Ühenda meile

Filmid

Filmiajaloolane Alan K. Rode räägib Michael Curtizi ja "Doktor Xiga"

avaldatud

on

Arst X Michael Curtiz

Arst X, Michael Curtizi 1932. aasta film, on selle aasta osa TCM filmifestival. Hilisõhtune sisenemine festivali kavasse mängitakse reedel, 1. mail 30 kell 7 ET.

Film asub eliidi meditsiinikolledži taustal ja põhineb näidendil pealkirjaga Terror, mis esilinastus aasta enne filmi ilmumist ja hõlmab rida kannibalistlikke sarimõrvu. Kui reporter (Lee Tracy) saab tuule, et mõrvade taga võib olla üks kolledži professoritest, ei peatu ta midagi, et saada lugu oma paberile isegi siis, kui see teda ohtu seab.

Traceyga liitus näitlejate seas Fay Wray (King Kong), Lionel Atwill (Kapten Veri) ja Preston Foster (Pompei viimased päevad).

See oli filmide jaoks huvitav aeg. Depressioon oli filmitööstust - nagu kogu ülejäänud majandust - tabanud raskelt. Hinnanguliselt kolmandik teatritest suleti ja paljud pöördusid trikkide poole, et hoida oma uksed lahti. Stuudiod nagu Warner Bros, MGM ja Universal pöördusid publiku loomiseks õudusfilmide poole. Neil vedas, valem toimis ja just seal ütleb Alan K. Rode, režissöör Michael Curtiz sisestas pildi.

Rode kirjutas raamatu sõna otseses mõttes režissöörist, kes juhiks enne surma pea 200 filmi. Põhjalik 700+ lehekülje pikkune elulugu, Michael Curtiz: elu piltides, algas tellimuse ja sõbra ettepanekuga, mille iHorror avastas, kui istusime ajaloolasega maha, et enne filmifestivali filmi ja selle režissööri arutada.

Lee Tracy doktoris X

"Kentucky ülikooli kirjastus palus mul kirjutada direktorist raamat," selgitas Rode. “Mulle meeldib uut maad künda. Ma ei arva, et maailm vajaks näiteks teist raamatut Joan Crawfordist, nii et ma ei hakka seda kirjutama. Mõtlesin paari inimest. Siis ütles mu sõber, varalahkunud Richard Erdman: "Tead, et Mike avastas mu. Ta avastas mind kohe pärast keskkooli. Sa peaksid kirjutama Mike Curtizist. "

Ja just seda tegi Rode. Mis pidi olema kaheaastane projekt, sai tootmiseks kuus aastat uurimistööd, reisimist ja kirjutamist the,en raamat Michael Curtizist. Loomulikult, kui TCM otsustas ajakava koostada Arst X selle aasta festivali jaoks kutsusid nad Rode osalema.

Kuidas siis meeldis mehele, kes lõpuks filme lavastab Casablanca ja Mildred Pierce sattuda õudusfilmiga?

Loomulikult oli ajastu tõttu suur osa pistmist stuudiosüsteemiga. Rode juhib tähelepanu sellele, et Curtiz oli Warneritega lepingus aastatel 1926–1953. Ajal, mil stuudiod valitsesid kõige kõrgemal ja said nii paljudest ebaeetilistest asjadest lahti, oli Curtizi esimeses lepingus kirjas, et „kõik, mida ta tegi või mõtles”, olles Warneriga lepingus Stuudiosse kuulusid Bros.

"Ma ei suuda mõelda ühestki muust lavastajast, kes oleks tõesti nii vastutav mõne muu stuudio stiili ja väljundi eest," ütles Rode. "Kuid sel perioodil otsis ta ikkagi ennast üles. Analoogia, mida oma raamatus kasutan, on see, et ta oli filmitehases üldine töödejuhataja. Ta oli tähtis tüüp, kuid neil oli sel ajal palju teisi olulisi lavastajaid. Ta tegi kõike, mida nad käskisid. See oli see, millest ta rääkis. ”

See, mida nad käskisid Curtizil 30. aastate alguses teha, oli õudusfilmi tegemine. Jack Warneril oli lepingukohustus täita Technicoloriga ja Project X Kannibalistliku sarimõrvari jutustusega seotud arukate alksreporterite, karmide toimetajate, politseinike, kes olid umbes sama tundlikud kui kaanekaaned, ja Fay Wrayga.

Nagu kõigi oma projektide puhul, heitis Curtiz end täielikult projekti, et teha parim film, mida ta võiks.

"Ta püüdis sisendada kõiki kunstilisi erinevusi, et film oleks võimalikult hea," ütles ta. "Loomulikult pani see ta nende väga kitsaste graafikute ja eelarvete taha. Niisiis, juhul Arst X, ühel hetkel töötas ta vist meeskonnaga pühapäeval kindlalt 24 tundi. Nad kõik kukkusid kokku. "

Fay Wray ja Kuu tapja doktoris X

Curtizi ei aidanud ka projekti ülikuum, ere Technicolori valgustus. Ühel hetkel andis filmi staar Lionel Atwill intervjuu, kus ta rääkis oma kostüümi laborimantlist, mis hakkas äkki suitsema, justkui oleks see valmis põlema. Filmimise ajal jooksid näitlejad sageli lavale kohe, kui režissöör kutsus "kärpima".

Sellegipoolest uhkeldab film žanrifännide jaoks Fay Wray esimest suurt ekraanikarjet aasta varem King Kong, ja see on täis hämmastavalt palju pingeid, tänu suuresti tänu Curtizi kaameratööle ja detailidele tähelepanu pööramisele, eriti Xavieri laboratooriumi ühes keskses stseenis.

Püüdes tapjat tuhkeldada, aheldab arst oma kaaslasi toolidele ja sunnib neid jälgima ühe Kuu tapja kuriteo taassündimist, et hinnata nende füüsilisi ja emotsionaalseid reaktsioone. Stseen on uskumatu näide pingete loomisest.

Ja kui kaamerad olid liiga suured, et neid ise palju liigutada, liigutas Curtiz hoopis näitlejaid. See andis tema filmidele hoogu, mis kandis neid ühest stseenist teise ja hoidis publikut istmete serval.

Curtizi loomingut näete Arst X sel reedel, 7. mail 2021 kell 1 TCM filmifestivali raames koos lühidokumentaalfilmiga, kus Alan K. Rode rääkis Michael Curtizi õudusfilmidest 30. aastate alguses.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Filmid

Instagramis ilmub jube "Pikkjalgade" teaser "Part 2".

avaldatud

on

Pikad jalad

Neon Films avaldas oma õudusfilmi jaoks Insta-teaseri Pikad jalad täna. Pealkirjastatud Räpane: 2. osa, klipp ainult süvendab mõistatust selle kohta, mis meid ootab, kui see film lõpuks 12. juulil välja tuleb.

Ametlik logiliin on: FBI agent Lee Harker määratakse lahendamata sarimõrvari juhtumisse, mis võtab ootamatuid pöördeid, paljastades tõendeid okultismi kohta. Harker avastab isikliku sideme tapjaga ja peab ta peatama, enne kui ta uuesti lööb.

Režissöör on endine näitleja Oz Perkins, kes ka meile andis Musta kasuka tütar ja Gretel ja Hansel, Pikad jalad tekitab juba kõmu oma meeleolukate piltide ja salapäraste vihjetega. Film on hinnatud R verise vägivalla ja häirivate piltide eest.

Pikad jalad Peaosades Nicolas Cage, Maika Monroe ja Alicia Witt.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Filmid

Melissa Barrera ütleb, et "Scary Movie VI" oleks lõbus teha

avaldatud

on

Melissa Barrera võib tänu võimalikule Spyglassile sõna otseses mõttes viimase naeru saada Scary Movie järge Tähtsam ja Miramax näevad õiget võimalust satiirilise frantsiisi taastamiseks ja teatasid eelmisel nädalal, et see võib olla tootmises juba sel sügisel.

Viimane peatükk Scary Movie frantsiis oli peaaegu kümme aastat tagasi ja kuna sari valgustab temaatilisi õudusfilme ja popkultuuri suundumusi, tundub, et neil on palju sisu, millest ideid ammutada, sealhulgas hiljutine slasher-sarjade taaskäivitamine. Naerukoht.

Barerra, kes mängis neis filmides viimase tüdruku Samantha rolli, vallandati järsult viimasest peatükist, Karje VII, et väljendas seda, mida Spyglass tõlgendas kui "antisemitismi", pärast seda, kui näitlejanna sotsiaalmeedias Palestiinat toetas.

Kuigi draama ei olnud naeruväärne, võib Barrera saada võimaluse Sami parodeerida Õudusfilm VI. Seda siis, kui selleks võimalus avaneb. Ajakirjale Inverse antud intervjuus küsiti 33-aastaselt näitlejannalt Õudne film VI, ja tema vastus oli intrigeeriv.

"Mulle on need filmid alati meeldinud," rääkis näitlejanna Inverse. "Kui ma seda välja kuulutati, mõtlesin:" Oh, see oleks lõbus. Seda oleks nii lõbus teha.”

Seda "lõbusat teha" osa võib tõlgendada kui Paramounti passiivset helikõnet, kuid see on tõlgendatav.

Nii nagu tema frantsiisis, on Scary Movie'l ka pärandnäitlejad, sealhulgas Anna Faris ja Regina saal. Selle kohta, kas mõni neist näitlejatest taaskäivitamisel ilmub, pole veel sõna. Nendega või ilma on Barrera endiselt komöödiate fänn. "Neil on ikoonilised näitlejad, kes seda tegid, nii et me vaatame, mis sellega edasi saab. Olen lihtsalt põnevil, et näen uut, ”rääkis ta väljaandele.

Barrera tähistab praegu oma viimase õudusfilmi kassaedu Abigail.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Nimekirjad

Põnevused ja külmavärinad: "Raadiovaikuse" filmide järjestamine veristest briljantidest lihtsalt veristeni

avaldatud

on

Raadiovaikusfilmid

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, ja Chad Villella on kõik filmitegijad kollektiivse sildi nime all Raadio vaikus. Bettinelli-Olpin ja Gillett on selle varjunime all peamised režissöörid, samal ajal kui Villella produtseerib.

Nad on populaarsust kogunud viimase 13 aasta jooksul ja nende filmid on saanud tuntuks kui teatud raadiovaikuse "allkirja". Need on verised, sisaldavad tavaliselt koletisi ja neil on murrangulised tegevusjärjestused. Nende hiljutine film Abigail on selle allkirja näide ja on võib-olla nende parim film. Praegu töötavad nad John Carpenteri taaskäivitamise kallal Põgeneda New Yorgist.

Mõtlesime, et vaatame läbi nende juhitud projektide nimekirja ja järjestame need kõrgelt madalamale. Ükski selles nimekirjas olev film ja lühifilm pole halb, neil kõigil on oma eelised. Need edetabelid ülalt alla on vaid need, mis meie arvates näitasid nende andeid kõige paremini.

Me ei kaasanud filme, mida nad produtseerisid, kuid ei lavastanud.

#1. Abigail

Selle loendi teise filmi värskendus Abagail on filmi loomulik edasiminek Raadiovaikus armastus lukustamise õuduse vastu. See järgib peaaegu samades jälgedes Valmis või mitte, kuid tal õnnestub üks paremini minna – tee see vampiiridest.

Abigail

#2. Valmis või mitte

See film pani raadiovaikuse kaardile. Ehkki see pole kassades nii edukas kui mõned teised nende filmid, Valmis või mitte tõestas, et meeskond suudab oma piiratud antoloogiaruumist välja astuda ja luua lõbusa, haarava ja verise seiklusliku filmi.

Valmis või mitte

#3. Scream (2022)

Kui Naerukoht See eellugu, järg, taaskäivitamine on alati polariseeriv frantsiis – kuidas iganes soovite seda sildistada, näitas, kui palju Radio Silence algmaterjali teadis. See ei olnud laisk ega rahahimuline, lihtsalt mõnus ajaveetmine legendaarsete tegelastega, keda me armastame, ja uute tegelastega, kes meist välja kasvasid.

Scream (2022)

#4 Lõunasuunaline (väljapääs)

Raadiovaikus loob selle antoloogiafilmi jaoks leitud materjali modus operandi. Raamatuotsa lugude eest vastutavad nad loovad oma segmendis pealkirjaga hirmuäratava maailma Tee välja, mis hõlmab kummalisi hõljuvaid olendeid ja mingit ajasilmust. See on esimene kord, kui näeme nende tööd ilma väriseva kaamerata. Kui peaksime kogu selle filmi järjestama, jääks see nimekirjas sellele kohale.

Lõuna suunas

#5. V/H/S (10)

Film, millest sai kõik raadiovaikuse jaoks alguse. Või peaksime ütlema, segment sellest sai kõik alguse. Kuigi see ei ole täispikk, oli see, mida nad oma ajaga teha suutsid, väga hea. Nende peatükk kandis pealkirja 10/31/98, leitud kaadrite lühifilm, milles osaleb sõpruskond, kes põrkub nende arvates lavastatud eksortsismiks, et õppida Halloweeni õhtul mitte midagi ette võtma.

V / H / S

#6. Karje VI

Tegevuse väntamine, suurlinna kolimine ja üürimine Kummitusnägu kasutada jahipüssi, Karje VI pööras frantsiisi pea peale. Nagu nende esimenegi, mängis see film kaanoniga ja suutis selle suunal võita palju fänne, kuid võõrandas teisi, kuna nad värvisid liiga kaugele Wes Craveni armastatud sarjast. Kui mõni järg näitas, kuidas tropp vanaks läks, oli see nii Karje VI, kuid see suutis sellest peaaegu kolm aastakümmet kestnud alustalast värsket verd välja pigistada.

Karje VI

#7. Devil's Due

Üsna alahinnatud, see, Radio Silence'i esimene täispikk film, on proovivõtt asjadest, mille nad võtsid V/H/S-st. See filmiti kõikjal leiduva kaadri stiilis, mis demonstreeris omamise vormi ja kujutab endast abituid mehi. Kuna see oli nende esimene heausklik suur stuudiotöö, on suurepärane proovikivi näha, kui kaugele nad on oma jutuvestmisega jõudnud.

Kuradi tähtaeg

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist