Ühenda meile

Uudised

Õuduse uhkuse kuu: Kevin Williamson ja 1990ndate lõpupoole õuduste renessanss

avaldatud

on

Kevin Williamson

See 1990. aastate algus oli õuduste jaoks veider aeg. Pärast 80-ndaid “kuldajastu” kogu oma pritsimise ja räiguse headust tundus uue kümnendi algus mõnevõrra kaotatud ja tüürita. Ootasime midagi, keegi, astuda areenile uue, värske vaatenurgaga ja Kevin Williamson oli valmis selle vajaduse täitma.

Nüüd ma ei väida, et 90ndate algus ei andnud kvaliteetset meelelahutust. Meil oli ViletsusBram Stokeri DraculaCandymanHulluse suusja Trepialused inimesed, kuid filmid tundusid pigem eelmise kümnendi kinnihoidjatena kui millegi uuena, mis juhatas sisse uue aastatuhande meelelahutuse. Williamson oli valmis sellesse arvesse ilusti mahtuma.

Kevin Williamson sündis Põhja-Carolinas ja veetis oma kujunemisaastad Texases Port Aransases. Ta oli juba varakult jutuvestja, kuid otsustas, mida ta tegelikult esialgu teha tahab - tegu. Ta teenis Ida-Carolina ülikoolis teatrikunsti bakalaureuse kraadi ja kolis karjääri alustamiseks New Yorki.

Suure õuna ja Los Angelese vahel oli Williamsil mitmeid väikeseid rolle ja esinemisi muusikavideotes, kuid see polnud tema karjäär. 1992. aastal kirjutas ja müüs ta stsenaariumi pealkirjaga Proua Tingle tapmine, mis põhineb Lois Duncani omal Hr Griffini tapmine, mis kahjuks mitu aastat riiulis istus.

Seejärel kirjutas Williamson 1994. aastal väidetavalt sarimõrva tõelisest elust - kirjutas Williamson Scary Movie mis lõpuks muutuks Naerukoht, ilmus kinodes 20. detsembril 1996. Möödas on pimedas komistamise päevad, mille on läbi teinud tegelased, kes pole ilmselt oma elus õudusfilmi näinud. Need tegelased tundsid žanrit nii seest kui väljast ja need, kes seda ei tundnud, ei suutnud ellu jääda.

Žanr vajas just värske õhu hingust. See mitte ainult ei sünnitanud hiljuti viienda osaga müüdud frantsiisi, vaid Williamsonist sai näiliselt üleöö üks Hollywoodi nõutumaid kirjanikke / loojaid.

1997. aastal andis ta meile Scream 2, kuid kirjutas ka käsikirja Ma tean, mida sa eelmisel suvel tegid. Viimane, mis põhineb Lois Duncani teisel romaanil, tutvustas täiesti uut teismeliste komplekti, mis tegeleb pärast kooli lõpetamist üksildal teel juhtunu varjamise tagajärgedega. Ka see tekitaks frantsiisi, ehkki see ei suutnud selle esimese filmi maagiat kinni hoida, võib-olla seetõttu, et Williamson ei olnud pärast esimest osamaksu kaasatud.

Järgmisel aastal tegi Williamson koostööd režissöör Robert Rodrigueziga (Hämarikust Til Dawn) tooma Teaduskond teatritesse. Eraldi film toimus keskkoolis, kus nii üliõpilased kui ka õppejõud on aeglaselt võõra parasiidi poolt üle võetud.

Teaduskond uhke vanemate ja uute talentide nimekiri, sealhulgas Jon Stewart, Piper Laurie, Famke Jannsen, Robert Patrick, Salma Hayek, Clea Duvall, Jordana Brewster, Elijah Wood, Shawn Hatosy, Usher ja Josh Hartnett, kes ilmusid Halloween: H20 samal aastal Laurie Strode pojaga. Ehkki see ei saanud kunagi Williamsoni mõne teise teose staatust, on see vaieldamatult üks tema parimaid selles varases koosseisus. Tasakaal kõigest kiiresti rääkivate teismeliste ja õuduse vahel tabas magusat kohta ja tekitas tõeliselt õõvastava filmi.

1999. aastal astus Williamson režissööri toolile, kui talle anti võimalus lõpuks teha Proua Tingle tapmine- ehkki pealkirja muudaks Proua Tingle õpetamine selleks ajaks, kui film ilmus, tulenes suures osas osaliselt samal aastal toimunud Columbine'i keskkooli tulistamisest.

Filmis mängis Helen Mirren kui proua Tingle, vihkav ajalooõpetaja, kes ainsana seisab Leigh Ann Watsoni (Katie Holmes) ees oma klassi valediktorina esikoha võitmisel ja Harvardile stipendiumi saamisel. Kui katse õpetaja soosingut surmata läheb kohutavalt valesti, jõuavad lõpuks Leigh Ann ja tema kaks parimat, keda mängivad Barry Watson ja Marisa Coughlan viis üle joone.

Kahjuks Proua Tingle õpetamine ei vastanud Williamsoni teistele projektidele, kuid vähesel määral peatas nõudlus tema kirjanikutöö järele, ehkki 2000. aastate algus oli konarliku plaadi kehastus. Scream 3 debüteeris 2000. aastal. See oli esimene film frantsiisis, mida Williamson otseselt ei kirjutanud, ja film kannatas selle tõttu. Siis, 2005. aastal Nuheldud ilmus ja ... noh ... see on terve omaette artikkel. Ütleme nii, et see ei läinud hästi.

Õnneks töötas Williamson endiselt produtsendina Dawsoni oja–Saade, mille ta lõi - ja 2011 tõi tema tähe suures plaanis tagasi.

Scream 4 võttis publiku tormi. Ühe filmi nägemisest oli möödas üle kümne aasta. Algupärane näitlejakoosseis sai Williamsi kirjutatud ja Wes Craveni lavastatud ettevõtmise jaoks taas kokku. Film üllatas meid kõiki, kui see tundus sama värske kui see esimene väljasõit, ja see kinnitas Williamsoni andekust kirjanikuna kõigile, kes arvasid, et ta on mängust väljas.

Varsti oli ta juhtinud kultusel põhinevat põnevussarja Järgnevad ja sai ülesandeks arendada Vampire Diaries CW jaoks.

Hiljuti lõi Williamson Räägi mulle lugu, sari, mis koob muinasjutte moodsas õuduspõneviku narratiivis ja töötas produtsendina uusimas Naerukoht film, mis peaks ilmuma järgmisel aastal.

Muidugi, mõned teist naudivad reisi mälurajal, kuid mõtlevad siiski, miks kirjutan seda meie uhkuse sarja osana siin iHorroris. Põhjus on lihtne. Kevin Williamson on gei. Tegelikult oli see homoseksuaalne mees, kes andis 90ndate õudustele omaette ilme ja vibra.

Miks on see oluline?

Kaks põhjust:

Esiteks on see osa meie ajaloost ja kohutavalt paljud inimesed on teinud väga palju tööd selle nimel, et LGBTQ + kogukonnal poleks ajalugu. Ilma ajaloota rahval pole tähtsust ja tal pole võimu. Niisiis, tunnustades Kevin Williamsonit, tunnustame ka osa oma jõust.

Teiseks on seal kohutavalt palju homofoobseid õudusfänne, kellele meeldib teeselda, et vaimukus ja õudus on teineteist välistavad, kuigi tegelikult on nad olnud algusest peale pidevad voodikaaslased. Minus on vaieldamatult väiklane osa, kellele lihtsalt meeldib neile seda aeg-ajalt meelde tuletada.

Sõltumata sellest põimib Kevin Williamson ja tema looming põlvede jaoks ka õudusžanriga ning tervitame teda siin, iHorroris, õuduse uhkuse kuuks.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Nimekirjad

Põnevused ja külmavärinad: "Raadiovaikuse" filmide järjestamine veristest briljantidest lihtsalt veristeni

avaldatud

on

Raadiovaikusfilmid

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, ja Chad Villella on kõik filmitegijad kollektiivse sildi nime all Raadio vaikus. Bettinelli-Olpin ja Gillett on selle varjunime all peamised režissöörid, samal ajal kui Villella produtseerib.

Nad on populaarsust kogunud viimase 13 aasta jooksul ja nende filmid on saanud tuntuks kui teatud raadiovaikuse "allkirja". Need on verised, sisaldavad tavaliselt koletisi ja neil on murrangulised tegevusjärjestused. Nende hiljutine film Abigail on selle allkirja näide ja on võib-olla nende parim film. Praegu töötavad nad John Carpenteri taaskäivitamise kallal Põgeneda New Yorgist.

Mõtlesime, et vaatame läbi nende juhitud projektide nimekirja ja järjestame need kõrgelt madalamale. Ükski selles nimekirjas olev film ja lühifilm pole halb, neil kõigil on oma eelised. Need edetabelid ülalt alla on vaid need, mis meie arvates näitasid nende andeid kõige paremini.

Me ei kaasanud filme, mida nad produtseerisid, kuid ei lavastanud.

#1. Abigail

Selle loendi teise filmi värskendus Abagail on filmi loomulik edasiminek Raadiovaikus armastus lukustamise õuduse vastu. See järgib peaaegu samades jälgedes Valmis või mitte, kuid tal õnnestub üks paremini minna – tee see vampiiridest.

Abigail

#2. Valmis või mitte

See film pani raadiovaikuse kaardile. Ehkki see pole kassades nii edukas kui mõned teised nende filmid, Valmis või mitte tõestas, et meeskond suudab oma piiratud antoloogiaruumist välja astuda ja luua lõbusa, haarava ja verise seiklusliku filmi.

Valmis või mitte

#3. Scream (2022)

Kui Naerukoht See eellugu, järg, taaskäivitamine on alati polariseeriv frantsiis – kuidas iganes soovite seda sildistada, näitas, kui palju Radio Silence algmaterjali teadis. See ei olnud laisk ega rahahimuline, lihtsalt mõnus ajaveetmine legendaarsete tegelastega, keda me armastame, ja uute tegelastega, kes meist välja kasvasid.

Scream (2022)

#4 Lõunasuunaline (väljapääs)

Raadiovaikus loob selle antoloogiafilmi jaoks leitud materjali modus operandi. Raamatuotsa lugude eest vastutavad nad loovad oma segmendis pealkirjaga hirmuäratava maailma Tee välja, mis hõlmab kummalisi hõljuvaid olendeid ja mingit ajasilmust. See on esimene kord, kui näeme nende tööd ilma väriseva kaamerata. Kui peaksime kogu selle filmi järjestama, jääks see nimekirjas sellele kohale.

Lõuna suunas

#5. V/H/S (10)

Film, millest sai kõik raadiovaikuse jaoks alguse. Või peaksime ütlema, segment sellest sai kõik alguse. Kuigi see ei ole täispikk, oli see, mida nad oma ajaga teha suutsid, väga hea. Nende peatükk kandis pealkirja 10/31/98, leitud kaadrite lühifilm, milles osaleb sõpruskond, kes põrkub nende arvates lavastatud eksortsismiks, et õppida Halloweeni õhtul mitte midagi ette võtma.

V / H / S

#6. Karje VI

Tegevuse väntamine, suurlinna kolimine ja üürimine Kummitusnägu kasutada jahipüssi, Karje VI pööras frantsiisi pea peale. Nagu nende esimenegi, mängis see film kaanoniga ja suutis selle suunal võita palju fänne, kuid võõrandas teisi, kuna nad värvisid liiga kaugele Wes Craveni armastatud sarjast. Kui mõni järg näitas, kuidas tropp vanaks läks, oli see nii Karje VI, kuid see suutis sellest peaaegu kolm aastakümmet kestnud alustalast värsket verd välja pigistada.

Karje VI

#7. Devil's Due

Üsna alahinnatud, see, Radio Silence'i esimene täispikk film, on proovivõtt asjadest, mille nad võtsid V/H/S-st. See filmiti kõikjal leiduva kaadri stiilis, mis demonstreeris omamise vormi ja kujutab endast abituid mehi. Kuna see oli nende esimene heausklik suur stuudiotöö, on suurepärane proovikivi näha, kui kaugele nad on oma jutuvestmisega jõudnud.

Kuradi tähtaeg

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Uudised

Võib-olla aasta kõige hirmutavam ja häirivam sari

avaldatud

on

Võib-olla pole te sellest kunagi kuulnud Richard Gadd, kuid tõenäoliselt muutub see pärast seda kuud. Tema minisari Beebi põhjapõder lihtsalt lööma Netflix ja see on kohutav sügav sukeldumine väärkohtlemisse, sõltuvusse ja vaimuhaigustesse. Veelgi hirmutavam on see, et see põhineb Gaddi tegelikel eluraskustel.

Loo tuum on mehest nimega Donny Dunn mängib Gadd, kes tahab saada stand-up koomikuks, kuid see ei tule nii hästi välja tänu tema ebakindlusest tulenevale lavahirmule.

Ühel päeval oma päevatööl kohtab ta naist nimega Martha, keda mängib täiuslikkuseni Jessica Gunning, kes on Donny lahkusest ja heast välimusest koheselt võlutud. Ei lähe kaua aega, kui ta paneb talle hüüdnime “Beebi põhjapõdra” ja hakkab teda järeleandmatult jälitama. Kuid see on vaid Donny probleemide tipp, tal on oma uskumatult häirivad probleemid.

Sellel minisarjal peaks olema palju päästikuid, nii et olge ettevaatlik, et see pole mõeldud nõrganärvilistele. Siinsed õudused ei tulene verest ja verest, vaid füüsilisest ja vaimsest väärkohtlemisest, mis ulatub kaugemale kõigist füsioloogilistest põnevusfilmidest, mida olete kunagi näinud.

"See on ilmselgelt emotsionaalselt väga tõsi: mind jälitati rängalt ja mind väärkohtleti tõsiselt," ütles Gadd Inimesed, selgitades, miks ta loo mõningaid aspekte muutis. "Kuid me tahtsime, et see eksisteeriks kunstivaldkonnas ja kaitseks inimesi, kellel see põhineb."

Sari on tänu positiivsele suust-suhu levile hoo sisse saanud ja Gadd hakkab kurikuulsusega harjuma.

"See on selgelt tabanud," ütles ta Eestkostja. "Ma tõesti uskusin sellesse, kuid see eemaldatakse nii kiiresti, et tunnen end pisut tuulega."

Saate voogesitada Beebi põhjapõder Netflixis kohe.

Kui teid või kedagi teie tuttavat on seksuaalselt rünnatud, võtke ühendust riikliku seksuaalvägivalla vihjeliiniga numbril 1-800-656-HOPE (4673) või minge aadressile rainn.org.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Filmid

Algsel Beetlejuice'i järjel oli huvitav asukoht

avaldatud

on

mardikamahl Hawaii filmis

80ndate lõpus ja 90ndate alguses ei olnud populaarsete filmide järjed nii lineaarsed kui praegu. See oli rohkem nagu "kordame olukorra uuesti, kuid teises kohas". Pea meeles Kiirus 2või National Lampoon Euroopa puhkus? Isegi Välismaalaste, nii hästi kui see on, järgib paljusid originaali süžeepunkte; laevale kinni jäänud inimesed, android, kassi asemel väike tüdruk ohus. Seega on mõistlik, et üks kõigi aegade populaarsemaid üleloomulikke komöödiaid, Beetlejuice järgiks sama mustrit.

Aastal 1991 oli Tim Burton huvitatud oma 1988. aasta originaalile järge tegemisest, seda kutsuti Beetlejuice läheb havai keelde:

"Deetzi perekond kolib Hawaiile kuurorti arendama. Ehitus algab ja kiiresti avastatakse, et hotell asub iidse matmispaiga peal. Beetlejuice tuleb päeva päästma.

Burtonile stsenaarium meeldis, kuid ta tahtis seda ümber kirjutada, nii et ta küsis tolleaegselt kuumalt stsenaristilt Daniel Waters kes olid just lõpetanud oma panuse Kanarbikud. Ta andis võimaluse edasi nii tootja David Geffen pakkus seda Sõjavägi Beverly Hills kirjatundja Pamela Norris tulutult.

Lõpuks küsis Warner Bros Kevin Smith üles lööma Beetlejuice läheb havai keelde, irvitas ta selle idee üle, ütlus, „Kas me ei öelnud esimeses Beetlejuice’is kõike, mida meil oli vaja? Kas me peame troopikasse minema?”

Üheksa aastat hiljem tapeti järg. Stuudio ütles, et Winona Ryder on nüüd selle osa jaoks liiga vana ja tuleb teha kogu ümbervalamine. Kuid Burton ei andnud kunagi alla, oli palju suundi, kuhu ta tahtis oma tegelasi viia, sealhulgas Disney crossover.

"Rääkisime paljudest erinevatest asjadest," lavastaja ütles sisse Entertainment Weekly. "See oli varakult, kui me läksime, Beetlejuice ja kummitav mõisBeetlejuice läheb läände, mida iganes. Palju asju tuli esile."

Edasikerimine 2011 kui järje jaoks tehti veel üks stsenaarium. Seekord Burtoni kirjanik Dark Shadows, palgati Seth Grahame-Smith ja ta tahtis veenduda, et lugu poleks raha rööviv uusversioon või taaskäivitamine. Neli aastat hiljem, aastal 2015, kiideti heaks stsenaarium, kus nii Ryder kui ka Keaton ütlesid, et nad naasevad oma rollide juurde. sisse 2017 seda skripti uuendati ja siis lõpuks riiulile võeti 2019.

Ajal, mil järje stsenaariumi Hollywoodis ringi visati 2016 kunstnik nimega Alex Murillo postitas ühelehelise väljanägemise jaoks Beetlejuice järg. Kuigi need olid väljamõeldud ega olnud Warner Brosiga seotud, pidasid inimesed neid tõeliseks.

Võib-olla tekitas kunstiteose viraalsus huvi a Beetlejuice järge veel kord ja lõpuks kinnitati see 2022. aastal Mardimahl 2 oli kirjutatud stsenaariumile roheline tuli Kolmapäev kirjanikud Alfred Gough ja Miles Millar. Selle sarja staar Jenna Ortega aastal alustas võtteid uue filmiga 2023. Seda kinnitati ka Danny Elfman tuleks tagasi skoori tegema.

Burton ja Keaton nõustusid, et uue filmi pealkiri on Beetlejuice, Beetlejuice ei tugineks CGI-le ega muudele tehnoloogiavormidele. Nad tahtsid, et film tunduks "käsitsi tehtud". Film lõpetati 2023. aasta novembris.

Järje väljamõtlemiseks on möödunud üle kolme aastakümne Beetlejuice. Loodetavasti, kuna nad ütlesid aloha to Beetlejuice läheb havai keelde selle tagamiseks on olnud piisavalt aega ja loovust Beetlejuice, Beetlejuice ei austa mitte ainult tegelasi, vaid ka originaali fänne.

Beetlejuice, Beetlejuice avatakse teatris 6. septembril.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist