Ühenda meile

Filmid

Fantasia 2021 Intervjuu: "Kurbuse" kirjanik/režissöör Rob Jabbaz

avaldatud

on

Kurbus Rob Jabbaz

Kurbus - mis mängis osana Fantasia Fest 2021 - võib -olla minu selle aasta lemmikfilm (siiani). Seda vaadates teadsin, et pean koos kirjaniku/režissööri/toimetaja/kanadalase Rob Jabbaziga maha istuma, et arutada täielikku hullumeelsust. Kurbus.

Rob - kes võttis koju Fantasia New Flesh Awardi (parima esimese mängu eest) - võttis armulikult aega, et rääkida minuga zombidest, äärmuslikest õudustest ja sellest, kuidas film tekkis.


Kelly McNeely: Nii et kui ma kirjeldust lugesin Kurbussee pani mind mõtlema Garth Ennisele Läbikriipsutatud… Kas see oli teie jaoks inspiratsioonipunkt? Kas saate natuke rääkida sellest, kust see film pärineb ja kust see idee tuli?

Rob Jabbaz: Jah muidugi. Ma mõtlen, Läbikriipsutatud oli suur inspiratsioon. Aga sealt see ei alanud. See oli pigem selline, pandeemia juhtus ja siis ütles mu ülemus mulle, et peaksin kirjutama filmi, näiteks: „Rahastan filmi, kui teete seda praegu ja saame selle kuue kuu pärast välja ”. Ja ma olin nagu, okei, mida sa tahad teha? 

Ta oli nagu, see peab olema pandeemiast või millest iganes. Zombie tüüpi asi on see, mida ta tahtis. Ta oli selle peale tõesti surnud. Tead, Netflixis on kõik need saated, näiteks Must suvi ja värki. Ja see on lihtsalt nagu, miks ma vajan alternatiivi Elavad surnud? WKas sellele on neli alternatiivi? sellel pole minu jaoks mingit mõtet.

Ma arvan, et teate, näiteks: "oh, vau, ma ei tea, mis toimub, ma ei tea, kas täpselt sama asi toimub ka teises maailma osas". Võib -olla on see tõesti huvitav. Ma ei tea, võib-olla on see väga hea, mitmekihiline ja kõik muu. Aga ma tahtsin midagi, mis viiks selle järgmisele tasemele. Ja ma hakkasin lihtsalt asju vaatama ja lugesin Läbikriipsutatud tagasi, kui see esimest korda ilmus. Ja ma olin nagu, oh, võib -olla ma vaatan Läbikriipsutatud uuesti. Nii ma tegin. Ja ma arvasin, et see oli lahe. Sest see lisas, et selline lisatase on nagu ähvardus. 

Ja tõepoolest, kui järele mõelda, siis mis see tegelikult on, on pahatahtlikkus või tahtlik julmus ning inimestele haiget tegemise nautimine. Kuna analoogia, mida ma intervjuude andmisel jätkan, on näiteks see, et kui mõni loom ründab teid ja kaotate silma, saate sellest kuidagi üle. Aga kui teid hüppavad alleel ja mõni tüüp naerab, kui ta karbilõikuriga teie nägu üles nikerdab, teate, kui vaatate peeglisse, siis viie aasta pärast on see palju raskem on sellega toime tulla, teate, ja nii see on pahatahtlikkuse erinevus, eks? Nii et ma olin nagu, see on omamoodi huvitav. 

Kuid probleem Läbikriipsutatud on see, et nad on lihtsalt zombid, välja arvatud see, et nad persse ajavad. Ja see on nagu, teate, see on peaaegu nii. Ja teine ​​asi on ka see Läbikriipsutatud tõesti on selline Elavad surnud asi, kus räägitakse ellujäänutest. Ja lõppkokkuvõttes on see see, kuidas peate saama nõmedaks inimeseks, et selles nõmedas maailmas hakkama saada. Ma lugesin neid kõiki ja see on tõesti see, milles kõik seisneb. Kas sa oled nagu nõmedam, seda paremini oled valmis selle maailmaga toime tulema, see ütlemata õudne maailm, mis on maailma Läbikriipsutatud. Ja see on umbes see. 

Aga minu omaga oli mul nii, et okei, noh, mis on minu jaoks suure algustähega ja ma olin nagu, noh, see läheb inimestele, kellel pole elu, millega nad end õnnelikuna tunnevad. Ja nad tunnevad end kuidagi lahti ja neil pole sisukaid suhteid ning nad ei ole rahul oma töö, elu ja otsustega. Ja nad ei tea, kuidas sellest vabaneda või põgeneda, ja iga päev on lihtsalt selline, nagu elaksime seda hirmu ja viha elu. Ja see möllav pada möllab su meeltes ja siis ühel päeval on seal viirus, mis lihtsalt lubab, et kõik oleks korras ja äkki on sul oma elus eesmärk. Ja eesmärk on täielikult seotud selle pettumuse ja raevu ning seksuaalse ebapiisavuse ja muu säärasega. Niisiis, ma olin nagu, okei, see on lahe. Teeme sellist filmi. Aga nagu see oleks nagu viirus, mis seda teeb, või midagi sellist. 

Viiruse asi oli tagaplaanil, näiteks ma isegi ei arvanud, et see pole tegelikult suur asi. Tead, see on lihtsalt selline, nagu, okei, vahend eesmärkide saavutamiseks on see, et see on viirus, tead, võib -olla võivad need olla tulnukad või üleloomulik põhjus, keda see huvitab. Kuid mõte on selles, et me jõuame lihtsalt kohta, kus inimesed saavad neid asju teiste inimestega teha. Ja erinevalt Läbikriipsutatud, suutma, näiteks - ma mõtlen, nad räägivad sisse Läbikriipsutatud, nad ütlevad aeg -ajalt siin -seal natuke räpast juttu ja see on lahe - aga ma tahtsin, et nad väljendaksid end palju rohkem ja et neist saaksid tegelased. Ja ma arvan, et see juhtub kindlasti, teate, aeg -ajalt selles koomiksis, aga ma tegin seda lihtsalt omamoodi. Ja minu jaoks oli see tõesti rohkem Revenge of the Nerds aspekt. Just see tegi mulle kirjutamise huvitavaks. 

Ja lisaks peaksin lisama, et seal on - ma pole kindel, kui hästi sa ulmekirjanduses kursis oled -, aga seal on Raccoona Sheldoni nimelise naise novell - ma arvan, et tema tegelik nimi on Alice Sheldon, aga Raccoona on lihtsalt lahedam nimi. Me kutsume teda lihtsalt selle nimega, mille alla ta selle loo kirjutas - kuid lugu kannab nime The Screwfly Solution. Ja - kas olete seda kunagi näinud? 

Kelly McNeely: Ma tean, et nad tegid a Masters of Horror jagu sellest, olen seda näinud. 

Rob Jabbaz: Okei. No teate, ma ütlen teile seda, et kohanemine on väga -väga lähedal. See kajastab… kuidas ma seda ütlen. Nagu selle poolest, et see jäädvustab täpselt selle, milles asi on, on see täiuslik, kuid samasuguse tooni poolest-see tundus väga telerite jaoks loodud. Selles on Elliott Gould, kuid ta mängib Jason Priestleyga teist stringi. Ja sa mõtled, et mis kurat siin toimub? Ja see näitlejanna, keda nad tütart mängima said, on kohutav. Ja ma mõtlen, see on lihtsalt nii häbi, sest see on nii suurepärane lugu. See on kirjutatud umbes nagu Dracula, kus see kõik on kirjade kogum. Ja see on tõesti hea - ma soovitan seda, see on tegelikult YouTube'is audioraamatuna, saate lihtsalt lamada ja seda kolme tunni pärast kuulata. 

Kuid igal juhul püüan ma rõhutada, et nad tõid välja selle idee, et meessoost soov ja agressioon on peaaegu täpselt sama. Täpselt nagu lüliti. Ja nii ma hakkasin oma ajus ette kujutama, et need kaks väikest neuroni on üksteisele nii lähedal ja kõik, mis vaja, on see, et seal kasvab väike viirus ja loob nende vahel väikese ühenduse ja siis ongi kõik. võtab. Ja siis ma mõtlesin, et vau, see on suurepärane. Selgitame seda nii. Ja olgu lõpus suur ja pikk selgitav kõne, mis räägib sellest kõigest. 

Kurbus Rob Jabbaz

Kelly McNeely: SojakasteOlete Kanadast, kuidas jõudsite Taiwanis ekstreemse õudusfilmi tegemiseni?

Rob Jabbaz: Juhtusin just sel ajal siin olema. Tulin just Taiwanile, sest olin vist noor, olin umbes 25. Ja ma lihtsalt mõtlesin, et oh, see on Taiwan, mul on mõned sõbrad, kes seal käisid, ja nad tegid grafitit ja muud sellist. oli sellest huvitatud. Nii tegin ma nooremana, isegi 25 -aastaselt, tegelesin tõesti grafitiga. Ja siis tulin Taiwanile, sest arvasin, et oleks lahe lihtsalt teises linnas üles tõusta ja võib -olla kaamera osta ja mõned asjad filmida. Noorena teed väga häguseid plaane. Ja siis ja siis ma läksin ja tegin seda ning siis mõistsin, et saan Taiwanis töötada palju vähem tunde, kui mul oli vaja elada. Võiksin töötada 18 tundi nädalas või midagi. Nii et ma mõtlesin, et lahe, mida ma selle vaba ajaga peale hakkan? Püüdsin olla oma tuleviku suhtes ennetav. Mul oli varem huvi animatsiooni ja muu vastu, kuid ma hakkasin selle suhtes tõesti kinnisideeks muutuma ja hakkasin lihtsalt õpetama endale - nagu YouTube'i ja muu jaoks -, kuidas After Effectsi ja Cinema 4D -d kasutada. Ja siis hakkasin ma seda tööd tegema, suutsin üle minna reklaamide tegemisele. 

Mõnes mõttes olin nagu suur kala väikeses tiigis, sest minu arendatud oskused olid palju paremad kui paljudel teistel inimestel, kuid nagu teatud hinnaklassis. Ja siis teate, aeg läheb edasi ja siis üks meestest, kellele reklaami tegin, kutsus mind õhtusöögile või lõunale vms. Ja järgmine asi, mida teate, räägin mehega, kellest sai lõpuks minu finantseerija ja ülemus Jeff Huang. 

Ja siis kerige tagasi selle algusesse, tüüp ütleb: vaata, koroonaviirus on käes, lähme teeme filmi. Hollywood on suletud, talvel pole meil üldse konkurentsi. Nii et proovime lihtsalt filmi teha ja selle välja panna ning vaadata, kuidas see läheb. Ma arvan, et ta oli rohkem huvitatud lihtsalt laheda filmi tegemisest. Motivatsioon filmist kasu saada ei olnud tegelikult otsuse osa. Ma arvan, et ta oli peaaegu selline, et noh, viskame mündi ja ehk teenime sellest raha. Kuid kõige tähtsam on lihtsalt meeldida, teha film ja see sealt välja tuua. 

Ma mõtlen, et need rikkad poisid, Jumal õnnistagu teda, teate, nad tahavad minna kosmosesse või teha filmi või teate, mida ma räägin? Võib -olla hakkavad nad vanemaks saades mõtlema oma pärandile või hakkavad rohkem mõtlema oma hobidele või unistustele. Nii et mis iganes see oli, teate, Jumal õnnistagu Jeffi, et ta lihtsalt andis mulle kellaaja ja lasi mul siis teha Kurbus, mis tundub tänapäeval palju inimesi kõlavat. Mul on palju selliseid inimesi nagu sina, et ma teeksin intervjuusid ja ütleksin, et neile meeldis see väga. Nii et see on tore. See on enamasti kergendus, kui aus olla. Täpselt nagu minu tajutud võimete kinnitus, teate, täpselt nagu oh võimalik tehke seda, teate? 

Kelly McNeely: Zombižanr - nagu te varem mainisite - võib olla väga väsinud ja üle pingutatud. Ma arvan, et see võib kohati olla ka liiga lihtne, mis on üks asi, mis mulle väga meeldis Kurbus on, nimetades seda zombifilmiks - mida ma olen näinud paaris kohas - tundub peaaegu karuteene, sest see pole zombifilm. See on midagi täiesti erinevat sellest. 

Rob Jabbaz: Ma lihtsalt lähen sellega turunduse, lihtsa liigituse poolest. Nagu Rue Morgue, kirjutasid nad, et see on "kõige ägedam ja halvem zombifilm, mis kunagi tehtud". Selle turunduslik aspekt, nimetades seda lihtsalt zombifilmiks, aitab see inimestel lihtsalt teada, millesse nad satuvad. Ja samuti on isegi tore, et pärast seda, kui arvustustes on tegelikult võimalus olla selline, pole see zombifilm. Ja öelda täpselt seda, mida sa ütlesid. Aga tegelikult ma katkestasin teid, nii et palun jätkake sellega, mida te ütlesite.

Kelly McNeely: Ei, sa vastasid sellele, see on täiuslik. Just seda ma tahtsingi küsida, näiteks kuidas te suhtute sellesse zombifilmi liigitusse? Aga ma arvan, et see on suurepärane võimalus seda selgitada. See tõmbab inimesi ligi, aga kui nad seda vaatavad, siis on nagu okei, see on väga -väga erinev. 

Rob Jabbaz: Kogu see kogemus on olnud suur õppimiskogemus. Ja nagu üks asi, mida ma olen õppinud, on see, et me ei saa kunagi alahinnata meediaostjate laiskust ja ka - ärge solvuge - vaid ajakirjandust. Ka ajakirjandus on väga laisk. Ja nad tahavad lihtsalt sisestada uue teabe olemasolevasse struktuuri, mis on juba olemas. Sa tead? Haifilm, siin see on, uus haifilm. Ja ka nagu, ma mõtlen, kui hakkate üritama asjale nipet -näpet anda Kurbus ja kui jutt käib, siis paljudel hakkavad silmad särama. Seega on palju lihtsam lihtsalt zombie -asjaga tegeleda. 

Kurbus Rob Jabbaz

Kelly McNeely: Kas teid tõmbab eriti äärmuslik õudus? Ja kui jah, siis mis teid selle poole tõmbab? Kas see on žanr või alamžanr, millega soovite edasi töötada?

Rob Jabbaz: Noh, mida me mõtleme äärmise õuduse all? Näiteks määratleme selle. 

Kelly McNeely: Äärmuslik õudus, minu jaoks - ma mõtlen, Kurbus on omamoodi väga-väga erinev film, nagu näiteks, mis see täpselt on-aga äärmise õuduse mõttes on see minu jaoks kõik, mis on tõeliselt tume, tõesti vistseraalne, tõesti vägivaldne, nagu hüper, ülivägivaldne. Sa vaatad nagu Serbia film, trauma, Baskin, Atroz…

Rob Jabbaz: Ah õige, jah

Kelly McNeely: Need liigitatakse ekstreemseteks õudusfilmideks. Ja Kurbus, Mulle tundub, et see on äärmuslik õudus kõrval. Nii et ma olen uudishimulik, kas see on alamžanr, mis teid tõmbab? Kas see oli midagi, mida te arvestasite, näiteks, kas ma tahan sellist filmi teha? Või kuidas see kõik teie jaoks paika sai? 

Rob Jabbaz: Ma olen näinud kõiki teie mainitud filme, ma lihtsalt vaatan kõike. Ja ma arvan, et see on lihtsalt nagu õige tööriist õige projekti jaoks. Mulle meenub, et mul oli see vaidlus tee ääres selle saksa mehega selle üle, kuidas ma mõtlesin Maailmasõda Z imetud, sest see pole õudusfilm. See räägib zombidest, kuid see on nagu esimene zombifilm, mis pole õudusfilm. Ja ta ütleb mulle, et see on tegelikult parim zombifilm, mida ta kunagi näinud on. Ja ma olen nagu, aga kus on sarnase sensatsiooniline aspekt, teie sõbrad, teie ja teie naabrid ning kaasmaalased on surnud ja mädanevad, nad lõhnavad ja lagunevad ning see on vastik.

See on kõigi aegade kõige rumalam ja rumalam kogemus. Ja see on täiesti kohutav. Kuid rohkem kui õõvastav on see mässav ja tahate pidevalt oksendada. Kui me läheme zombiks - nagu tõelised zombid, mitte nagu vihaviirus või mutant või mis iganes, või Kurbus - ja see on nagu surnud inimeste elule naasmine, näiteks arvan, et kui te seda niiviisi desinfitseerite ja muudate selle lihtsalt suurte inimeste hordideks, mis teie poole jooksevad, pole see paha ja see ei ole tegelikult mädanik ja keha lagunemine ja kui see ei puuduta neid asju, siis see on nagu, see ei pea isegi olema zombifilm. Näiteks miks üldse vaeva näha? Mis mõte sellel kõigel on? Ma ei saa sellest aru. 

Ja nii ka Kurbus, Ma tundsin, et asjast aru saada, aga mõte on julmus, mõte on selles, kuidas pahatahtlikkus midagi muudab. See ongi hirmutav. Sellepärast on see film hirmutav ja miks - kui soovite karta - siis peaksite selle filmi vaatamiseks minema. Sellel oli vaja graafilist vägivalda, äärmist graafilist vägivalda ja see pidi olema ka realistlikult kujundatud. Enamasti. Filmis on üks osa, kus ma läksin tahtlikult üle võlli, sest ma tahtsin - ma isegi ei tea, kas see töötas -, aga ma tahtsin lihtsalt publikule silma pilgutada ja lihtsalt olla lahke nagu, see on okei, kui sulle meeldib see. Sa tead? Pole hullu, kui oled praegu toimuva üle õnnelik. Ja ma mõtlen, kas teate, millisest osast ma räägin, see osa, kus see lihtsalt läheb natuke üle võlli.

Kelly McNeely: Seal on kaks osa, millele ma mõtlen, seal on üks osa, millel on kondisaag. Ja teine ​​osa, mis mind tõesti kõnetas, olid pesapallikurikatega poisid. 

Rob Jabbaz: Need osad on lahedad. Eriti meeldib mulle kondisae osa. Minu jaoks tähendab see lihtsalt suure jama tegemist. Ja selline, ma arvan, räägib teatud fetišist. Kui teile meeldib meeldida pornosaidile ja seal on terve alajaotis sarnaseid, spagetid ja lihapallid tüdruku tissidel või muud sellist, siis teate, mida ma mõtlen? Nii tulistavad samad neuronid mõlema asjaga. 

Aga igal juhul on see osa, millest ma tegelikult räägin, see osa metroos, kui tüüp torkas kutile kaela ja ta tõmbab asja verepritsmetega välja. Ja see on lihtsalt palju rohkem verd kui peaks olema võimalik. Õigus? Ja see on minu jaoks nagu üks sarnaste hetkede hüperreaalsus. Võtsin näpunäiteid Fede Alvarezilt Evil Dead uusversioon aastast 2013, osa, kus tüdruk lõikab käe elektrilise noaga ära. Veri on liiga palju, kuid see on tõsine. Ja ma arvasin, et see on suurepärane, sest olete teatris koos oma ruudukujuliste sõpradega ja nad ajavad selle pärast sassi. Kuid see on teie ja režissööri vaheline salakood, teate, et ta kavatseb seda teha lõbu pärast. Nii et ma tahtsin seda teha. Mulle meeldib see intiimne asi, mida ta seal tegi. Ma usun, et see oli tahtlik. Võib -olla ei olnud, ma ei tea. Aga ma tahaksin uskuda, et õudussõprade ja õudusfännidega rääkimine oli tahtlik.

Nii et kui pöörduda tagasi oma esialgse küsimuse juurde, siis oli see õige projekti jaoks õige tööriist. See film rääkis julmusest ja toon oli tõesti oluline. Ma olen tooni varem maininud, umbes nagu Evil Dead asi, originaal Evil Dead selles on nagu silmapilgutav silmapilk, ja mida Fede Alvarez tegi, oli see, et ta eemaldas kogu selle komöödia ja proovis seda lihtsalt natuke tõsisemaks muuta. Ja mõnele see ei meeldi, ma arvan, et see oli hea mõte. Ja just seda ma proovisin teha Kurbus, välja arvatud juhul, kui mõtlesin rohkem Hongkongi ekspluateerimiskino sarnasel viisil. Näiteks üks mu lemmikuid on Ebola sündroom. Kas olete seda kunagi näinud? 

Kelly McNeely: Mul pole, ei.

Rob Jabbaz: Niipea kui koos minuga sarvest maha tulete, vaadake seda. See on YouTube'is, ma arvan. Ma arvan, et saate seda lihtsalt tasuta vaadata. Kuid märkate seda paljude III kategooria Hongkongi filmide puhul, et kogu selles on imelik, nagu madala komöödiaga komme, nagu lapsik komöödia. Ja see on peaaegu selline imelik toon otse režissöörilt, öeldes: see kõik on lihtsalt nali või midagi sellist ei pea tõsiselt võtma. Kuid mitte selles mõttes, et te ei peaks seda tõsiselt võtma, pigem lihtsalt nagu, te ei tohiks neid asju elus tõsiselt võtta. Nagu naise vägistamine on nali, lapse mõrvamine on nali, selline tunne on. ma nägin Ebola sündroom kui see esilinastus Fantasia Festil, kui olin teismeline. Ja ma pole kunagi varem end tegelikult ohus tundnud kinos, kus ma tundsin, et ma ei tea, kas ma olen valmis selleks, mida see mulle näitab. Tundus, et see film on pärit teisest riigist, neil on erinevad standardid, nad võivad mulle näidata midagi, mida ma pole valmis nägema. Ja nad teevad seda [naerab]. 

Aga igal juhul ma arvasin, et oleks lahe sellist filmi teha, välja arvatud see, et see oleks tõsine, näiteks null huumor. Võib -olla paar väikest asja siin -seal, aga need ei ole naljad, vaid lihtsalt pisiasjad, mis on iroonilised või mis iganes. Aga igal juhul, jah, Hongkongi ekspluateerimisfilmide vaatamine ja siis lihtsalt selline olemine on lahe. Aga eemaldame komöödia ja vaatame, mis saab.

Fantaasia 2021 Kurbus Rob Jabbaz

Kelly McNeely: Ja ma arvan, et see toimib nii hästi, kui see on Taiwanis seatud, sest mulle tundub, et te ei saaks näiteks siin sellist asja teha. Nagu see pole selline Kanada õudus, mille me välja mõtleme. 

Rob Jabbaz: Las ma räägin sellest, sest kuna Taiwanis selliseid filme ei tehta, on see ainus selline. Ja ma pidin väga -väga kõvasti pingutama ja selle saavutamiseks palju tahtejõudu välja kutsuma. Mitte stuudio ega investorite kaudu, see oli enamasti täpselt nagu iga päev võtteplatsil. Vaata, sa lugesid stsenaariumi, sa vaatasid süžeeskeeme, see on päev, mil me seda teeme. Ärge tehke minust sitapead ja öelge, et peate kõik riided seljast võtma, sest nii ütleb see stsenaariumis. 

Meil oleks päevi, kus see oleks nagu sõda, see oleks nagu võitlus, et lihtsalt püüda inimesi teha seda, mida nad olid juba varem kokku leppinud. Ma arvan, et nad arvasid, et saavad lihtsalt sisse logida ja siis, kui saabub aeg, saavad nad sellest välja tulla või midagi. Nii et see nõudis minult vahel natuke kiusajat. Aga ma mõtlen, et sa pead kasutama seda, mis sul on. Päeva lõpus on filmil teie nimi. 

Lubage mul teha kiire hoiatus ja öelda, et kogu näitlejaskond, keda ma armastasin, andsid mulle kõik, mis neil oli, ja ma töötan mõne sekundiga uuesti. Igaüks näitlejatest. Ja sama lugu on ka tehnikaosakonnaga, nagu elektrikud, gamerid, valgustid, kaamerainimesed. Kui ma teen uuesti filmi, mida ma väga loodan, et saan teha, siis ma ei usu, et ma kunagi tahan kasutada teist operaatorit kui Jie-Li Bai, kes oli minu operaator. Seal oli väga hea suhtlus.

Nii et jah, ma mõtlen, et see oli vaid mõni halb õun. Kuid enamik inimesi, kes olid meeskonnas, olid fenomenaalsed. Ja ma arvan, et ka paljud neist lihtsalt ootasid, et midagi sellist teha. Nagu, oh, me pildistame jama, sellist jama, nii palju rumalaid muusikavideoid ballaadidele, nii et lõpuks saame teha midagi, mis on tõesti üle jõu ja tõepoolest sattuda sügavatesse, sügavatesse ja sügavatesse emotsioonidesse ja tuliselt hullumeelsetesse asjadesse . Seda ma tõesti tundsin mõnelt inimeselt, nagu mõnelt, tundus, et nad on kogu oma karjääri oodanud, et midagi sellist teha. Ja see näitab ka, ja ma arvan, et saate ilmselt öelda, milliste näitlejate hulgas seda näha on. 

Kelly McNeely: Ja filmikunst on uhke. Mäletan, kui vaatasin, see oli nagu, see on kõige ilusama äärmusliku õudusega, mida olen pikka aega näinud. Aga ma arvan, et selline sekkub minu järgmisse küsimusse, kuid ma ei tea, kas saate sellele vastata. Kui palju verd filmi jaoks kasutati? Sest mul on tunne, et oleksin vist mingi rekordi püstitanud. 

Rob Jabbaz: Ei, ma ei tee seda. Ma ütlesin lihtsalt Estherile ja Victorile - paarile, kes koosneb IF SFX Art Makerist, mis on meigiefektide stuudio, mis tegi meie eriefektid. meil ei saa verd otsa, meil pole verd. Nagu ma seda teile praegu ütlen, peate sellest aru saama, meil peab alati olema piisavalt verd ja ma olen nii vihane, kui ühel päeval peate üles tulema ja mulle seda ütlema et meil ei jätku. Nii et kui see oli selgeks tehtud, oli see alati olemas. Ja ka kunstiosakond tegi kahte sorti verd. Meil oli kangelasverd, mis reageeris natuke realistlikumalt, ja siis oli meil lihtsalt lavastatum veri, mida pakub kunstiosakond, mida kasutati rohkem näiteks riietumiseks ja muuks selliseks.

Sama sisikonna puhul lasime kunstiosakonnal teha siseelundid ja sisikonnad polüuretaanist ning seejärel lasime meikidel teha silikoonist kangelasoole. Nii et see oli lihtsalt midagi, mida mul oli vaja veenduda, et meil oleks. Kui meil olid gore päevad, ei tahtnud ma olla piiratud. Me vajame neid stseene esitamiseks. Kuna ma ei püüa Taiwani publikule muljet avaldada, üritan muljet avaldada ülemaailmsele publikule. Mul on vaja, et need oleksid maailmatasemel. Nii et see oli selline koht, kust ma tulin. 

Pean teile ütlema, et ma olen Victori ja Estheriga väga kallid sõbrad. Tundub, et ma kiusan neid. Aga teate, nad tulevad minu juurde kogu aeg õhtusöögile ja muud sellist. Ma lihtsalt üritan praegu teeselda, et olen kõva mees. Aga ausalt öeldes said nad pildi ja nad tegid suurepärast tööd. Ja ma armastan neid mõlemaid. 

Kelly McNeely: Nad tegid hämmastavat tööd, see näeb fantastiline välja. Kass kui tegelane on selline naissoost tegelane, keda sulle meeldib näha, sest ta oli lihtsalt kuradi viisakus. Ta ei ole kahanev violetne, kes üritab vastasseisu vältida. Ta on nagu, ei, mine kurat eemale, me ei tee seda. Kas saate natuke rääkida selle tegelase loomisest?

Rob Jabbaz: Ma tean, et sa räägid metroostseenist. Ma arvan, et mul on mingis mõttes natuke feministlik vaatenurk. Me osalesime selles osas nagu paljud tüdrukud. Ja ma panin nad omamoodi improviseerima ja asi, mida nad alati esile tooks - või joon, mille juurde nad alati oma improvisatsioonis lähevad - oli selline, et jäta mind rahule, mul on poiss -sõber. Ja ma olin lihtsalt selline, et ei, ära ütle seda, sest põhimõtteliselt räägid sa, et ma olen kellegi teise omand. Ja nad on ka nagu, miks ma ei võiks lihtsalt püsti tõusta ja lahkuda? Sest see on sinu koht, kurat, see mees. Sa ei kavatse end liigutada ainult sellepärast, et see tüüp on selline väike lits, sa pead olema tugevam. Peate temast läbi nägema ja nägema kurbust. Sa tead? 

Ma vist mõtlen, et kust see tuleb? Mul on kaks väikest õde ja ma vist kirjutan lihtsalt seda, mida ma loodan, et nad ütleksid, kui nad oleksid sellises olukorras vastamisi, eks? Sest ma teen seda alati. Vaatan pikapartisti videot. Ja ma olen nagu, okei, nii, Kelly, kui keegi üritab sulle seda öelda, siis ta üritab seda teha, okei? Ta arvab, et ajab sind sellega toime. Nii et peate seda tegema nii. See on minu õdede puhul vist nagu motikad enne vendi. Ma arvan, et see on päris palju. Mul on vist õdedega head lähedased suhted. Ja mis iganes põhjusel olen ma vist suureks vennaks majas üles kasvanud. Mul ei tekkinud tegelikult suuri probleeme ega midagi. Ei ole nii, et pidin oma õdede pärast kogu aeg tüüpe peksma. Mul on lihtsalt teatud tundlikkus selle või millegi suhtes, kui proovisin seda stseeni kirjutada.

Rob Jabbaz Kurbus

Kelly McNeely: Milline oli väljakutse mitte töötada oma emakeeles, kuni Taiwanis töötamiseni ja selle meeskonna koosseisus selle filmi tegemiseni? 

Rob Jabbaz: Seal on palju pimedust, sest keegi toimetab ridu ja ma saan hiina keelest aru. Ma võin seda rääkida. Aga kindlasti ei ole see midagi sellist, mida ma tunnen end inglise keelega võrreldes nii mugavalt. Ja see on hoopis teistsugune. 

Nii et pidage seda filmi meeles Töötlemata? Jah. Nii nagu ma armastan Töötlemata. Ja ma armastan seda režissööri. Ja mul on väga hea meel näha tema uut filmi. Kui ma esimest korda nägin Töötlemata, Ma olin nagu, oh issand, see on Mozarti tase. Nagu ma arvasin, eks? Nagu see on mõistus, see on tal veres. Nagu Lil Wayne, teate, keegi, kes on lihtsalt väga hea selles, mida ta loomulikult teeb. Ja siis palju hiljem rääkisin ma oma sõbraga, kes on pärit Pariisist, ja ta on nagu, ma näen, miks see teile nii väga meeldib, kuid tegelikult pole see nii hea, kui räägite prantsuse keelt. Ja ma olin lihtsalt nagu, tõesti? Oh… see on imelik. Kuid see aitas mul aru saada, mis parasjagu toimub Kurbus

Nagu teie ees on inimene - teie ees on paar inimest - ja nad edastavad ridu. Ja nad tegutsevad ja teile tundub, et see on hea, ma tunnen õigeid tundeid. Ma kirjutasin selle kõik ja see tundub õige. Ja siis nagu, sa vaatad kellegi teise poole ja nad on nagu, hmmm nah [raputab pead] ja sa oled nagu ... no miks siiski? Ja nad on nagu, noh, sest ta ütles seda nii. Ja sa oled nagu, ma ei saa sellest üldse aru. Ja ma olin nagu, kurat, see on masendav, sest katkestus toimub, see on nagu filtrid silme ees, nagu ma ei näe teatud asju. 

Nii et mul oli dialoogitoimetaja, kellele ma lihtsalt ütlesin, et okei, ma kavatsen selle teemaga täielikult tegeleda ja püüan seda oma võimaluste piires suunata. Et ma pimesi prooviksin suunata filmi publikule, millest ma isegi aru ei saa? Tead, kellele ma seda teen ja kas ma teen seda endale või teen seda hüpoteetilisele inimesele, kes saab sellest õigesti aru? Ma lihtsalt teen selle nii, et see tunneks end hästi. Mida ma kavatsen teha, on lihtsalt panustada tegevusele. Ma lihtsalt loodan, et mandariini hiina keelt kõnelevad inimesed saavad seda vaadata ja lihtsalt oma südamega vaadata ning püüavad lihtsalt saada seda, mida ma siin üritan saada. 

Kui keel on imelik, siis võib -olla on see nagu Claudio Fragasso film või midagi sellist. Nagu 2. troll, sa tead, mida ma silmas pean? Nagu näiteks, kus inglased on kõik imelikud ja rumalad. Niimoodi, aga heade goreefektide ja hea muusika ning hea operaatoritööga. Ma mõtlen, et kui ma oleksin näinud sellist filmi nagu Claudio Fragasso film, mis oli tegelikult väga pädevalt tehtud, siis ma arvan, et ma oleksin sellesse armunud. Nii et ma loodan, et Taiwani inimesed suhtuvad sellesse nii. 

Ja teisest küljest tundub see mulle hea, nii et ma loodan, et kui inimesed näevad seda kogu maailmas, kes ei räägi mandariini hiina keelt, on see lihtsalt mingi teine ​​element. Nagu oleks sellel mingi loomupärane eksootilisus. Subtiitritega ei saa ma sellest keelest aru, aga ma loen seda ja see on tegelikult hoopis teine ​​kinoelamus. Nii et ma lihtsalt mõtlesin sellele täielikult välismaalase vaatenurgast. Näiteks kuidas keegi, kes ei räägi hiina keelt, reageerib sellele, aktsepteerib seda või tajub seda? Ja ma tõesti ootasin seda panganduses Kurbus hästi hakkama saama väljaspool Taiwani, rohkem kui Taiwani sees. Ja siiani on kõik need ennustused täitunud.

 

Saate lugeda minu täielik ülevaade Kurbus siin, ja hoidke festivali ringil silma peal.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Nimekirjad

Põnevused ja külmavärinad: "Raadiovaikuse" filmide järjestamine veristest briljantidest lihtsalt veristeni

avaldatud

on

Raadiovaikusfilmid

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, ja Chad Villella on kõik filmitegijad kollektiivse sildi nime all Raadio vaikus. Bettinelli-Olpin ja Gillett on selle varjunime all peamised režissöörid, samal ajal kui Villella produtseerib.

Nad on populaarsust kogunud viimase 13 aasta jooksul ja nende filmid on saanud tuntuks kui teatud raadiovaikuse "allkirja". Need on verised, sisaldavad tavaliselt koletisi ja neil on murrangulised tegevusjärjestused. Nende hiljutine film Abigail on selle allkirja näide ja on võib-olla nende parim film. Praegu töötavad nad John Carpenteri taaskäivitamise kallal Põgeneda New Yorgist.

Mõtlesime, et vaatame läbi nende juhitud projektide nimekirja ja järjestame need kõrgelt madalamale. Ükski selles nimekirjas olev film ja lühifilm pole halb, neil kõigil on oma eelised. Need edetabelid ülalt alla on vaid need, mis meie arvates näitasid nende andeid kõige paremini.

Me ei kaasanud filme, mida nad produtseerisid, kuid ei lavastanud.

#1. Abigail

Selle loendi teise filmi värskendus Abagail on filmi loomulik edasiminek Raadiovaikus armastus lukustamise õuduse vastu. See järgib peaaegu samades jälgedes Valmis või mitte, kuid tal õnnestub üks paremini minna – tee see vampiiridest.

Abigail

#2. Valmis või mitte

See film pani raadiovaikuse kaardile. Ehkki see pole kassades nii edukas kui mõned teised nende filmid, Valmis või mitte tõestas, et meeskond suudab oma piiratud antoloogiaruumist välja astuda ja luua lõbusa, haarava ja verise seiklusliku filmi.

Valmis või mitte

#3. Scream (2022)

Kui Naerukoht See eellugu, järg, taaskäivitamine on alati polariseeriv frantsiis – kuidas iganes soovite seda sildistada, näitas, kui palju Radio Silence algmaterjali teadis. See ei olnud laisk ega rahahimuline, lihtsalt mõnus ajaveetmine legendaarsete tegelastega, keda me armastame, ja uute tegelastega, kes meist välja kasvasid.

Scream (2022)

#4 Lõunasuunaline (väljapääs)

Raadiovaikus loob selle antoloogiafilmi jaoks leitud materjali modus operandi. Raamatuotsa lugude eest vastutavad nad loovad oma segmendis pealkirjaga hirmuäratava maailma Tee välja, mis hõlmab kummalisi hõljuvaid olendeid ja mingit ajasilmust. See on esimene kord, kui näeme nende tööd ilma väriseva kaamerata. Kui peaksime kogu selle filmi järjestama, jääks see nimekirjas sellele kohale.

Lõuna suunas

#5. V/H/S (10)

Film, millest sai kõik raadiovaikuse jaoks alguse. Või peaksime ütlema, segment sellest sai kõik alguse. Kuigi see ei ole täispikk, oli see, mida nad oma ajaga teha suutsid, väga hea. Nende peatükk kandis pealkirja 10/31/98, leitud kaadrite lühifilm, milles osaleb sõpruskond, kes põrkub nende arvates lavastatud eksortsismiks, et õppida Halloweeni õhtul mitte midagi ette võtma.

V / H / S

#6. Karje VI

Tegevuse väntamine, suurlinna kolimine ja üürimine Kummitusnägu kasutada jahipüssi, Karje VI pööras frantsiisi pea peale. Nagu nende esimenegi, mängis see film kaanoniga ja suutis selle suunal võita palju fänne, kuid võõrandas teisi, kuna nad värvisid liiga kaugele Wes Craveni armastatud sarjast. Kui mõni järg näitas, kuidas tropp vanaks läks, oli see nii Karje VI, kuid see suutis sellest peaaegu kolm aastakümmet kestnud alustalast värsket verd välja pigistada.

Karje VI

#7. Devil's Due

Üsna alahinnatud, see, Radio Silence'i esimene täispikk film, on proovivõtt asjadest, mille nad võtsid V/H/S-st. See filmiti kõikjal leiduva kaadri stiilis, mis demonstreeris omamise vormi ja kujutab endast abituid mehi. Kuna see oli nende esimene heausklik suur stuudiotöö, on suurepärane proovikivi näha, kui kaugele nad on oma jutuvestmisega jõudnud.

Kuradi tähtaeg

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Filmid

Algsel Beetlejuice'i järjel oli huvitav asukoht

avaldatud

on

mardikamahl Hawaii filmis

80ndate lõpus ja 90ndate alguses ei olnud populaarsete filmide järjed nii lineaarsed kui praegu. See oli rohkem nagu "kordame olukorra uuesti, kuid teises kohas". Pea meeles Kiirus 2või National Lampoon Euroopa puhkus? Isegi Välismaalaste, nii hästi kui see on, järgib paljusid originaali süžeepunkte; laevale kinni jäänud inimesed, android, kassi asemel väike tüdruk ohus. Seega on mõistlik, et üks kõigi aegade populaarsemaid üleloomulikke komöödiaid, Beetlejuice järgiks sama mustrit.

Aastal 1991 oli Tim Burton huvitatud oma 1988. aasta originaalile järge tegemisest, seda kutsuti Beetlejuice läheb havai keelde:

"Deetzi perekond kolib Hawaiile kuurorti arendama. Ehitus algab ja kiiresti avastatakse, et hotell asub iidse matmispaiga peal. Beetlejuice tuleb päeva päästma.

Burtonile stsenaarium meeldis, kuid ta tahtis seda ümber kirjutada, nii et ta küsis tolleaegselt kuumalt stsenaristilt Daniel Waters kes olid just lõpetanud oma panuse Kanarbikud. Ta andis võimaluse edasi nii tootja David Geffen pakkus seda Sõjavägi Beverly Hills kirjatundja Pamela Norris tulutult.

Lõpuks küsis Warner Bros Kevin Smith üles lööma Beetlejuice läheb havai keelde, irvitas ta selle idee üle, ütlus, „Kas me ei öelnud esimeses Beetlejuice’is kõike, mida meil oli vaja? Kas me peame troopikasse minema?”

Üheksa aastat hiljem tapeti järg. Stuudio ütles, et Winona Ryder on nüüd selle osa jaoks liiga vana ja tuleb teha kogu ümbervalamine. Kuid Burton ei andnud kunagi alla, oli palju suundi, kuhu ta tahtis oma tegelasi viia, sealhulgas Disney crossover.

"Rääkisime paljudest erinevatest asjadest," lavastaja ütles sisse Entertainment Weekly. "See oli varakult, kui me läksime, Beetlejuice ja kummitav mõisBeetlejuice läheb läände, mida iganes. Palju asju tuli esile."

Edasikerimine 2011 kui järje jaoks tehti veel üks stsenaarium. Seekord Burtoni kirjanik Dark Shadows, palgati Seth Grahame-Smith ja ta tahtis veenduda, et lugu poleks raha rööviv uusversioon või taaskäivitamine. Neli aastat hiljem, aastal 2015, kiideti heaks stsenaarium, kus nii Ryder kui ka Keaton ütlesid, et nad naasevad oma rollide juurde. sisse 2017 seda skripti uuendati ja siis lõpuks riiulile võeti 2019.

Ajal, mil järje stsenaariumi Hollywoodis ringi visati 2016 kunstnik nimega Alex Murillo postitas ühelehelise väljanägemise jaoks Beetlejuice järg. Kuigi need olid väljamõeldud ega olnud Warner Brosiga seotud, pidasid inimesed neid tõeliseks.

Võib-olla tekitas kunstiteose viraalsus huvi a Beetlejuice järge veel kord ja lõpuks kinnitati see 2022. aastal Mardimahl 2 oli kirjutatud stsenaariumile roheline tuli Kolmapäev kirjanikud Alfred Gough ja Miles Millar. Selle sarja staar Jenna Ortega aastal alustas võtteid uue filmiga 2023. Seda kinnitati ka Danny Elfman tuleks tagasi skoori tegema.

Burton ja Keaton nõustusid, et uue filmi pealkiri on Beetlejuice, Beetlejuice ei tugineks CGI-le ega muudele tehnoloogiavormidele. Nad tahtsid, et film tunduks "käsitsi tehtud". Film lõpetati 2023. aasta novembris.

Järje väljamõtlemiseks on möödunud üle kolme aastakümne Beetlejuice. Loodetavasti, kuna nad ütlesid aloha to Beetlejuice läheb havai keelde selle tagamiseks on olnud piisavalt aega ja loovust Beetlejuice, Beetlejuice ei austa mitte ainult tegelasi, vaid ka originaali fänne.

Beetlejuice, Beetlejuice avatakse teatris 6. septembril.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Filmid

Uus treiler "Vaatlejad" lisab mõistatust rohkem

avaldatud

on

Kuigi treiler on peaaegu kahekordne originaal, meil pole ikka veel midagi välja lugeda Vaatlejad peale kuulutajapapagoi, kes armastab öelda: "Püüdke mitte surra." Aga mida sa sellest ootad, on a shyamalan projekt Ishana Night Shyamalan täpne olema.

Ta on keerdlõpulise printsirežissööri tütar M. Night Shyamalan kellel on sel aastal ka film välja tulemas. Ja nagu tema isa, Ishana hoiab oma filmitreileris kõike salapärasena.

"Te ei näe neid, aga nad näevad kõike," on selle filmi tunnuslause.

Nad ütlevad meile lühikokkuvõttes: „Film jälgib Mina, 28-aastast kunstnikku, kes satub Lääne-Iirimaa ulatuslikku puutumatusse metsa. Kui Mina leiab peavarju, jääb ta teadmata lõksu kolme võõra kõrvale, keda igal õhtul jälgivad ja jälitavad salapärased olendid.

Vaatlejad avatakse teatris 7. juunil.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist