Guy Hendrix Dyas omandas bakalaureusekraadi Chelsea kunstikoolis ja magistrikraadi kuninglikus kunstikolledžis. Guy alustas oma karjääri Tokyos, töötades SONY tööstusdisainerina. Selle aja jooksul liitus Guy California tööstusliku valguse ja maagia meeskonnaga, kus ta alustas oma filmikarjääri visuaalse efekti kunstilise juhina filmis Twister. Guy arendas oma oskusi kontseptsioonikunstnikuna mitu aastat enne oma esimest tootekujundust X2: X-Men United meeskonna Bryan Singer eest. Guy on töötanud ka selliste filmide kallal nagu Superman Returns, Elizabeth, Venna Grimm, India Jones ja Kristallkolju kuningriikja loomulikult Reisijad. Guy töötab praegu Pähklipureja. 

Guy Hendreix Dyase lavastusdisainer - reisijad [2016]

iHorror: Kas saate rääkida meie lugejatele tootmise disainist?

Guy Hendrix Dyas: Sellel uue põlvkonna filmitegijatel on väga tervislik tasakaal, milline peaks olema CGI ja mis peaks olema praktiline, ning kaks huvitavat asja, mida lavastusdisainerina vaadata, on esiteks kunstnike esituste paranemine. Kui paned nad keskkonda, kui nad tõesti olemas on, kas kosmoselaeval või jube metsas, paraneb nende jõudlus. Ma tean, olen töötanud mõlemat tüüpi filmide kallal. Teiseks, valgustuses on rohkem realismi, olenemata sellest, mida inimesed ütlevad. Kui roheline ekraan on olemas, saastab see komplekti värvid ja kõik see tuleb parandada. Kui kasutate taustamaterjali nii vanamoodsalt, kui see kõlab, kui vajate näiteks liikumist ja küla, aga peate nägema suitsuvirna või juga, on aeg roheline ekraan sisse tuua. Kuid kui teil on midagi paigalseisvat, mis ei liigu, on aeg kasutada toetust. Siis säästate ka raha lõpuks.

iH: oluline on leida see tasakaal. Leian, et paljud filmid on CGI -ga üle koormatud, liiga palju toimub. Nagu te ütlesite, parandab nende kahe tasakaalu olemasolu oluliselt filmi kvaliteeti.
GHD: On, juhtub ka midagi muud, mis on filmitegijate distsipliin. Kui teil lubatakse kõik postitusse tagasi laadida ja öelda: „jah, me tegeleme sellega hiljem”, muutub loo jutustamine pisut lohakamaks, sest te ei pea asju välja mõtlema, vaid lükkate selle teele. Aga kui sa oled sunnitud selle välja mõtlema, siis on komplekt, seal on kõik, sul pole vabandust, sa pead jäädvustama stseeni, sa pead jäädvustama etenduse. Ma arvan, et see oli väga Mortoni filosoofia reisijate osas: proovime tabada neid kosmosesse armunud inimeste emotsioone, mis tegi selle projekti nii eriliseks. Polnud relvi, polnud koletisi, see oli nii ahvatlev nii mitmes mõttes, et meenutas mulle klassikalisi ulmefilme. Mulle väga tundus, nagu oleks film 70ndate vaikne jooks. Kas sa mäletad Silent Running?

iH: Ei, ma pole seda kunagi näinud.

GHD: {Naerab} Nad mängisid seda kordusmängudel, kui ma olin laps. Fantastiline film mehest kosmoses, kes üritab kadunud metsa Maalt päästa. Väga aktuaalne. Pisut tobe vaadata öösel, aga selle idee niit on siiski nii tark, ma arvan REISIJAD langeb samasse läbimõeldud ja nutikate skriptide perekonda. Kui vaatasin treilerit, märkasin kohe, et see oli väga korralikult kokku pandud ja tõesti voolas. Ma vaatan mitu korda ulmelist treilerit ja nii palju toimub, võib see väga segadusse ajada. Komplektid on hämmastavad ja meeldivad paljudele inimestele. Ma ei hakka sulle valetama. Mul on praegu suur surve ja suur mure. Lavakujunduse puhul proovisin rikkuda mõningaid reegleid seoses meie ootustega. Töötasin kontseptsioonikunstnikuna paljudes ulmefilmides ja see on esimene kord, kui mul on olnud lavastusdisainerina võimalus seda juhtida. Minu jaoks tahtsin vältida esteetika väljamõtlemise lõkse ja otsida läbi kogu jooksnud kosmoselaeva. Tavaliselt see, mis kosmoselaevadega juhtub ja see on mõttekas, kui sellele mõelda. Mõelge välja, seinte värv on põranda värv ja need värvid kipuvad kulgema kogu kosmoselaeval, sest nad seda teeksid. Kuid meie puhul on meil kosmoselaev, mis põhimõtteliselt muudab reisijaid suurtel vahemaadel. Kui nad jõuavad sihtkohta, on planeedil allalastavatesse laevadesse rehabilitatsiooniperiood. See on neli kuud jaemüügipõrgutaevast; aga sa tahad seda vaadata ja minu jaoks oli see meie mänguväljak filmi värviga mängimiseks ja meeleolu muutmiseks. Olen kindel, et olete märganud, et kosmoselaeva keskel on baar, Art Deco baar. Minusugused filmihullid panevad tähele huvitavaid paralleele Stanley Kubricku omaga Shining. Väga palju rääkisime Mortoniga algusaegadel, kuidas jäädvustada Chrisi tegelase Jimi ja baarmeni suhteid, kuidas seda sidet luua? Sellel olid väga sarnased omadused Jack Nicolsoni tegelasega aastal Shining ja meile meeldib, kuidas see film aitas ka Jacki seisukohast üksindust esile tuua. Niisiis, see oli baari jaoks tohutu mõju. Võtsin lihtsalt selle mõiste olemuse ja suurendasin sisekujundust, suurendasin komplekti rikkust ja soojust. Eraldatuse ja üksinduse maailmas vajasime majakat, me vajasime kahele reisijale kohta, kuhu Jennifer ja Chris tahaksid minna. Nii et see soe ehtekarp on olemas. Seal on see väga võrgutav ruum, selle väga karismaatilise robotiga, kes neid teenindab, ainus teine ​​inimene, keda nad saavad kogeda, kuigi ta on sünteetiline, nii et me vajame kohta, kus tundus, et inimestel oli lõbus minna ja samas kogenud. Minu jaoks oli maitsev idee panna midagi 1920ndatest kosmoselaevale, mis oli nii kaugel tulevikus, ja me võtsime selle kontseptsiooni ja jooksime sellega kaasa. Tahtsime, et neil oleks romantiline eine. Pagan, miks mitte teha 18. sajandist pärit prantsuse restoran, kus on tohutud 18-meetrised veerud ja klassikaline aken, kust avaneb vaade kosmosesse. Niisiis, istute seal koos oma kallimaga ja sööte küünlavalgel einet ning Universum keerleb õues ringi ja see on põnev mõte. Tundsime, et me ei saa enam kunagi võimalust seda teha, seetõttu jooksime sellega.
iH: Aga filmi bassein?

GHD: Otsisime kuid ja kuid Atlantast tõelist basseini, kus tulistasime, ja lõpuks tõmbasid nad viimasel hetkel päästikule, me kaevasime basseini nende toredasse uhkeldavasse parklasse Pine Woodis. [Naerab} Nad ei olnud selle üle liiga õnnelikud, kuid neile meeldis komplekt, kui me sellega lõpetasime. Niisiis kaevasime kuue nädala jooksul augu, vooderdasime selle ja valmistasime selle olümpiasuuruses basseini koos selle tohutu kupliga aknaga ja see oli ilus hetk. See on tõesti Aurora Jennifer Lawrence'i varjupaigaks. Töötasime tõesti neid sügavaid bluusi, mis sümboliseerisid puhastust. See oli koht, kuhu keegi sai minna ja peitu pugeda, keegi tema hädas.

iH: Ma tõesti arvan, et saavutasite stseeniga selle, mida olite saavutanud.

GHD: Aitäh

iH: See oli ilus ja nüüd teada, et see on tegelikult ehitatud ja mitte CGI, on üsna hämmastav.

GHD: Komplekti, mis paneb inimesed uskuma, et see ehitati lihtsalt sellepärast, et see on nii veider, nimetatakse vaatluseks. See on suur ruum nende väga dünaamiliste ribidega, mis tulevad ringi. Need on nii kaunilt puidust, hoolikalt lihvitud, näevad välja nagu need futuristlikud sulamid, kuid filmil võivad need tunduda arvutis tehtud. \

iH: Suur tänu, Guy!

Jälgige filmi ülevaadet ja rohkem intervjuusid Sony jaoks REISIJAD lähinädalatel!

 

 

Lehekülgi: 1 2