelane on omapärane, kinnitamata tegelase queer-identiteeti. Queeri kodeerimine oli filmi loomise alustala Hayesi koodeksi ajal 20. sajandi alguses ja keskel, mida enam ei peeta positiivseks tavaks ja mis lõppkokkuvõttes kahjustab queer-kogukonda.

Kui olete filmi näinud, siis teate, et räägin ilmselgelt Kaotajate klubi ametlikust kõva häälega Richie Tozierist, kelle Dauberman ja Muschietti valisid geiks kodeerimiseks.

Mis on selles filmis aga kõige murettekitavam, on suhe, mille neil õnnestub luua veidruse ja trauma vahel meie katsetes lihastada meie täiskasvanud Richie tegelaskuju. Richie seksuaalsusest saab tema “trauma” fookus, kuid jällegi pole see kunagi tegelikult isegi siis, kui meile on ülejäänud tegelaste jaoks nii palju tähelepanu pööratud ja arendatud.

Bill kannatab endiselt Georgie kaotuse all ja ta veedab suure osa filmist, püüdes kaitsta veel üht väikest poissi, mis meenutab talle väikest venda, mille Pennywise temalt võttis.

Beverly kannatas isa käest väärkohtlemist, kasvas siis üles ja abiellus sama vägivaldse mehega. Jälgime, kuidas ta teeb otsuse tema juurest lahkuda, ja lisaks saab ta õnneliku lõpu, jookseb suures plaanis arhitekt Beniga, kes, tead, pole enam paks ja on seetõttu tähelepanu vääriline ning teda armastatakse, mis on probleem arutada veel üks päev.

Hüpokondriline Eddie Kaspbrak kasvas üles, et abielluda oma emaga - sama näitlejanna mängis filmides tegelikult mõlemat osa. Ta imeb pidevalt oma inhalaatorit ja tema trauma on kõigile nähtav.

Ja tõrvikukandja Mike, kandes oma õlgadel kaalu, milleks Derry on võimeline, samal ajal töötades samal ajal lapsena vanemate surma, trotsib Pennywise'i mõju ikka ja jälle.

Mitte Richie. Richie “trauma” on peidetud eemale sellisesse kohta, kus teab ainult tema. Tema õnnetuseks pääseb Pennywise ka sellele kohale ja kasutab seda Richie kiusamiseks ja mõnitamiseks, nurga all avalikes kohtades valjult küsides, kas ta tahab mängida Tõde või Julge.

Tagasivaates näeme, kuidas Richie mängib mängus koos armsa noore tüübiga, kes osutub kahjuks Henry Bowersi nõbuks, andes kiusajale võimaluse oma lemmikepiteeti ümber visata - algab tähega „f” ja riimub sõnaga „kott” ”- paar korda, kui Richie põgeneb.

See on Daubermani stsenaariumis väga populaarne sõna. Sellist, mida ta kasutas võib-olla natuke liiga sageli, isegi tegelastelt, kes selle ütlemisel pilgutama ei hakanud.

Muidugi visati seda pekstes korduvalt Adrianile, seejärel pöördus Bowersist ikka ja jälle nii palju, et hakkasin mõtlema, kas täiskasvanud Richie pole sama saatuse poole pöördunud.

Hiljem näeme, kuidas noor Richie rippus oma varjatud võrkkiiges ja Eddie ronib jalgu oma sõbra näkku pistma, mille külge Richie kahtlaselt kahtlustas. ei viska välja üks tema tavalistest sipikutest.

Siis näeme, kuidas Richie raiub vanal sillal midagi puidust laudaks, püüdes vaid kõige lühemat pilku sellest, mis see on.

Täiskasvanud Richie on täielikult laastatud, kui Eddie sureb filmi lõpus Pennywise'iga võideldes ja murdub Kaotajate ees nutma, enne kui hädaldab, et on prillidest ilma jäänud. Tema sõbrad sukelduvad karjääri vette, et neid leida, mis, nagu hiljem selgub, on Bevil ja Benil suurepärane aeg veealuseks teha, kuid Richie jaoks pole sobiv aeg rääkida sellest, miks ta on nii uskumatult ärritunud nende sõbra kaotus.

Richie on filmi viimastel hetkedel tagasi minemas oma varasema nikerdamise juurde, süvendades aja jooksul ilmnenud kärpeid ja paljastades R + E, pannes kõik need eelmised stseenid klõpsama nende jaoks, kes märke polnud näinud varem.

Tunnistan, et esmakordsel vaatamisel mind see söövitus liigutas ja olen teatud määral siiani.

Alles päev või paar hiljem tabas mind taas see, et queer-õuduse fännid on nii näljased žanris esinduspuru järele, et me armastame, et võtame puutükile kaks initsiaali ja tunneme, nagu oleksime " meid on söödetud neljakäigulise söögiga.

Lisaks sellele, vaadates seda konkreetset stseeni läbi kodeeritud objektiivi pärast filmi algusstseenides toimunud jõhkrat homoseksuaalsust, tundub peaaegu, et Richie’i meelekindlust ja filmi veidrat publikut kasutati emotsionaalseks söögiks kord ohvrina ja kaks korda vastamata armastuses.

Selguse mõttes ei usu ma, et kas Dauberman või Muschietti kavatsesid queer-kogukonnale kahju tekitada. Tegelikult usun, et on võimalik, et nad tegelikult üritasid žanrisse väikest esindust tuua.

Selle artikli kavandamise ajal võtsin kaks korda ühendust Daubermani esindusega, kuid selle kirjutamise ajal pole mul vastust tulnud.

Tõde on see, et maailmas on palju 40-aastaseid mehi, kes tegelevad endiselt sellega, et nad on mingil moel veidrad ja kes pole veel välja tulnud ega ole põhjust, miks nad peaksid kiirustama ja tehke seda. Välja tulek on äärmiselt isiklik ja midagi, mida enamik kogukonna liikmeid ütleb teile, et peame oma elus ikka ja jälle tegema.

Vaadates tagasi IT: teine ​​peatükk, Ma ei saa jätta mõtlemata, et kui kirjanik ja lavastaja saaksid teha otsuse lisada see element Kingi loole, oleksid nad võinud Richie'le sama lihtsalt anda ühe hetke, kus ta seisis Pennywise vastu, omas tema identiteeti ja võttis osa kurja olendi võim tema üle. See ei pidanud juhtuma tema sõprade ega kellegi teise silme all, kuid see võis olla kuradima mõjuv stseen Bill Hader mängida ja publikule vaatamata nende identiteedile näha.

Kahjuks sellisel kujul, nagu see praegu on IT: teine ​​peatükk, nende pingutusi loeti kui kurte ja halvimal juhul tagasiminek aega, mil eelistati peita omapäraseid tegelasi ja pealegi inimesed pimedas nurgas, et tegeleda oma küsimustega ilma kogukonna või liitlaste abita.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Uudised

"Strange Darling", kus osalevad Kyle Gallner ja Willa Fitzgerald Lands, üleriigiline väljalase [vaata klipp]

avaldatud

on

Kummaline kallis Kyle Gallner

"Imelik kallis," silmapaistev film, milles osaleb Kyle Gallner, kes on nomineeritud filmile iHorrori auhind aastal tema esinemise eest 'Reisija,' ja Willa Fitzgeraldi ostis Ameerika Ühendriikides laialdaseks kinolinastuseks veteranprodutsendi Bob Yari uus ettevõte Magenta Light Studios. Selle teadaande tõi meile Sort, järgneb filmi edukale esilinastusele 2023. aasta festivalil Fantastic Fest, kus seda kiideti üldiselt loomingulise jutuvestmise ja kaasahaarava esituse eest, saavutades 100 arvustuse põhjal suurepärase hinde 14% Fresh on Rotten Tomatoes.

Kummaline kullake - Filmiklip

Režissöör JT Mollner, 'Imelik kallis“ on põnev narratiiv spontaansest ühendusest, mis võtab ootamatu ja hirmuäratava pöörde. Film on tähelepanuväärne oma uuendusliku narratiivistruktuuri ja peaosade erakordse näitlejatöö poolest. Mollner, kes on tuntud oma 2016. aasta Sundance'i sissekande poolest "Seadusevastased ja inglid" on selle projekti jaoks taas kasutanud 35 mm, kinnitades oma mainet selgelt eristuva visuaalse ja jutustamisstiiliga filmitegijana. Praegu tegeleb ta Stephen Kingi romaani kohandamisega "Pikk jalutuskäik" koostöös režissöör Francis Lawrence'iga.

Bob Yari väljendas oma entusiasmi filmi eelseisva, kavandatud linastuse suhtes August 23rd, tuues esile ainulaadsed omadused, mis teevad "Kummaline kallis" märkimisväärne täiendus õudusžanrile. „Meil on hea meel tuua üleriigilise teatripubliku ette see ainulaadne ja erakordne film Willa Fitzgeraldi ja Kyle Gallneri suurepärase esitusega. Sellest andeka stsenarist-režissööri JT Mollneri teisest filmist on määratud saama kultusklassika, mis trotsib tavapärast jutuvestmist. Yari rääkis Varietyle.

Sordi omad läbi Fantastic Festi filmist kiidetakse Mollneri lähenemist, öeldes: "Mollner näitab end ettenägelikumana kui enamik tema žanrikaaslastest. Ta on ilmselgelt mänguõpilane, kes õppis osavalt oma esivanemate tunde, et valmistuda neile oma jälje panemiseks. See kiitus rõhutab Mollneri tahtlikku ja läbimõeldud seotust žanriga, lubades vaatajaskonnale filmi, mis on ühtaegu peegeldav ja uuenduslik.

Kummaline kullake

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Uudised

Sydney Sweeney "Barbarella" taaselustamine sepistab ees

avaldatud

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney on kinnitanud kauaoodatud taaskäivitamise jätkuvat edenemist Barbarella. Projekti, kus Sweeney ei mängi mitte ainult peaosa, vaid ka tegevprodutsent, eesmärk on hingata uus elu ikoonilisele tegelaskujule, kes 1960. aastatel vaatajate kujutlusvõimet esmakordselt äratas. Spekulatsioonide keskel jääb Sweeney kuulsa režissööri võimaliku seotuse osas siiski napisõnaliseks Edgar Wright projektis.

Tema esinemise ajal Õnnelik Kurb Segaduses taskuhäälingusaade, jagas Sweeney oma entusiasmi projekti ja Barbarella tegelaskuju vastu, öeldes, "See on. Ma mõtlen, et Barbarella on lihtsalt nii lõbus tegelane, mida uurida. Ta tõesti lihtsalt omaks oma naiselikkust ja seksuaalsust ning ma armastan seda. Ta kasutab seksi relvana ja minu arvates on see nii huvitav viis ulmemaailma. Olen alati tahtnud ulmet teha. Nii et vaatame, mis juhtub."

Sydney Sweeney kinnitab teda Barbarella taaskäivitamine on endiselt töös

Barbarella1962. aastal ajakirjas V välja antud Jean-Claude Foresti looming muutis Jane Fonda 1968. aastal Roger Vardimi juhtimisel filmikunsti ikooniks. Vaatamata järjele, Barbarella läheb alla, iialgi ilmavalgust nägemata, on tegelane jäänud ulmelise võlu ja seiklushimu sümboliks.

Aastakümnete jooksul on mitu kõrgetasemelist nime, sealhulgas Rose McGowan, Halle Berry ja Kate Beckinsale, pakutud potentsiaalsete taaskäivitamise juhtidena, kusjuures režissöörid Robert Rodriguez ja Robert Luketic ning stsenaristid Neal Purvis ja Robert Wade olid varem frantsiisi taaselustamisega seotud. Kahjuks ei jõudnud ükski neist iteratsioonidest kontseptuaalsest etapist edasi.

Barbarella

Filmi edenemine võttis paljutõotava pöörde umbes kaheksateist kuud tagasi, kui Sony Pictures teatas oma otsusest anda Sydney Sweeney nimirolli. Sweeney ise on soovitanud, et tema osalemine filmis. Madame Web, ka Sony sildi all. Selle strateegilise otsuse eesmärk oli edendada kasulikke suhteid stuudioga, eriti stuudioga Barbarella taaskäivitage meeles.

Kui Edgar Wrighti potentsiaalset lavastajarolli uuriti, põikas Sweeney osavalt kõrvale, märkides vaid, et Wrightist on saanud tuttav. See on pannud fännid ja tööstuse jälgijad spekuleerima tema projektiga seotud seotuse ulatuse üle, kui üldse.

Barbarella on tuntud oma seikluslike lugude poolest noorest naisest, kes läbib galaktika ja tegeleb põgenemisega, mis sisaldab sageli seksuaalsuse elemente – teema, mida Sweeney näib innukalt uurima. Tema pühendumus ümberkujundamisele Barbarella uue põlvkonna jaoks, jäädes truuks tegelase algsele olemusele, kõlab see nagu suurepärase taaskäivituse tegemine.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Uudised

"Esimene enne" sai peaaegu NC-17 reitingu

avaldatud

on

esimene omen treiler

Määra an aprill 5 teatriväljaanne, "Esimene enne" kannab R-reitingut, klassifikatsiooni, mida peaaegu ei saavutatud. Arkasha Stevenson, kes oli oma mängufilmi režissööri avarollis, seisis lugupeetud frantsiisi eelloole selle reitingu kindlustamisel silmitsi tohutu väljakutsega. Näib, et filmi tegijad pidid hindamisnõukoguga võitlema, et vältida filmi NC-17 reitingut. Paljastavas vestluses koos fangoria, kirjeldas Stevenson katsumust kui 'pikk lahing', mis ei ole seotud traditsiooniliste probleemidega, nagu verevalumid. Selle asemel keskendus vaidluse tuum naise anatoomia kujutamisele.

Stevensoni nägemus "Esimene enne" süveneb sügavalt dehumaniseerimise teemasse, eriti läbi sundsünnituse. "Selles olukorras on õudus see, kui dehumaniseeritud see naine on", selgitab Stevenson, rõhutades naise keha esitlemise tähtsust mitteseksuaalses valguses, et käsitleda sunnitud paljunemise teemasid autentselt. See pühendumus realismile andis filmile peaaegu NC-17 reitingu, mis kutsus esile pikad läbirääkimised MPA-ga. "See on olnud minu elu poolteist aastat, võideldes löögi nimel. See on meie filmi teema. See on naise keha, mida rikutakse seestpoolt väljapoole. nendib ta, rõhutades stseeni tähtsust filmi põhisõnumi jaoks.

Esimesed Omenid Filmiplakat – Creepy Duck Designilt

Produtsendid David Goyer ja Keith Levine toetasid Stevensoni lahingut, puutudes kokku sellega, mida nad hindamisprotsessis pidasid topeltstandardiks. Levine paljastab, „Pidime viis korda reitingutahvliga edasi-tagasi liikuma. Kummalisel kombel muutis NC-17 vältimine selle intensiivsemaks., osutades sellele, kuidas võitlus reitingutahvliga tahtmatult lõpptoote intensiivistas. Goyer lisab, "Meespeategelastega suheldes on rohkem lubadust, eriti kehahirmu puhul", mis viitab soolisele eelarvamusele keha õuduse hindamisel.

Filmi julge lähenemine vaatajate arusaamadele proovile panemisel ulatub reitinguvaidlustest kaugemale. Kaasstsenarist Tim Smith märgib kavatsust õõnestada ootusi, mis traditsiooniliselt on seotud The Omeni frantsiisiga, eesmärgiga üllatada publikut värske narratiivi fookusega. "Üks suuremaid asju, mida olime põnevil, oli inimeste ootuste alt vaiba välja tõmbamine", ütleb Smith, rõhutades loomingulise meeskonna soovi uurida uusi teemasid.

Nell Tiger Free, tuntud oma rolli poolest filmis "Teenija", juhib näitlejaid "Esimene enne", mille avaldab 20th Century Studios aprill 5. Film jälgib noort ameeriklannat, kes saadeti Rooma jumalateenistusele, kus ta komistab pahaendelise jõu otsa, mis raputab tema usku põhjani ja paljastab jaheda süžee, mille eesmärk on välja kutsuda kehastunud kurjus.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Manustage klikitava pealkirjaga GIF