Filmitegija Michael Coulombe intervjuu Texase Frightmare'i nädalavahetusel 2019

Ryan T. Cusick: Kuidas see kõik teie jaoks algas?

Michael Coulombe: [Naljakas-sarkastiliselt] Kas peate silmas õudusmaja või seda, kuidas Michael Coulombe sündis?

Mõlemad: [Naera]

MC: Mu sõber Ray tegi tollal palju sketšikomöödiat, ta oli komöödiamaailmas suur ning tema nõbu kirjutas varem Martini ja Jaime Foxxi saatesse. Ühel päeval olin ma temalt küsinud, kas ta on kunagi mõelnud õuduse tegemisele, sest teadsin, et ta tahtis oma nõbu sammudel järgi minna ja produtsendiks saada. Selgitasin talle, et praegu kirjutan ma palju õudust seal, kus ma olen, oma kirjutamispartneriga olime selleks ajaks hakanud skripte kirjutama [Brantley J. Brown] Ütlesin, et tahaksin luua midagi sellist, kus meil on koht ... meie märksõnaks on “hirm elab siin”, nii et see on omamoodi idee sellest, kuidas Horror House sai alguse. Meil on ainult üks koht, kus me oma lühikese sisu esitame.

CR: Kui kaua olete filmi kallal töötanud ja mida enne seda tegite?

MC: Olen viimased kolmteist aastat töötanud teiste inimeste filmide kallal stsenaariumi juhendajana. Olen teinud kakssada filmi, lisaks reklaamid, telesaated, reklaamid ja muusikavideod. Režissöör on omamoodi järgmine samm stsenaariumi juhendamisest, sest olen otse keskel ja istun režissööri kõrval ning olen alati seotud loo koostööga. Niisiis, tahtsin hakata inimestele tõestama, et oskan kirjutada ja lavastada, sest olin veetnud nii palju aastaid stsenaariumi juhendajana, sest tahtsin edasi töötada. See oli minu jaoks tõesti raske, sest inimesed ütlesid alati: "See on okei, et sa lavastad, aga kas sa ikka hakkad stsenaariumi juhendama?" Ja ma olen selline: "jah, kuni kavatsete mind ka lavastama palgata. "Olen aru saanud, et tõestada inimestele, et saate teha midagi, mida peate tegema.

RC: See oli koht, kus Horror House koos platvormidega esimene lühike, Soundbite?

MC: Jah, ma ütlesin sõbrale, et tahan teha oma kanalit, kui soovite olla produtsent, siis loome midagi. Ma armastan õudust, mul on õuduskontaktid; Brantley ja mina kirjutame õudust. Ta ütles: "Hea küll, teeme ära." Nii et see oli lihtsalt üks nendest asjadest, kus ma natuke viskasin idee välja ja seda juhtub Los Angeleses palju, viskate idee välja ja lähete “oi, see on suurepärane” ja liigute edasi. Aga ma pole see tüüp. Olen 44-aastane ja olen oma elu ühel hetkel, kui ütlen, et hakkan seda tegema, siis pean seda ka tegema. Rääkisime sellest kuus kuud ja proovisime siis leida kohta, kus prooviksime asju tulistada ja kuidas me selle käivitaksime. Mõistsime, et voogesitus muutub aina suuremaks ja ta soovis tõesti seda turgu puudutada ning proovida leida uusi asju sotsiaalmeedia mõjutajatega, sest tahtsime teha veebitüüpi. Nii, ma ütlesin, teeme lihtsalt ära. " Ma lähen oma sõbra Brantley juurde ja ütlesin: "Ma tahan näidata maailmale, et ma olen lavastaja, sa tahad näidata maailmale, et sa oled kirjanik ja Ray tahab näidata maailmale, et ta on produtsent, meil on siin kolm elementi , teeme lihtsalt midagi. Mida me siis teeme? Niisiis, meil ja Brantley'l oli ideid, meil oli üks konkreetne sotsiaalmeedia mõjutaja, kes oli huvitatud millegi tegemisest. Tal on poolteist miljonit tellijat ja tema nimi on Juhahn Jones ning ta meeldis mulle, sest ta on must koomik ja üks meie eesmärkidest on õudusmajas näidata mitmekesisust nii kaamera ees kui taga. Niisiis, milline suurepärane viis mustanahalise näitlejaga midagi käivitada. Kuna ta töötab sotsiaalmeedias, saime aru, et peaksime tegema midagi sotsiaalmeediasse suunatud. Ühel päeval oli meil see vestlus ja ma ütlesin: „Teate The Ringis, kui seda videot vaatate, see tapab teid. Mis oleks, kui oleks mõni laul, mille saaksid ringi saata ja see tapaks su? " Ja Brantley on nagu "jah, heli!" Ma ütlesin: "Jah, ma arvan, et meil on siin midagi!" Oleks nagu, kui keegi midagi kuulaks ja see tapaks - lihtne. Kirjutasime visandi, kuid siis broneeriti Jahon ja me olime nagu "tahame midagi teha". Minu ettepanek oli see tagasi vähendada ja teha midagi muud. Lõpuks kirjutasime loo noorest ülikoolitüdrukust. Lihtsalt see põhiline valge emane ...

Mõlemad: [Naera]

MC: ... kes istub tema toas. Muide, talle meeldib, kui ma seda niimoodi ütlen. Ja kohtusime Taylor Murphy-Sinclairiga Brantley stsenaariumi lugemisel Muheleb ja me jumaldasime teda, ta oli suurepärane. Otsustasin talle skripti saata, ma ei tahtnud teda alguses kasutada. Ta oli tõeliselt hea näitleja, aga kui me kirjutasime Soundbite see ei olnud mõeldud lihtsalt lühikeseks, see pidi olema hea, me tahtsime tulistada Soundbite käivitada mitte ainult Horror House, vaid tahtsime selle muuta funktsiooniks. Nii et teate filmi alguses Naerukoht millal…

PSTN: Joonistas?

MC: Jah, kui Drew Barrymore sureb, siis tahtsime, et see sorta lõbus väike kamee oleks just keegi, kes seob filmi, kuid mitte peategelast. Niisiis otsustasime kirjutada lihtsalt sellest tüdrukust, kes on oma kolledži ühiselamu toas üksi ja ta sureb. See oligi kogu mõte, ta kuulab seda laulu ja hakkab siis pead arvutisse panema. See oli väga lihtne ja midagi, mida me teadsime, et saame hakkama.

PSTN: Kui kaua see üks oli?

MC: See oli viis minutit ja tulistasime seda nagu üheksa tunniga. Olen lavastajana väga tõhus - äärmiselt tõhus. Seda seetõttu, et olen filmitegemisega tegelenud kolmteist aastat. Ma ei tahtnud algul Taylorile (Murphy-Sinclairile) läheneda, sest tal polnud sõna otseses mõttes dialoogi. Sain aru, et ta on elukutseline näitlejanna ja meil on vaja temaga dialoogi pidada. Brantley soovitas mul saata talle stsenaarium ja vaadata, mida ta ütleb. Niisiis, otsustasin talle stsenaariumi saata ja ta on nagu "see on kuradima eepos, millal me filmime?" Lõpuks kasutasime Ray nõbu korterit ja ma palkasin oma sõbra Dougi. Brantley kirjutas selle stsenaariumi, meil oli ainult kümme võtet, see tehti väga lihtsalt. Kiirustasime seda postituses veidi. Üks asi, mis mulle meeldis Soundbite on see, et meil polnud tervet meest. Dialoogi ei toimunud. Lihtsalt, et teaksite filmi nimega Soundbite sel polnud kõva meest, kogu heli tehti postituses ja siis kõik rääkisid, kui hea heli on. Kavatseme loo salvestama helilooja, tahtsime loo filmiga samal ajal välja anda ja seda me ka tegime. Toimetaja Nico Basil tahtis kolisemisega mängida ja ta suutis luua sellise kuradi ähvardava moodi nagu transeeriva loo ja kui ma seda kuulsin, olin nagu "see on kuradi jube". Kui me laulu välja andsime, lisasime selle naise kaudu tegelikult naise, kes karjub peenelt. Käivitasime Soundbite film koos Soundbite väljakutse. Väljakutse oli see, kas saate kogu lugu kuulata ja mitte karta, see oli meie viis seda õhku lasta. Lõpuks saime 35 erinevat arvustust Soundbite ja nad kõik armastasid seda. Siiani on sellel juba üks nagu neli auhinda, see on imelik, inimesed lihtsalt armastasid seda. Ma olin filmi teinud nii kaua, et panna inimesi mind märkama - Soundbite ja Õudusemaja oli just see asi. Meie idee on teha praegu lihtsalt lihtne lühike sisu, lootuses õudus uuesti määratleda. Tulime välja Vars ja Vars oli suurepärane, sest ...

PSTN: Mulle meeldis see üks väga.

MC: Ja mis meile meeldis Vars oli see, et see oli sama asja erinev mäng, nii et teil on öösel naist jälitamas.

PSTN: Veel üks valge naine. [Naerab]

MC: [Naerab] Jah, veel üks valge naine. Kuid hea on see, et meil on naisi. Püüame ja meil on tugevad naised. See pole kunagi tahtlik, me lihtsalt pöördume inimeste poole ja näeme, kes on saadaval ja Kara on minu hea sõber. Tema vend on tegelikult minu hea sõber ja ta on alati tahtnud minuga koostööd teha ja ma ütlesin talle, et ta peaks just seda tegema. Ja sel ajal olin ma oma hea sõbra Candice Callinsi poole pöördunud, temaga on mul sama mänedžer ja ma kohtusin temaga San Diegos filmifestivalil ja ta ütles: "Ma tahan surra õudusfilmis, ma olen mustanahaline naine ja iga kord, kui must inimene sureb õudusfilmi, tulevad nad peale ja nad on surnud. " Ta ütleb mulle jätkuvalt, et tahab kuradi võitlust kuni surmani! Ma ütlesin talle: "Olgu nüüd, teeme ära." Läksin Brantley juurde ja ütlesin talle: "kuule, ma kohtusin selle ägeda näitlejannaga ja ta ei viitsi õudusfilmis surra.

PSTN: Nagu esimene.

MC: Jah, aga mitte nagu teie tüüpiline mustanahaline naine, tahab ta tülitseda. Nii et meil tekkis selline laskmise mõte Vars ja seejärel leida viis selle sidumiseks. Algses stsenaariumis oli plakat tüdrukust, kes oli kadunud. Minu mõte oli kasutada Candice'i ja siis saame lõpuks selle siduda. Pöördusin Candice poole ja ütlesin talle, et tahan lihtsalt kasutada tema pilti kadunud plakatil ja ta nõustus, et ei saanud aru, et tulistame eelseisvat tulekut ja me mõtlesime selle hämmastava stsenaariumi välja ja ma ei taha sellest liiga palju anda. See on halb, ma tõesti lihtsalt armastan stsenaariumi. Kogu film on täpselt nagu üks võitlusjada.

PSTN: Millal kavatsete selle ühe alustada?

MC: Mul on täna selle kohta tegelikult konverentskõne. Tõenäoliselt lõpetame pildistamise juuli lõpus.

PSTN: Kus kavatsete filmida?

MC: Los Angeleses. Tegelikult tulistasime Vars minu korteris [itsitab]. Niisiis, idee Vars oli see, et tahtsime, et see naine tuleks öösel koju peolt lahkudes ja pidu seondub ka millegagi. Niisiis, ta lahkub sellelt peolt ja see kutt järgneb talle ning teda lohistatakse ja tõmmatakse põõsastesse ning ta ründab teda, hammustab teda ja rebib ta kaela. Idee oli mitte saada nõrk naine, sest see on 2019 naine ei ole nõrk. Niisiis, meie eesmärk oli omada midagi, mida naine suudab ka omavahel siduda ja mille juurida. Paljud inimesed on öelnud, et nad ei oodanud seda ...

PSTN: Ja seepärast ma nautisin seda, see oli teistsugune.

MC: Jah ja see lihtsalt tehti ära. Kui vaatate Vars jällegi on avatav logo nagu mask ja läbi selle on näha sõna Vars, lõpp on nagu paar verist hammast ja selle kaudu on sõna näha. See on viis öelda "hei lugu on muutunud". See kaob tagasi tema tõusmiseks ja vere suult pühkimiseks ning ta õõtsub oma maskiga, kui ta öösel ära kõnnib. Mu sõber Richard pani selle peo omamoodi helisema, et tekiks tunne, et “hei, õhtu on alles algamas” ja mulle meeldib see, lihtsalt viis minutit. Inimesed vihastavad meie peale: "teie filmid on nagu viis minutit, ma tahtsin rohkem!" Idee on see, et proovime teha lihtsat lõbusat sisu, et näidata inimestele, et teame, mida teeme.

PSTN: Ja siis saate suuremate asjadega tegeleda.

MC: Täpselt ja siis tulime tagasi Armasta mind mitte. Hea asi Soundbite on see, et tal ei olnud dialoogi. Vars oli kaks sõna, Armasta mind mitte oli neli ja pool lehekülge dialoogi naisega, kes monoloogib kuut surnukeha, ja tooli külge seotud poisiga ning see oli kümme minutit. Mul oli hirm selle välja anda, sest nüüdseks on kõik meie stiili armastanud ja see oli suur massiline asi. Mulle tehti väljakutse ja ma mõtlen: "Kuidas ma kavatsesin teha meelelahutuslikku filmi, kus naine lihtsalt rääkis." Kõiki filme oli tore filmida, kuid Vanessa [Esperanza] oli nii hea näitleja ja ta teadis kõiki oma ridu. Ta lihtsalt jalutas selle laua taga selle poisiga vesteldes ja kasutas rekvisiidina kõiki surnukehi mängivaid inimesi, ta tantsib filmis ühega ja see oli tore. Tegelikult oli üks neist kirjanik Brantley. Nii et kui me kõik sellest rääkisime, ütlesin, Brantley, surnukehaga on väga raske tantsida, seal on palju asju, mida peate sellega manööverdama. " Ta ei tahtnud seda lõigata ja ma olin talle öelnud, et ta peab surnukeha mängima, kui ta tahab seda sisse hoida. Ma teadsin, et ta on ainus, kes on piisavalt pühendunud, et see hea välja näeks, ja ta tegi seda ! Oli üks kord, kus naine lihtsalt valis ta ja kukutas ta põrandale ja seal oli see tohutu kolin ja me kõik ahmisime.

PSTN: Kui palju see oli?

MC: Üldiselt ei tee ma palju võtteid. Mulle meeldib veeta aega proovides ja märkmeid jagades. Ma teen kaks, võtab kolm kõige rohkem ja lähen edasi. Mida lähemale lõikamise asemel jõuame, teen siin-seal mõned näpistused. Sellel veetsin palju aega liuguril, kuna teadsin, et oleme ümber laua, nii et me lihtsalt hoidsime seda vabalt voolavana. Sest Armasta mind mitte kuna ta rääkis üle laua, panime kaamera lihtsalt laiale objektiivile ja liikusime paar korda edasi-tagasi ning seejärel paar korda üle laua edasi-tagasi liikunud objektiivil. See tulistati väga lihtsalt; idee oli, et ta räägib, nii et ta pidi meile midagi vaatama andma, mis on visuaalselt sama vapustav. Ta on võimas näitleja, nii et ma ei tahtnud talle liiga palju anda, et teda tema esinemiselt häirida, kuid ma ei taha, et inimesed arvaksid, et nad vaatavad etendust, nii et see oli väljakutse. Ta tõesti räägib kogu aja, mis oli suurim väljakutse. Ma kartsin seda välja anda, sest olime teinud kaks filmi, millel ei olnud dialoogi ja see oli umbes kümme minutit ja kaheksa minutit, kui ta sõna otseses mõttes räägib. Mulle meeldib selle ühe juures see, et Vanessa on kuubalane, nii et nüüd on meil üks juhtpositsioon, mis on Latina. David Blanco, meie teine ​​juhtpositsioon on ka Latino. Nii et lühidalt öeldes on see Õudusemaja ja selle eest seisab.

PSTN: Mida olete skriptijuhendajana teinud?

MC: Stsenaariumi juhendajana kutsuti minu tehtud suurimat filmi Mees, kes tappis Hitleri ja Suure jala.

PSTN: Olen sellest kuulnud.

MC: Jah, me tulistasime selle tegelikult juba 2017. aastal. See ilmus tänavu, 2019. aastal. Me tulistasime seda Massachusettsis. Tegin just filmi nimega sprinter, see lasti maha Jamaical. See sõna otseses mõttes ilmus just paar nädalat tagasi. Ma olin Jamaical kolmkümmend viis päeva tulistamas. Nad ei filmi seal palju filme, vaid üritavad ehitada Kariibi mere filmiturgu. Üks tingimus oli see, et kui ma sinna alla lendasin, pidin ma kedagi selle töö tegemiseks koolitama ja ma tegingi seda. Nad olid nii tänulikud ja ma loodan minna tagasi ja neid veel õpetada. Üks asi, mis mulle stsenaariumi juhendamise juures meeldib, on see, et paljud inimesed ei tea, mida me teeme, me ei logi filmi sisse ainult kõike, mida jälgime järjepidevuse järgi. Selle filmi juhtis produtsent Overbrook, mis on Will Smithi ettevõte. Sprinter ka David Alan Grier ja Lorraine Toussaint peaosades ning Bryshere Gray Empire'ist. See on tõeliselt lõbus film.

PSTN: Räägi natuke rohkem Jamaical toimunud tulistamisest, vean kihla, et see oli lööklaine!

MC: Oh, see oli! Me tulistasime Jamaical ja siis viimaste stseenide jaoks, mille me UCLA-s filmisime, see oli tagasi 2016. aasta juulis ja lubage mul teile öelda, et Jamaical on kuum, näiteks 100 kraadi ja 90 protsenti õhuniiskust, ma polnud seda varem kogenud. Olen pärit Lõuna-California osariigist ja mul pole niiskust. Meie esimesel pildistamispäeval oli mul kõne aeg kell 5:00 ja ma olin juba higine. Mõni kuu hiljem, kui me Los Angeleses tulistasime, oli umbes detsember ja külm. Meil olid siin mõned Jamaica näitlejad / meeskonnad kaasas ja nad olid nagu meil seal all külm.

PSTN: Nad ei saaks sellega hakkama?

MC: Jah, nad ei saanud sellega hakkama. Katkised huuled, me ei suutnud neid piisavalt soojas hoida.

PSTN: Kas töötasite midagi Netflixi jaoks?

MC: Jah, ma tegin midagi, mida kutsuti Salajane kinnisidee. See pole veel välja tulnud.

PSTN: Kas see on Netflixi jaoks?

MC: Jah, see on Netflixi originaalfilm. Selles mängib Brenda Song ja Dennis Haysbert oli selles.

PSTN: Kas töötasite ka selles skriptijuhendajana?

MC: Jah, minu põhitöö on stsenaariumi juhendamine. Üritan rohkem kirjutada. Brantley ja mina kirjutuspartneritena kirjutasime eelmisel aastal üheksa kuuga seitse stsenaariumi, millest suurem osa oli õudus. Samuti panime kaks jõuluskripti Lifetime'ile, mis neid huvitas, ja ühe skripti BET-ile. Meil ja Brantleyl on see kõige hämmastavam kirjutamisstiil. Mulle meeldib selle juures see, et me tuleme tegelikult oma kontseptsioonidega välja, hakkame lühikokkuvõtte kallal töötama ja see on tõesti lihtne. Meie kirjutamisstiilid on tõesti sarnased ja see pole isegi naljakas. Kirjutamine on nii tore, sest oleme häälestatud. Mõlemad mõistame kirjutamisel oma tugevusi ja nõrkusi. Mõnikord jätame üksteisele erinevad osad lõpetamiseks, sest me ei saa sellega hakkama, see on väga sujuv.

PSTN: Mõtlesin alati, kuidas vaatame - mitu projekti kirjutajat töötasid?

MC: Kirjutasin stsenaariumi - Edeni juga paar aastat tagasi Victor Milleriga. See oli mina, Victor ja tüüp Martin Rogers ja me kõik kirjutasime Skype'i kaudu. Tunnen nii Martinit kui ka Victorit aastaid, kuid need kaks pole kunagi kohtunud. Ma olin Los Angeleses, Victor oli üleval San Francisco lähedal ja Martin Montanas. Niisiis, kolmekesi teeksime Skype'i ja e-kirju ning see polnud keeruline protsess. Kuidas me seda tegime, kulutasime kuid ainult lühikokkuvõtte loomiseks ja jagasime skripti kolmeks. Martin avas stsenaariumi, mina kirjutasin keskosa ja Victor lõpetas stsenaariumi. Kuna Victor on Emmy võitja, võttis ta lihtsalt kogu stsenaariumi ja lihvis seda. Nii kirjutasime, et see oli väga lihtne. Brantley ja mina ei kirjuta niimoodi, me võime kirjutada stsenaariumi nagu viie päeva pärast. Stsenaariumi, mille panustasime BET-i, kirjutasime selle kahe ja poole päevaga, kui olin võtteplatsil ja ta töötas. Kui inimesed helistavad mulle ja ütlevad: "Mul on kirjanikku vaja", siis ma tahan olla nagu "suurepärane, et sul on kaks neist, mida sa tahad?" Ma ütlen seda inimestele, arvan, et olen hämmastav kirjanik, enamik inimesi ütleb, et olen hämmastav kirjanik. Siis olin Brantley stsenaristina palju kaugemal kui mina tema vanuses. Ma olen 44 ja tema on 32. Aga ma ei tahtnud kunagi olla stsenarist, vaid tahtsin olla romaanikirjanik ja siis sain filmitegijaks ning hakkasin kirjutama stsenaariume, mistõttu olen hea kirjanik. Brantley oli alati tahtnud olla stsenarist, nii et ta veetis kogu oma elu stsenaariume kirjutades. Kui ta saatis mulle esimese kirjutatud stsenaariumi, olin teda Victoriga sidunud.

PSTN: Jah, Victori suur asi.

MC: Jah, ta kirjutas originaali Reede 13th ja ta aitas tal seda kuidagi kohandada. Brantley saatis mulle ka stsenaariumi nimega Muheleb see käis tapjaklouni kohta. Mulle lihtsalt kuradi see meeldis.

PSTN: Lihtsalt nimi kõlab hirmutavalt. Kas olete selle filmi juba teinud?

MC: Ei, see on plaanis teha järgmisel aastal, kui saame selle tehtud. See on hea stsenaarium, Brantley on nii hea kirjanik. Hakkasime kirjutama ka jõulustsenaariume ja siis hakkasime kirjutama draamasid ja ma üritan tegelikult praegu komöödiat kirjutada.

PSTN: Ma arvan, et see on suurepärane, et olete oma kirjutistes väga mitmekesine.

MC: Mulle meeldivad õudusfilmid nii väga, aga ma lihtsalt ei taha, et mind lihtsalt mäletataks.

PSTN: Kui midagi kirjutate, on teil eelarvet silmas peetud?

MC: Ma proovin tegelikult hoida kõike madalamal, kuid sellepärast, et ma teen filme. Edeni juga on hõlpsasti viie miljoni dollarine film, viskan selle lihtsalt välja. Aga minu film Ax mis on minu lühifilmi täispikk versioon, võiks teha miljoni eest, sest see on üks tüüp kajutis. Nii et esimene lühifilm, mille ma kunagi lavastasin, oli Ax. Ma vaatasin kogu aeg õudusfilme ja lühikesi pükse ning ma olen selline: "Ma saan seda teha, kui nad saavad seda teha, ma saan seda teha." Ma teen sõna otseses mõttes filme elamiseks. Mul oli kajutis üks kutt ja kogu mõte Ax on lugu mehest, kes tapab oma naise kirvega. Inimesed ütlevad: "Noh, ma tean, et film räägib praegu."

PSTN: Ei, sellega on seotud kõik sisikond.

MC: Jah, selle taga on idee, et ta laskub hullumeelsusesse - mis ta sinna viis. Filmi tsitaat on “mis ajab mehe hullusesse?” Kõigile meeldib see film ja ma olen veetnud paar viimast aastat selle arendamiseks funktsiooniks.

PSTN: Kust me seda näeme?

MC: Lühifilm on veebis.

PSTN: Funktsiooniskript, mille pildistamine on mul väga põnev. Jällegi, ma hoidsin seda väga väikese eelarvega. Sellel on üks kutt kajutis ja siis meenutame tema naist, nii et nüüd on meil kaks inimest ja siis on meil kaks naabrit. Meil on tagasivaates ka ema ja isa, seega on meil seitse tegelast, kuid vaevalt nad kunagi koos on. Igal ajahetkel on koos nagu kaks või kolm ja ma kirjutasin selle niimoodi, sest teadsin, et seda on lihtne sel viisil tulistada.

PSTN: Mõnikord võib teie kirjutamine olla suunatud teie eelarvele.

MC: Jah, see on ka suunatud sellele, kas ma tahan seda teha või mitte [Naerab] Nii et ma hoian seda madalal. Püüan tõesti keskenduda heale dialoogile ja heale loole. Tundub, et inimestele meeldib selle funktsiooniversioon tõesti Ax, Ma tõesti ei jõua seda oodata, inimesed hakkavad seda armastama.

PSTN: Varem olite maininud õpetamist. Kas saaksite sellest lähemalt rääkida?

MC: Eelmisel aastal suve lõpus palgati mind Los Angelese filmikoolis Saudi Araabia õpilastele stsenaariõpet juhendama. Saudi Araabia filmikomisjon üritas seal filmi kasvatada. Enamik neist olid naised, mis olid tõeliselt põnevad. Nad tõid mind kaks nädalat hiljem tagasi ühe oma lühikeste pükste lavastamiseks - see oli tore!

PSTN: Kes on olnud teie suurim mõju filmis?

MC: Kummalisel kombel on suurim mõju olnud Victor Milleril. Ta on kirjutanud päevast televisiooni, võitnud Emmy ja käivitanud ühe suurima õudusfrantsiisi. Ta on olnud keegi, kellest ma tõesti võisin ideid põrgatada. Tal pole probleemi mulle tõtt öelda, kui mul on vaja seda kuulda.

PSTN: Niisiis, ta on olnud aastate jooksul nagu mentor.

MC: Jah, ja teate, kes on olnud ka väga hea, on helilooja Harry Manfredini. Mul on väga vedanud, et saan töötada inimeste ümber, kes annavad mulle hea tõuke. Oma töös olen mõnikord lihtsalt õppinud, mida teha on lihtsalt vait olla ja kuulata, mis on minu jaoks raske, sest ma räägin palju. [Chuckles] Olen tõeliselt suurte inimeste jälgija, minu arvates on see väga põnev.

PSTN: Mida sa tegid enne, kui filmi juurde sattusid?

MC: Töötasin administraatorina ja töötasin postitoas. Enne seda töötasin Laos, olin juhataja.

PSTN: Kas sa kasvasid üles Los Angeleses?

MC: Ei, ma olen pärit Orange'i maakonnast - olen Lõuna-Californiast. Olen Los Angeleses olnud paarkümmend aastat.

PSTN: Teie lemmik õudusfilm?

MC: Nightmare On Elm Street kahtlemata. See oli üks film, mida ma lapsena vaatasin, mis mind ei hirmutanud, see võlus mind ja ma tahtsin sellepärast õuduses olla. See oli väga hirmutav, kuid ka tema [Freddy Kruegeri] ühe liinilaevanduse tõttu oli kergemaid raskusi ja mulle meeldis see.

PSTN: Ma armastan ka seda.

MC: See on lõbus, aitäh teile nii palju, et leidsite selleks aega.

PSTN: Rõõm on kõik minu Michael, tänan teid väga, see on olnud lööklaine!

Lehekülgi: 1 2