Ühenda meile

Uudised

Hiline peole: muutuvad (1980)

avaldatud

on

Wishmaster

On kolmapäev, mis tähendab, et on aeg tunda valet mugavustunnet töönädala keskel viibimise pärast! Samuti on käes aeg Late to the Party, seeria, milles iHorrori kirjutajad mõistavad, et oleme mõne kultusklassika ja fännide lemmikute ees kohutavalt maha jäänud. Kui parandame neid žanrifännu faux faux pas järk-järgult, jagame oma mõtteid ka teiega, lugeja. Sel nädalal võtsin natuke aega 1980. aasta klassika vaatamiseks, Changeling.

Ma oleksin tahtnud seda vaadata Changeling juba mõnda aega, kuna see on a Kanada õudus klassikaline. Kuna Kanada filmipäev oli tulemas 19. aprillil, tundus see sobiv aeg, et see lõpuks minu nimekirjast välja tõsta.

Film jälgib heliloojat John Russellit (George C. Scott, Patton), kes kolib pärast naise ja tütre enneaegset surma Seattle'is uhkesse Victoria ajastu häärberisse. Kinnisvara renditakse kohalikult ajalooliselt seltsilt ja see on olnud vaba 12 aastat.

IMDb kaudu

Nagu tavaliselt nende stsenaariumite puhul, on ka maja nii kindlasti kummitama. John palub abi ajaloolise ühiskonna agendilt Claire Normanilt (Trish Van Devere, Viimane jooks ja - lõbus fakt - naine näitleja George C. Scottile), et aidata lahendada saladus, mis kuradit selles dangi majas toimub.

John peab oma kodus seanssi, paljastatakse saladusi ja süžee pakseneb.

Näitekirjanik Russell Hunter sai inspiratsiooni loo kirjutamiseks Changeling pärast omaenda kummitavad kogemused 1960. aastate lõpus Colorado osariigis Denveris asuvas Henry Treat Rogersi häärberis. Ehkki stsenaariumi kirjutasid William Gray ja Diana Maddox, jälgivad sündmused Hunteri lugu väga tähelepanelikult - loomulikult dramaatilise elegantsi ja kaunistusega.

IMDb kaudu

Mulle avaldas see sügavat muljet Changelingvõime liikuda koobasest ja vapustavas mõisas hõlpsalt. Filmikunst on ilusti tehtud; kaamera libiseb läbi maja, et jagada oma armusuhet antiikarhitektuuriga ja toetada tunnet, et oleme vaikne - spektraalne? - vaatleja.

Kui kaamera on paigal, siis tõmbub teie silm otse sellele, mida režissöör soovib, et te näeksite, ja see tekitab fantastiliselt emotsioone ja reaktsiooni. Avas stseen, kus oleme tunnistajaks õnnetusele, mis võtab näiteks Johannese naise ja tütre elu, ühendab publiku tähelepanu tegevusega viisil, mille abil teame täpselt, mis juhtub enne tragöödia tabamist. Me näeme, kuidas John loob sama ühenduse ja ma vajusin füüsiliselt suure krahhi ootuses.

On veel üks stseen, kus John mängib oma uues kodus klaverit (üks paljudest - ta on ju helilooja). Uks tema selja taga avaneb aeglaselt, kuid sellepärast, kuidas kaader on raamitud ja suuna suunas, kuhu uks avaneb, ei saa me näha, kes selle taga on, kuni aeglane kriuksumine jõuab dramaatilise järelduseni. See on geniaalne.

Režissöör Peter Medak ja operaator John Coquillon väärivad selle filmi eest tõesti rohkem kiitust.

IMDb kaudu

Heli kasutamine aastal Changeling on samuti eluliselt tähtis. Krigistused, paugud ja rasked vaigistused töötavad orkestri partituuriga viisil, mis annab algul edasi terava dihhotoomia, kuid filmi jätkudes annab pehme, lohutav klassikaline muusika koha ilmselgelt purisevale partituurile.

Muusika edeneb koos filmiga, pannes publikut tundma - või vähemalt kuulma - kummituste eskaleerumist.

IMDb kaudu

Pean seda filmi kiitma ka selle eest, et ta jutustas Johni loo viisil, mis ei pelga tema isiklikku leina. Samal ajal kui John on oma kohutavast kaotusest edasi liikumas, pole tal kõik korras - ja seda on tegelikult tore näha.

Me teame, et Johnil on endiselt oma perekonnast sellised triivivad mälestused. Näeme tema peent reaktsioone tütre lemmikmänguasjale. Me oleme tunnistajaks sellele haavatavas ja emotsionaalses seisundis täiskasvanud perse mehele.

Nagu öeldud, läheneb ta sellele uuele mõistatusele täiesti avatud viisil. Ta on vastuste otsimisel metoodiline ega ürita ennast veenda, et ta on lihtsalt väsinud või näeb asju. John ei püüa diskrediteerida omaenda tundeid ega mõtteid, mis on igasuguse trauma korral nii oluline.

See on kummaliselt värskendav (1980. aastal tehtud filmist).

IMDb kaudu

Samuti oleks mul kahju, kui ma ei mainiks selle kõige tegelikku õudust. Siin on tõeliselt hirmutavaid hetki - eriti meenutas seansistseen palju aastal seanss Salakaval. On lihtne mõista, mida see film mõjus teistele žanris.

Peaksin ka hüüdma „ärge nimetage seda-tagasivaadetseeniks“, kus saame teada, mis tragöödia juhtus maja kummitava vaimuga. See on pingeline ja väga rahutu.

IMDb kaudu

Üldiselt olin üllatunud, kui palju mulle meeldis Changeling. Vanemate õudusfilmidega peate absoluutselt ootama erinevust tempos, kuid mind võitsid tõesti nii loo isiklikud elemendid ja tegelased kui ka filmi enda vapustav kompositsioon.

 

Vaadake järgmisel nädalal meiega uuesti ühendust, et näha, millistele muudele pidudele oleme hiljaks jäänud!

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Nimekirjad

Põnevused ja külmavärinad: "Raadiovaikuse" filmide järjestamine veristest briljantidest lihtsalt veristeni

avaldatud

on

Raadiovaikusfilmid

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, ja Chad Villella on kõik filmitegijad kollektiivse sildi nime all Raadio vaikus. Bettinelli-Olpin ja Gillett on selle varjunime all peamised režissöörid, samal ajal kui Villella produtseerib.

Nad on populaarsust kogunud viimase 13 aasta jooksul ja nende filmid on saanud tuntuks kui teatud raadiovaikuse "allkirja". Need on verised, sisaldavad tavaliselt koletisi ja neil on murrangulised tegevusjärjestused. Nende hiljutine film Abigail on selle allkirja näide ja on võib-olla nende parim film. Praegu töötavad nad John Carpenteri taaskäivitamise kallal Põgeneda New Yorgist.

Mõtlesime, et vaatame läbi nende juhitud projektide nimekirja ja järjestame need kõrgelt madalamale. Ükski selles nimekirjas olev film ja lühifilm pole halb, neil kõigil on oma eelised. Need edetabelid ülalt alla on vaid need, mis meie arvates näitasid nende andeid kõige paremini.

Me ei kaasanud filme, mida nad produtseerisid, kuid ei lavastanud.

#1. Abigail

Selle loendi teise filmi värskendus Abagail on filmi loomulik edasiminek Raadiovaikus armastus lukustamise õuduse vastu. See järgib peaaegu samades jälgedes Valmis või mitte, kuid tal õnnestub üks paremini minna – tee see vampiiridest.

Abigail

#2. Valmis või mitte

See film pani raadiovaikuse kaardile. Ehkki see pole kassades nii edukas kui mõned teised nende filmid, Valmis või mitte tõestas, et meeskond suudab oma piiratud antoloogiaruumist välja astuda ja luua lõbusa, haarava ja verise seiklusliku filmi.

Valmis või mitte

#3. Scream (2022)

Kui Naerukoht See eellugu, järg, taaskäivitamine on alati polariseeriv frantsiis – kuidas iganes soovite seda sildistada, näitas, kui palju Radio Silence algmaterjali teadis. See ei olnud laisk ega rahahimuline, lihtsalt mõnus ajaveetmine legendaarsete tegelastega, keda me armastame, ja uute tegelastega, kes meist välja kasvasid.

Scream (2022)

#4 Lõunasuunaline (väljapääs)

Raadiovaikus loob selle antoloogiafilmi jaoks leitud materjali modus operandi. Raamatuotsa lugude eest vastutavad nad loovad oma segmendis pealkirjaga hirmuäratava maailma Tee välja, mis hõlmab kummalisi hõljuvaid olendeid ja mingit ajasilmust. See on esimene kord, kui näeme nende tööd ilma väriseva kaamerata. Kui peaksime kogu selle filmi järjestama, jääks see nimekirjas sellele kohale.

Lõuna suunas

#5. V/H/S (10)

Film, millest sai kõik raadiovaikuse jaoks alguse. Või peaksime ütlema, segment sellest sai kõik alguse. Kuigi see ei ole täispikk, oli see, mida nad oma ajaga teha suutsid, väga hea. Nende peatükk kandis pealkirja 10/31/98, leitud kaadrite lühifilm, milles osaleb sõpruskond, kes põrkub nende arvates lavastatud eksortsismiks, et õppida Halloweeni õhtul mitte midagi ette võtma.

V / H / S

#6. Karje VI

Tegevuse väntamine, suurlinna kolimine ja üürimine Kummitusnägu kasutada jahipüssi, Karje VI pööras frantsiisi pea peale. Nagu nende esimenegi, mängis see film kaanoniga ja suutis selle suunal võita palju fänne, kuid võõrandas teisi, kuna nad värvisid liiga kaugele Wes Craveni armastatud sarjast. Kui mõni järg näitas, kuidas tropp vanaks läks, oli see nii Karje VI, kuid see suutis sellest peaaegu kolm aastakümmet kestnud alustalast värsket verd välja pigistada.

Karje VI

#7. Devil's Due

Üsna alahinnatud, see, Radio Silence'i esimene täispikk film, on proovivõtt asjadest, mille nad võtsid V/H/S-st. See filmiti kõikjal leiduva kaadri stiilis, mis demonstreeris omamise vormi ja kujutab endast abituid mehi. Kuna see oli nende esimene heausklik suur stuudiotöö, on suurepärane proovikivi näha, kui kaugele nad on oma jutuvestmisega jõudnud.

Kuradi tähtaeg

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Uudised

Võib-olla aasta kõige hirmutavam ja häirivam sari

avaldatud

on

Võib-olla pole te sellest kunagi kuulnud Richard Gadd, kuid tõenäoliselt muutub see pärast seda kuud. Tema minisari Beebi põhjapõder lihtsalt lööma Netflix ja see on kohutav sügav sukeldumine väärkohtlemisse, sõltuvusse ja vaimuhaigustesse. Veelgi hirmutavam on see, et see põhineb Gaddi tegelikel eluraskustel.

Loo tuum on mehest nimega Donny Dunn mängib Gadd, kes tahab saada stand-up koomikuks, kuid see ei tule nii hästi välja tänu tema ebakindlusest tulenevale lavahirmule.

Ühel päeval oma päevatööl kohtab ta naist nimega Martha, keda mängib täiuslikkuseni Jessica Gunning, kes on Donny lahkusest ja heast välimusest koheselt võlutud. Ei lähe kaua aega, kui ta paneb talle hüüdnime “Beebi põhjapõdra” ja hakkab teda järeleandmatult jälitama. Kuid see on vaid Donny probleemide tipp, tal on oma uskumatult häirivad probleemid.

Sellel minisarjal peaks olema palju päästikuid, nii et olge ettevaatlik, et see pole mõeldud nõrganärvilistele. Siinsed õudused ei tulene verest ja verest, vaid füüsilisest ja vaimsest väärkohtlemisest, mis ulatub kaugemale kõigist füsioloogilistest põnevusfilmidest, mida olete kunagi näinud.

"See on ilmselgelt emotsionaalselt väga tõsi: mind jälitati rängalt ja mind väärkohtleti tõsiselt," ütles Gadd Inimesed, selgitades, miks ta loo mõningaid aspekte muutis. "Kuid me tahtsime, et see eksisteeriks kunstivaldkonnas ja kaitseks inimesi, kellel see põhineb."

Sari on tänu positiivsele suust-suhu levile hoo sisse saanud ja Gadd hakkab kurikuulsusega harjuma.

"See on selgelt tabanud," ütles ta Eestkostja. "Ma tõesti uskusin sellesse, kuid see eemaldatakse nii kiiresti, et tunnen end pisut tuulega."

Saate voogesitada Beebi põhjapõder Netflixis kohe.

Kui teid või kedagi teie tuttavat on seksuaalselt rünnatud, võtke ühendust riikliku seksuaalvägivalla vihjeliiniga numbril 1-800-656-HOPE (4673) või minge aadressile rainn.org.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist

Filmid

Algsel Beetlejuice'i järjel oli huvitav asukoht

avaldatud

on

mardikamahl Hawaii filmis

80ndate lõpus ja 90ndate alguses ei olnud populaarsete filmide järjed nii lineaarsed kui praegu. See oli rohkem nagu "kordame olukorra uuesti, kuid teises kohas". Pea meeles Kiirus 2või National Lampoon Euroopa puhkus? Isegi Välismaalaste, nii hästi kui see on, järgib paljusid originaali süžeepunkte; laevale kinni jäänud inimesed, android, kassi asemel väike tüdruk ohus. Seega on mõistlik, et üks kõigi aegade populaarsemaid üleloomulikke komöödiaid, Beetlejuice järgiks sama mustrit.

Aastal 1991 oli Tim Burton huvitatud oma 1988. aasta originaalile järge tegemisest, seda kutsuti Beetlejuice läheb havai keelde:

"Deetzi perekond kolib Hawaiile kuurorti arendama. Ehitus algab ja kiiresti avastatakse, et hotell asub iidse matmispaiga peal. Beetlejuice tuleb päeva päästma.

Burtonile stsenaarium meeldis, kuid ta tahtis seda ümber kirjutada, nii et ta küsis tolleaegselt kuumalt stsenaristilt Daniel Waters kes olid just lõpetanud oma panuse Kanarbikud. Ta andis võimaluse edasi nii tootja David Geffen pakkus seda Sõjavägi Beverly Hills kirjatundja Pamela Norris tulutult.

Lõpuks küsis Warner Bros Kevin Smith üles lööma Beetlejuice läheb havai keelde, irvitas ta selle idee üle, ütlus, „Kas me ei öelnud esimeses Beetlejuice’is kõike, mida meil oli vaja? Kas me peame troopikasse minema?”

Üheksa aastat hiljem tapeti järg. Stuudio ütles, et Winona Ryder on nüüd selle osa jaoks liiga vana ja tuleb teha kogu ümbervalamine. Kuid Burton ei andnud kunagi alla, oli palju suundi, kuhu ta tahtis oma tegelasi viia, sealhulgas Disney crossover.

"Rääkisime paljudest erinevatest asjadest," lavastaja ütles sisse Entertainment Weekly. "See oli varakult, kui me läksime, Beetlejuice ja kummitav mõisBeetlejuice läheb läände, mida iganes. Palju asju tuli esile."

Edasikerimine 2011 kui järje jaoks tehti veel üks stsenaarium. Seekord Burtoni kirjanik Dark Shadows, palgati Seth Grahame-Smith ja ta tahtis veenduda, et lugu poleks raha rööviv uusversioon või taaskäivitamine. Neli aastat hiljem, aastal 2015, kiideti heaks stsenaarium, kus nii Ryder kui ka Keaton ütlesid, et nad naasevad oma rollide juurde. sisse 2017 seda skripti uuendati ja siis lõpuks riiulile võeti 2019.

Ajal, mil järje stsenaariumi Hollywoodis ringi visati 2016 kunstnik nimega Alex Murillo postitas ühelehelise väljanägemise jaoks Beetlejuice järg. Kuigi need olid väljamõeldud ega olnud Warner Brosiga seotud, pidasid inimesed neid tõeliseks.

Võib-olla tekitas kunstiteose viraalsus huvi a Beetlejuice järge veel kord ja lõpuks kinnitati see 2022. aastal Mardimahl 2 oli kirjutatud stsenaariumile roheline tuli Kolmapäev kirjanikud Alfred Gough ja Miles Millar. Selle sarja staar Jenna Ortega aastal alustas võtteid uue filmiga 2023. Seda kinnitati ka Danny Elfman tuleks tagasi skoori tegema.

Burton ja Keaton nõustusid, et uue filmi pealkiri on Beetlejuice, Beetlejuice ei tugineks CGI-le ega muudele tehnoloogiavormidele. Nad tahtsid, et film tunduks "käsitsi tehtud". Film lõpetati 2023. aasta novembris.

Järje väljamõtlemiseks on möödunud üle kolme aastakümne Beetlejuice. Loodetavasti, kuna nad ütlesid aloha to Beetlejuice läheb havai keelde selle tagamiseks on olnud piisavalt aega ja loovust Beetlejuice, Beetlejuice ei austa mitte ainult tegelasi, vaid ka originaali fänne.

Beetlejuice, Beetlejuice avatakse teatris 6. septembril.

Kodusõja ülevaade: kas see on vaatamist väärt?

Jätka lugemist