Minu ja minu kooliraamatute päevade vahel on mitu aastakümmet. Kuid ka praegu on need mälestused ikkagi põhikooli tipp. Üles võtma Clive Barker Alati varas, Stephen Kingi oma Draakoni silmad ja Alvin Schwartzi omad Hirmutavad lood pimedas olid minu jaoks kahtlemata kujundavad. Hea külg on neist raamatumesside hiilgepäevadest möödas nii palju aega, et suutsin sellesse ekraniseeringusse minna ilma vähese ootuseta, mis minu arvates aitas minu silmis filmi suuremas pildis.

Lugu avaneb Halloweeni ajal väikelinnas Millsi orus. Linnarahvas tormab oma asja ajama igas vormis. Filmi esimese kümne minuti jooksul tehtud tegevus hakkas tugevdama loomulikku imetlust õhkava õhkkonna üle. King's New England varjundid segunesid võrdsete osadega Hocus Pocus vooderdasid raamid ja lõid sooja ja vastutuleliku sissejuhatuse.

Lugu keskendub lõpuks Stellale (Zoe Margaret Collletti), õudustunne, pürgivale kirjanikule, kes ei soovi Halloweeniga sõbrannadega linna poole minna. Pärast mõningast veenmist suundub ta koos sõpradega kummitavasse majja spookinite järele. Pärast seda, kui Stella tutvustab oma sõpruskonda vana maja ajaloo ja Sarah Bellowsi kummitava looga, komistavad nad enne salapärast Bellowsile kuuluvat raamatut, enne kui lahkuvad vanast majast koos raamatuga.

Täpselt nagu LeMarchandi kasti sisse Hellraiser, hakkab raamat omal soovil õudusi vallandama, kirjutades ise tühjadele lehtedele lugusid. Lood, mis saavad tõeks ja tabavad ühtegi last, kellel on olnud õnnetu astuda tol õhtul Bellows'i häärberisse.

Hirmutavad lood, mida pimedas rääkida kadreerimisseade on väga sarnane Trikk r 'maiused. Iga loo sidekoega on juurdunud Stella ja tema sõprade ülelugev lugu. Tore mäng klassikaliste antoloogiate kärbitud ja kuiva lähenemisviisi kohta, mis tutvustavad paljaste luude seadet, kus igale vastavale loole antakse oma 20–30-minutiline kestus.

Suurim "kuidas nad seda teevad?" hetk, mis mul oli, kui filmist esimest korda kuulsin, käsitles lähenemist filmi struktuurile. Kumbki neist pidi olema klassikalise antoloogia formaadis eraldiseisvad lood, mis tekitasid muret, et nendest mikrolugudest ei piisa iseseisvaks seismiseks või on see midagi piisavalt nutikat, et tükid orgaaniliselt kokku liimida .

Õnneks oli see viimane. Stella loos on mõlemad mängus klassikalised ida ja lääne kummituslugude tundlikkused. Pipar Schwartzi lugudes koos mõningate räpaste eriefektidega, mis sobivad Stephen Gammelli meeldejäävate raamatuillustratsioonidega ja kogu see asi on pakett mängulisi hirmu ja südant.

Selle filmi lapsed on tõesti tublid ja hästi lavastatud. Erinevalt lastest IT kes tundis end vähem orgaaniliselt ja pigem nagu karikatuur sellest, milline kirjaniku tuba laste arvates peaks olema vastavalt võõraste asjade populaarsusele. Siinne noor talent sobib kõigile sõpruse ja noorukiea rütmidele, mis muudab kogu asja maandatud ja relatiivseks.

Samuti seatakse film üllatuslikult vastu Nixoni valimistele, Vietnami sõjale ja ümbritsevale eelnõule. Üks filmide peategelastest, Ramón Morales (Michael Garza), on ühel hetkel isegi kavandist eemalehoidja. Vahepeal on Nixoni uudiseid ja sõja staatust kajastavate mustvalgete telekujutiste rida filmide käitamise ajast. Õigeaegne alltekst Mehhikos toimuvale. Tapetavate noorte võrdlus neile kirjutatud narratiivis on täpne ja terav. Mind huvitab, kas tootja, Guillermo Del Toro oli midagi pistmist selle loo kokkusaamise aspektiga.

Filmi parimad hetked pärinevad loovalt põimitud novellidest. Jangly mees ja Big Toe Stew esindavad mõlemad tunnet, mis mul lapsena raamatut lugedes tekkis. Jube, kuid lõbus ja midagi, mida ootasin põnevusega. Eriti Jangly Man on täielik sõit. Alates eriefektidest kuni lähenemiseni Jangly Mani kujundusele, on filmi viimased viisteist minutit tema jaoks veelgi veideramad ja närvilisemad. Stseen, milles osaleb Jangly Man, kes langeb räpastesse kvartalitesse, on hõlpsasti üks õuduspildi 2019. aasta rad-punktidest.

Ja režissöör André Øverdalile pole võõras õõvastavate piltide naelutamine ja õuduserütmide jäädvustamine. Tema film, Jane Doe lahkamine, on täielik, geniaalne sisaldav pugemisfestival ja oli selle väljaandmise aastal õuduse üks kõrgpunkte. Sisse Hirmutavad lood, ta tunneb terroritunnet ja ilmset algmaterjali armastust ning rakendab seda ülimenukas lähenemisviisis.

Tänapäeval on enamiku filmide puhul paar CGI stseeni, mida on üsna valus vaadata. Mitte põhjuseks, mida tegelased kogevad, vaid mõne filmi suurte hetkede odava väljanägemise tõttu. On stseen, mis hõlmab sadu ämblikke, mis näib olevat tehtud umbes Scorpion Kingi päevil. Kuid kõik FX pole halvad. See valib ja valib, millal pingutada. Näiteks The Jangly Mani värk on täis rad-hitte ja halbu möödalaskmisi. Totaalne praktiline FX oleks siin kaugele jõudnud, kuid tundub, et see on just see koht, kuhu me kurvalt suundume.

Ma tõesti armastan seda Hirmutavad lood on mõeldud kõigile. Kõik sugud, igas vanuses, kõik. Mulle meeldib ka see, et see töötab samaaegselt erinevatel tasanditel ja annab austust ida- ja lääneareneedel varem filmitud kummitusloo erinevatele teostele. See suudab seda kõike teha, hoides originaalsete novellide fänne õnnelikuna ja pakkudes paganama sotsiaalset kommentaari. See oli kindlasti üllatus. See on nostalgia, külmavärinate ja lõbu tõukejõud. Hirmutavad lood pimedas, loob põneva silla täiskasvanute õuduse ja laste värava õuduse vahel. See oleks absoluutselt midagi, mida oleksin tahtnud, et mu vanemad mind vaatama viiksid. See saab lihtsalt olema iga-aastane Halloweeni kordusvaatamine.

Hirmutavad lood pimedas on 9. augustil väljas kõikjal teatrites.