Ühenda meile

Filmid

Fantasia 2022 intervjuu: "Dark Nature" režissöör Berkley Brady

avaldatud

on

Métise režissööridebüüt Berkley Bradylt, Tume loodus on ärevust tekitav õuduspõnevik, mis on filmitud tohututel Kanada Kaljumägedel peaaegu täielikult praktiliste FX-i ja tõeliste trikkide abil.

Film järgneb Joyle (Hannah Anderson, Mis teid elab), perevägivalla üle elanud ja tema sõber Carmen (Madison Walsh, Ära ütle selle nime), kui nad oma teraapiarühmaga nädalavahetusel puhkusereisile Kanada Kaljumägedesse seiklevad. Nad rändavad sügavamale looduse eraldatusse ja traumad petavad meelt, kuna naisi jälitab tegelikkus, mis on palju hirmutavam.

Pärast filmi vaatamist Fantaasia filmifestivali raames avanes mul võimalus temaga rääkida Tume loodusrežissöör ja kaasstsenarist Berkley Brady. Ta oli täielik rõõm, kui rääkisime Kanada ellujäämisest, lugupidavast jutuvestmisest ja mitmest mõõtmest.


Kelly McNeely: Kust see idee tuli? Ja kuidas sai Tume loodus avaldub ise?

Berkley Brady: Noh, see tuli paljudest erinevatest kohtadest, paljudest erinevatest vestlustest erinevate inimeste, sõpradega ja see sai alguse minu sõbrast David Bondist. Ma kutsun teda oma horror senseiks, sest ta lihtsalt elab ja hingab õudust. Ta oli tõesti see, sest ma tulin filmikoolist ja Mike ühendas mind temaga. Ja ma ütlesin: "Õudus? ma ei tea. Jah, see on korras. Mulle meeldivad need ja need…” ja ta ütleb: „Ei, see sellepärast on õudus oluline, see see on põhjus, miks see võimaldab kunstnikel tegelikult vabadust uurida kogu inimkonda, nii on meid kui inimesi õuduskultuuris taga kiusatud, see on ajalugu, mis algab nendest koletistest ja kirjanikest… see on kultus, see on salaselts , seal on vererituaalid, nagu saage sellega hakkama! [naerab]

Ma olin nagu okei, okei! Ja nii pani ta mind tõesti läbi õppima. Ja ma hakkasin lihtsalt õuduse vastu tõeliselt kirglikuks muutuma ja mõistsin, et olin tegelikult alati olnud, aga ma tundsin, et ma ei teadnud, et õuduskogukond on olemas, see oli nagu mingi salajane asi, mis mul oli ja mida ma armastasin. Ja siis ilmselgelt on üks mu lemmikfilme Descent. Ma tean, et see on paljude inimeste lemmik. Armasta seda filmi. 

Mulle meeldivad ka sellised melodraamad nagu rannad. Ja mulle meeldib nutta. Mulle meeldib Douglas Sirk Imitatsioon of Life. Ma tahan lihtsalt nutta, ma tahan, et mul lubataks lihtsalt lugu jälgida ja nendest inimestest hoolida. Ja ka õuduse osas mõtlesin, kuidas ma saan luua midagi, mille tegevus toimub Kaljumäestikus, ja uurida dünaamikat, mida olen näinud või mis on minu jaoks huvitav? Nii et naisterühmade vaheline dünaamika on minu jaoks tõesti huvitav. Ma arvan, et sõprus on minu elus tohutu motivaator ja ma olen lihtsalt väga kirglik sõpruse ja oma sõprade vastu. Ja siis ellujäämine ja seiklus. Mulle meeldib hea ellujäämislugu. 

Kelly McNeely: Absoluutselt. Margaret Atwood kirjutas selle raamatu nimega Ellujäämine, see räägib Kanada kirjandusest ja sellest, kuidas ellujäämine, ohverdus ja loodus on Kanada kirjanduses ja meedias niivõrd silmapaistvad teemad, mis on minu arvates nii lahe. Kui ma seda vaatasin, pani see mind tõesti sellele raamatule ja ellujäämisele mõtlema. See tundub ka väga kanadalik. Kas saate rääkida natuke selle kanadalikkuse toomisest ja nendest looduse ja ellujäämise teemadest?

Berkley Brady: Jah, ma unustasin selle raamatu. Aga sul on õigus. Tegelikult ma lugesin seda raamatut ja pikka aega olin oma kirjutamisega selline, et "ma ei hakka siis ellujäämise asju kirjutama". Nagu oleksin peaaegu sellele vastu läinud. Ja see on naljakas, et ma selle unustasin ja läksin kohe tagasi [naerab]. Ma armastan tema esseesid ja tema filosoofiat.

Nii et ma arvan, et New Yorgis elades – ma elasin osariikides peaaegu seitse aastat –, ma tõesti jõudsin sinna, kus ma mõtlesin, et kas ma hakkan nüüd siin elama? Kas ma proovin siin hakkama saada ja mitte Kanadasse tagasi tulla? Ja siis armusin ühte Kanada härrasmehesse ja abiellusin temaga siin. Ja nii ma tulin tagasi ja võtsin selle lihtsalt omaks. 

Mul oli ka suurepärane võimalus töötada koos Cree vanema Doreen Spence'iga siin Calgarys. Ta jookseb ja valmistab inimesi ette nägemisülesanneteks. Ja nii ma tegin väikese dokumentaalfilmi sellest, kuidas üks mu sõber temaga seda protsessi läbis. Samuti sain veeta palju aega koos kirjaniku Maria Campbelliga. Ta on Métise autor ja tegelikult teadis ta, et minu vanaonu James Brady oli samuti Métise aktivist sajandi keskel. 

Ja nii ma tõesti mõtlesin, et kui ma olen siin osariikides, siis keegi ei tea isegi, mis Métis on. Ütlete, et olete Métis ja nad ütlevad, mis see on? Ma pole seda kunagi kuulnud. Ja siis siia tagasi tulles tundub, et just sellest ma osariikides puudust tundsin. Tundsin puudust – ilmselgelt oma perekonnast –, aga ka ainult Métise inimestest ja põlisrahvastest, kes on siin Kanadas, eriti kreelastest. Kasvasin üles nii, et ümberringi on palju kreelasi ja ma lihtsalt igatsen nende läheduses olemist. 

Nii et ma arvan, et see oli midagi, millesse ma lihtsalt tahtsin tõeliselt sukelduda. Ja teha seda minu vaatenurgast. Kuna ma olen ka väga keldi päritolu, kasvasin terve elu suure hulga, näiteks valgete privileegidega. Nii et minu jutt sellest, mis on olla kanadalane, on loodetavasti alati osa lugudest, mida ma räägin. 

Kelly McNeely: Ma arvan, et kultuurides – eriti põlisrahvaste kultuurides – on jutuvestmine nii rikkalik, kogu mütoloogia ja folkloor, mis tegelikult mängib Tume loodus suures plaanis. Kas saate rääkida natuke filmi olendikujundusest? 

Berkley Brady: Ja ja. Nii et üks asi, mis minu jaoks oli tõesti oluline, oli see, et kuna see on kujutlusvõime, ei tahtnud ma kasutada olendeid ega mütoloogiaid, mis kuuluvad põlisrahvaste rühma. Nii et ma olin tõesti väga-väga-väga ettevaatlik selle kohta, et see pole Wendigo, aga loomulikult olen ma sellest loost teadlik. Ja ma tõesti tahtsin veenduda, et see on midagi, mida ma oma mõtetes ette kujutasin. Mulle tundub, et jutuvestjatena on väga oluline, et meil oleks lubatud asju välja mõelda ja omada kujutlusvõimet. 

Ja nii on see olend minu jaoks midagi, mis on selle koha jaoks väga kohalik. Mul endal on omamoodi mütoloogia selle kohta, kuidas see saabus. Ma arvan, et see tuli läbi dimensioonide ja see on nagu mõõtmetevaheline olend, kes jäi siia koopasse kinni ja sellest on nii kaua aega möödas, et sellest on aeglaselt saanud koht. Ja et sellel on imetajate aspekte. Minu arvates on tõesti huvitav, kuidas imetajad – kuna me peame oma poegade eest hoolitsema – saavad teiste imetajatega hästi ühendust. Me teame, kuidas hoolitseda. Ja see ei tähenda, et te ei võiks olla kiskja. Ja nii ma tahtsin, et see põhineks piirkonna röövloomadel ja sarnaneks väga koorele ja kividele, nagu kõik loomad, kes on oma keskkonda nii lokaliseeritud. 

Ja siis oli mul tõesti vedanud, et mul oli Kyra MacPherson. Ta on kõige meeletult andekam meigikunstnik ja ta tegeleb palju silikooni nikerdamisega ning kostüümikunstnik Jen Crighton on samuti kunstnik, nii et ta sai karusnaha õmmelda, et see välja näeks. Nii et need kaks naist tegid just pärast minuga rääkimist – koos – selle koletise ülikonna. 

Kelly McNeely: And Tume loodus vihjab sinna ohverdama läinud inimeste ajaloole. Arvasin, et see oli hea viis selle loo mütoloogia tutvustamiseks. 

Berkley Brady: See oli raske osa – teha seda ilma varvastele astumata, kedagi solvamata või võltsimata. 

Kelly McNeely: Tundub, et see on oma asi. Ja mulle meeldib see, et see näeb välja väga "looduslik", mis on huvitav, kui rääkida selle interdimensioonilisusest. See lihtsalt võtab omaks selle, mida ta leiab, mis on tõesti lahe. 

Berkley Brady: Ja ja. Ja siis on sellel ka mõõtmetevaheline jõud; see võib teid sihtida. 

Kelly McNeely: Jah, mulle meeldib, et see mängib traumale kaasa ja kuidas trauma ja õudus kokku saavad. Seal on rida: "Sa oled võimekam, kui olete kunagi ette kujutanud". Idee tegeleda traumaga läbi õuduse. Kui vaadata õudusfilme ja filme eesotsas naistega – nagu eriti, vaatad lõputüdrukut –, siis paljuski on see õuduskogemuste käsitlemine ja selle teisest küljest tugevama inimese väljatulek. Tahtsin küsida selle olendi kohta, kes otsib traumasid, ja kuidas selline lugu sellesse lugu sattus, ja selle avastuse kohta. 

Berkley Brady: See oli kindlasti avastus. See on midagi, mille läbi ma tõesti töötasin. Ja tänu David Bondile, [produtsent] Michael Petersonile ja [stsenarist] Tim Cairole aitasid nad kõik looga kaasa aidata ja sundisid mind tõesti mõnele neist küsimustest vastama. Nii et ma arvan, et seal on midagi huvitavat, kui vaatate õudusfilmi ja siis jääb see, kes ellu jäi, nagu noh, nad lähevad sassi! See oli päris traumeeriv. Ja see on nagu, mis juhtub, kui võtate seda lihtsalt ette, et nad juba on? Sest nad on naised, kes elasid läbi elu [naerab].

Nii et mis oleks, kui võtaksite selle ja pange nad siis olukorda. Ja jutuvestmise osas arvan, et minu jaoks on eesmärk alati selline, et ma tahan oma tegelased panna olukorda, mis oleks nende jaoks kõige kohutavam või kõige väljakutsuvam. Ja nii ma kujutan ette, et see olend, olenemata sellest, kes sa oled, sind vallandatakse või sind süüakse, sind kütitakse, kui sa oled selle koletise territooriumil. Kuid miski ei saa olla nende naiste jaoks halvem, sest see käivitab hirmud, millega nad silmitsi seisavad. Nii et ma arvasin, et see on omamoodi võimas, just loo tasandil. 

Ma arvan, et lõpliku tüdruku mõiste ja selle asja vaatamine, mis on aidanud mul kõige rohkem elus rasketest aegadest üle saada, on mu sõbrad. Mis siis, kui lõpliku tüdruku asemel võiks olla lõplikke tüdrukuid? Sest meie oleme need, kes üksteist aitavad. Kuid näidata, et see pole alati lihtne. Sõprade aitamine rasketel aegadel ja teineteise jaoks olemas olemine, suurepärane sõber võib teile samuti tõsiselt haiget teha. Kui sa armastad kedagi, kes teeb endale haiget või on haiget saanud, ei lõpe see temaga. Kõik saavad omamoodi põlema, aga see on osa elust. 

Kelly McNeely: See on osa sõpruse tasakaalust. Mulle meeldib, et kahel peategelasel on selline tasakaal, et nad on selleks, et üksteist toetada. Kuid seal on teadmised, mis meeldivad… lubage mul teid aidata! Sa tead? Peate lihtsalt laskma mul teid sellest üle aidata. Ja nad toovad selle elemendi sellesse. Sest alati, kui sõprade vahel on rasked ajad, on alati see vastupanu ja see on nagu, palun lase mul teid aidata! [naerab]

Berkley Brady: Nagu, kas sina, aga ära tee! [naerab]

Kelly McNeely: Mis puudutab filmimispaika, siis millised olid minu arvates väga kõrvalises ja eraldatud kohas filmimise väljakutsed.

Berkley Brady: Jah! Aitäh, mu meeskond, te olete nagu sõdurid. Hämmastavad inimesed! Nii karm. Ma arvan, et kõige raskemad osad on mõnes mõttes kokkupuude. Ilmaga meil tõesti vedas, aga isegi terve päev väljas olemine kurnab sind. Oled päikese käes, tuules, see väsitab sind lihtsalt ära, aga teistmoodi. Siis on sõit tagasi ja tagasi, enne pikka päeva ja pärast pikka päeva. See on tõesti keeruline, jõudes mõnda neist kohtadest. See oli umbes 20-minutiline matk, varustusega. Nii et ma tean, et mõne inimese jaoks oli see tõesti suur väljakutse.

Mul on seal palju kogemusi, nii et ma ei vaja enda peale midagi. Võtan oma stsenaariumi, kaadriloendi ja päevaks mõeldud küljed tasku ja veepudeli ning võtan kõik muu endalt ära. Kuid oleks inimesi, kes peavad tooli ja arvuti kaasa võtma, sest see on osa nende tööst. Nagu stsenaariumi juhendaja. Ta vajab neid asju. Aga ma olin ka selline, et ma arvan, et sa ei pea oma tooli kaasa võtma, sest sa võid kivi peal istuda. Nendest teatud osadest läbi ronimiseks on teil vaja käsi. Ja jah, ma arvan, et alguses olid kõik lihtsalt nagu "vau, see on nii ilus, me oleme siin, me oleme nii põnevil!" Ja lõpuks on nad nagu "jälle see koht" [naerab].  

Aga ma ütleksin, et kui on filmitegijaid, kes seda loevad, siis ma ütleksin, et see on näiteks WiFi või mobiilsideteenus. Kui teil seda pole, on teil vaja seda juurdepääsu nii paljudele aspektidele. Seega peab produtsent lahkuma, et seda teha. Või kui teil on mõni varustus katki, ei saa te lihtsalt PA-d poodi saata, vaid olete päevaks läbi. Sellised asjad olid tõesti keerulised. 

Kelly McNeely: Jumal, ma kujutan ette. See näeb imeilus välja, aga! Aga ma mõtlesin sellele, kui ma seda teist korda läbi vaatasin, mõtlesin, et sinna jõudmine pidi olema valus; matk, trek ja sõit samuti, see pidi olema märkimisväärne. 

Berkley Brady: Minu mõte oli umbes selline, et mida meil pole eelarve jaoks, selle korvame lihtsalt higikapitaliga [naerab].

Kelly McNeely: Mulle meeldib ka helikujundus. Ma arvasin, et see oli tõesti kena, need helinapulsid. 

Berkley Brady: Jah, täpselt. Sest see on tekstisõnum, mis toob ta sellest esimesest asjast tagasi olevikku. Ja nii need tekstid ja see heli ja isegi need tekstid on sümboliks sõbra sõnumile. Nii et tulge Maale tagasi. Nii et see on seade, nagu see tulemasinaga on. Nii et need olid kindlasti tahtlikud. 

Kelly McNeely: Kas need koopad, kus te viibisite, leiti või ehitati midagi selleks? Sest see on nii kinnine ruum.

Berkley Brady: Nii et koopa välisilme on tõeline asukoht ja kõigile oli raske jõuda. Meil oli ohutuskoordinaator ja siis sai ta tegelikult eelmisel päeval viga, mitte koopa tõttu, see oli juhuslik õnnetus. Ta lõi oma Achilleuse lihtsalt mäest üles kõndides. Ja see oli kõigile väga raske. 

Ja siis oli koopa sisemus laos. Nii et meie kunstiline juht ja produktsioonidisainer Myron Hyrak on uskumatu. Ta pani mu pähe. Ja ta oli ka nii lahe inimene, kellega koos töötada. Ja kogu tema meeskond, Jim, Taylor, Sarah, on lihtsalt see hämmastav kunstimeeskond. Iga kord, kui ma nende nägusid nägin, olin nagu "Jah! Kunstimeeskond on kohal! See saab hea olema!” Ükskõik, mida nad tegid, oli hea. Nad kasutasid vana värvi, mille said tuletõrjest, tente, kaubaaluseid, mis olid vabad, ja ehitasid selle asja lihtsalt lattu. Kogu koopa sisemus on ladu. 

Ja see on nii suur hüpe, eks? Režissöörina kohtan kedagi ja ta ütleb, et ma ehitan sulle koopa. Mul pole õrna aimugi, kuidas sa selle oma eelarvega ära teenid. Ja ta oli nagu piltide seinale panemine, mis andis talle viiteteks, tekstuuride. Nii et meil oli väliskoopast pärit tekstuure, mida ta pidi meeles pidama. Ta võttis tõelistest koobastest kive, tal oli alati neid asju vaadata. Saime lõpuks luid ja koljusid, seal rentisime kellegi nagu presendi, mis oli täis – nagu suur hiiglane, nagu asi – koljusid ja luid. See oli midagi, mis – nagu see kokku tuli – mu lõualuu langes. Ma ei suutnud uskuda, et see nii hästi töötas.

Kelly McNeely: Mis inspireerib teid filmitegijana, eriti õudusfilmitegijana?

Berkley Brady: Hirm! Ma arvan, et film on tark, Vaimude väljaajaja. Alexandre Aja filmid, nagu Kõrgpinge, ma olen lihtsalt nagu, neetud sa Alexandre Aja! Miks sa nii hea oled? Kõik, mida ta teeb.

Muidugi, Descent, sellised filmid tõmbavad minu meelest kaasa, kuidas nad mängivad meie hirmu nii suurepäraselt, nagu pilli. Et lasta see välja ja siis me ei pea seda ise tassima. Nii et kui ma olen pärismaailmas, olen ma väga häälestunud asjadele, mis tunduvad mind hirmutavat. Asjad, mida võib tajuda teistsugusena kui nad on. Minu arvates on see tõesti põnev. Teate, kui arvate, et kuulete midagi, aga tegelikult on see midagi muud? Nii et ma kogun alati neid väikseid hetki ja otsin asju, mis köidavad. See on peaaegu nagu kollaaž, mõnes mõttes ma tunnen, et see tõmbab kõik need asjad millekski, kuni tundub, et see on mõte!

Mul oli filmikoolis fotograafiaõpetaja ja ta tegi seda asja, kus sa pildistad ja teed nädala jooksul pilte ja arendad neid pimedas. Ja siis, kui on sinu kord, paned need seinale. Ja siis vaatab terve klass neid. Nii et paned nagu 10 oma väljatrükki seinale. Ja siis ütlete, millisest neist printidest soovite rääkida, milline on teie päevakunst? Ja siis ta küsis klassilt, milline see on? Ja tavaliselt pole see sama. Sest kunstnikena võime olla nii kiindunud selle tegemise protsessi, oma ideesse selle taga, kuid päeva lõpuks on see pilt seinal ja teised näevad midagi muud. 

Nii et teine ​​asi, mida ta ütles, on see, et kui teete asju, mida soovite oma perega jagada, nagu te ei oleks… teil peaks piinlik olema. Sa peaksid värisema, kui arvad, et su ema seda nägi. Või peaksite paljastama midagi endast, mida on raske näidata, või mida te teete? See on mahe. Nii et ma arvan, et ma otsin seda ka alati, et end sundida, näiteks, mida on mul ebamugav jagada või millele on ebamugav mõelda? Ja siis surun ennast sinna minema. 

Kelly McNeely: Mis teile järgneb? 

Berkley Brady: Eile oma mänedžeriga vesteldes olen nii, et tahaksin väga augustikuu vabaks võtta, sest tegelikult pole mul märtsis lapse sünnist saadik korralikku matipuhkust olnud. Olin võtte ajal rase. Olin tootmise ajal teisel semestril, sünnitasin lapse järeltootmise ajal ja meie esimene helispetsiifiline seanss oli kolm päeva pärast sünnitust. Mul on pilt endast sellise pisikese vastsündinuga kõrvaklappidega sülearvuti ees. Mul tõesti vedas, et – eriti Mike Peterson ja meie toimetaja David Hyatt – aitasid palju kaasa ka tootmisel ja järeltootmisel, nad lihtsalt võtsid endale tavapärasest suurema koormuse. Nad ei ole pannud mind selle pärast halvasti tundma, mis on nende jaoks suur rekvisiit. 

Kuid ma olen kirjutanud veel ühte projekti, millest olen väga põnevil, kuid ma ei saa praegu rääkida. Nii et ma tõesti loodan, et saan teha väikese pausi ja olla oma lapsega. Ja mul on veel üks õudusfilm, millele mul on ülevaade, nii et ma olen selle tegemiseks just kogumisfaasis. Ja siis loodetavasti juhin ka veel mõnda telesaadet. 

Kelly McNeely: muide, palju õnne uue lapse puhul! Ja vau, see on muljetavaldav, et sa sel ajal ikka matkasid ja filmisid.

Berkley Brady: Aitäh! See oli teine ​​poolaasta ja mul vedas, et rasedus oli lihtne. Ja see ei ole minu jaoks rekvisiit, see oli lihtsalt õnn. Aga ma ütleksin lihtsalt, et saate rasedana teha palju rohkem, kui inimesed arvavad, nii et ma tahan ka selle välja tuua. Rasedad inimesed on tegelikult tõesti võimsad, nagu teil on kokkupuude nende tüvirakkude ja selle loominguga, nii et ma tundsin nagu mõistust, mis toimub ilma minu mõistuseta, lihtsalt seda, mida mu keha suudab teha. See andis mulle kindlustunde mõelda, et ma olen võimeline enamaks, kui ma isegi aru saan. Ma arvan, et see on nagu võimas asi olla rase ja linal. 

Kelly McNeely: Absoluutselt. Sa ehitad sõna otseses mõttes elu üles, samal ajal kui jooksed ringi ja teed kõike, mida teeb iga teine. Aga sa teed seda samal ajal, kui ehitad inimest. 

Berkley Brady: Jah! Täpselt nagu selle iidne intelligentsus. Et olla lihtsalt kõrvaltvaataja selle toimumisel. See on nii, et okei, ma söön ja võtan oma multivitamiine ja joon vett, aga peale selle ma ei tee midagi ja näpud teevad vahet, rakud teevad valikuid ja asju, mis peavad juhtuma. See on lihtsalt nagu selle jõud! Ja see on nii iidne, selle jõud. See on lihtsalt nii, et me ei tea midagi. Seda ma arvan. Keha on hull.

Kelly McNeely: Ja inimmõistus on nii keeruline ja ainult universum ja kõik. Vaatasin uut pilte James Webbi teleskoobist, ja me oleme lihtsalt nii tähtsusetud! Kõik on imeilus ja hull. 

Berkley Brady: Ma tean, ma tean! Aga ka seda, et me võiksime seda vaadata ja sellele mõelda. Ka sellepärast on mõõtmed mulle lihtsalt nii huvitavad, sest nad ütlevad, et seal on 11 mõõdet, kuid siis pärast 11 nad flopavad tagasi ühele. See on nagu, mida see üldse tähendab? Et me näeme seda ja mõtleme sellele, ja meil on mälestusi, unistusi ja kõiki neid asju. Ja ma arvan, et seda on alati huvitav uurida.


Saate vaadata klippi alates Tume loodus allpool, mängides Fantasia rahvusvahelise filmifestivali 2022. aasta hooaja raames!

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Filmid

Filmi "Evil Dead" frantsiis saab kaks uut osamakset

avaldatud

on

Sam Raimi õudusklassika taaskäivitamine oli Fede Alvarezi jaoks oht Evil Dead aastal 2013, kuid see risk tasus end ära ja ka selle vaimne järg Kurjad surnud tõusevad aastal 2023. Nüüd teatab Deadline, et sari on saamas, mitte üks, vaid kaks värsked sissekanded.

Teadsime juba sellest Sébastien Vaniček Tulevane film, mis süveneb Deadite universumisse ja peaks olema uusima filmi korralik järg, kuid me oleme selle üle laiaulatuslikud Francis Galluppi ja Kummitusmaja pildid teevad Raimi universumis ühekordset projekti, mis põhineb an idee, et Galluppi pigistas Raimile endale. Seda kontseptsiooni hoitakse vaka all.

Kurjad surnud tõusevad

"Francis Galluppi on jutuvestja, kes teab, millal panna meid pinges ootama ja millal plahvatusliku vägivallaga lüüa," rääkis Raimi Deadline'ile. "Ta on režissöör, kes näitab oma mängudebüüdis ebatavalist kontrolli."

See funktsioon on pealkirjastatud Viimane peatus Yuma maakonnas mis linastub Ameerika Ühendriikides 4. mail. See järgneb reisivale müüjale, kes on "lukkunud Arizona maapiirkonna puhkepeatuses" ja "on sattunud kahe pangaröövli saabumise tõttu kohutavasse pantvangiolukorrasse, kes ei tunne vähimatki julmust. - või külm, kõva teras, et kaitsta nende verega määritud varandust.

Galluppi on auhinnatud ulme-/õudusfilmide lavastaja, kelle tunnustatud teoste hulka kuuluvad Kõrgkõrbe põrgu ja Kaksikute projekt. Saate vaadata täielikku muudatust Kõrgkõrbe põrgu ja teaser jaoks Kaksikud allpool:

Kõrgkõrbe põrgu
Kaksikute projekt

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Filmid

Fede Alvarez õrritab RC Facehuggeriga filmi "Alien: Romulus".

avaldatud

on

Tulnukas Romulus

Head tulnukate päeva! Direktori tähistamiseks Fede alvarez kes juhib Alieni frantsiisi Alien: Romulus viimast järge, sai SFX-i töötoas välja oma mänguasja Facehuggeri. Ta postitas oma naljad Instagrami järgmise sõnumiga:

"Mängisin võtteplatsil oma lemmikmänguasjaga #TulnukasRomulus eelmisel suvel. RC Facehugger, mille on loonud hämmastav meeskond @wetaworkshop Õnnelik #VälismaalanePäev kõik!”

Mälestamaks Ridley Scotti originaali 45. aastapäeva Välismaalane film, 26. aprill 2024 on määratud kui Tulnukate päevKoos filmi uuesti väljalaskmine jõuab kinodesse piiratud aja jooksul.

Tulnukas: Romulus on frantsiisi seitsmes film ja on praegu järeltootmises ning kinolinastus toimub 16. augustil 2024.

Teistes uudistes Välismaalane universumis, James Cameron on fännidele pakkinud komplekti Tulnukad: laiendatud uus dokumentaalfilm, ja kollektsioon filmiga seotud kaubast, mille eelmüük lõpeb 5. mail.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Filmid

"Nähtamatu mees 2" on sündmusele "lähemal kui kunagi varem".

avaldatud

on

Elisabeth Moss väga läbimõeldud avalduses ütles intervjuus eest Õnnelik Kurb Segaduses et kuigi on olnud mõningaid logistilisi probleeme Nähtamatu mees 2 silmapiiril on lootust.

Podcasti host Josh Horowitz küsis järelmeetmete ja kas Moss ja lavastaja Leigh Whannell olid lähemal lahenduse leidmisele selle valmistamiseks. "Oleme selle purustamisele lähemal kui kunagi varem," ütles Moss tohutult naeratades. Tema reaktsiooni näete aadressil 35:52 märkige allolevas videos.

Õnnelik Kurb Segaduses

Whannell on praegu Uus-Meremaal ja filmib Universalile järjekordset koletisfilmi, Hundimees, mis võib olla säde, mis sütitab Universali probleemse Dark Universe'i kontseptsiooni, mis pole pärast Tom Cruise'i ebaõnnestunud ülestõusmiskatset hoogu saanud. Mummy.

Samuti ütleb Moss podcasti videos, et ta on mitte aasta Hundimees film, nii et kõik spekulatsioonid, et tegemist on crossover-projektiga, jäävad õhku.

Vahepeal on Universal Studios pooleli aastaringse kummitusmaja ehitamine Las Vegas mis tutvustab mõnda nende klassikalist filmikoletist. Olenevalt kohalolekust võib see olla tõuge, mida stuudio vajab, et tekitada vaatajaskonnas taas huvi nende olendite IP-de vastu ja saada rohkem nende põhjal filme.

Las Vegase projekt peaks avama 2025. aastal, mis langeb kokku nende uue korraliku teemapargiga Orlandos. Eepiline universum.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist