Metsaline tuleb keskööl on tulevane koguperesõbralik libahundifilm Tampa osariigist Florida osariigis. Film jälgib viie nooruki veidrusi väikelinnas, kes puutuvad kokku karvase sissetungijaga, sarnaselt IT or võõras Asjad. 

iHorror sai võimaluse istuda maha filmi režissööri ja kaasstsenarist Christopher Jacksoniga, et rääkida libahuntidest ja filmimise sõltumatutest osadest. Jackson on ka üks iHorrori toodetud veebisarja režissööre Terrorilood, mille tulevikust Jackson ka vestluses räägib. 

Bri Spieldenner: Mis oli teie lemmikosa uue filmi tegemisel, Metsaline tuleb keskööl?

Christopher Jackson: Noh, tore oli lõpuks mängufilmiga lühifilmi žanritest välja tulla, me oleme (Cineview stuudiod) on viimased kuus aastat loonud meie mainet filmitootmisettevõttena. Ja siis oli see meile tõeliselt hea võimalus mängufilmimaailma sattuda. Ma arvan, et ilmselt oli mu lemmikosa selles, et saime võimaluse esimest korda mängufilmil jalga sirutada. 

Kuid väljaspool seda oli koostöö viie peaosatäitjaga suurepärane. Nad kõik on noored lapsed, nad olid kõik väga innukad võtteplatsil osalema, nad said kõik väga hästi läbi. Ja me panime palju aega ja vaeva, et koos näitlejate keemiat üles ehitada, et nad tunneksid end tõeliselt hästi. Nad võtsid suuna väga hästi. Ja see oli veel üks asi, et näha neid võtteplatsil ja saada kohti, kus neil oli mõnus, ja samal ajal kõvasti tööd teha. See oli ka päris lahe.

BS: Kust sa need näitlejad leidsid?

CJ: Filmis oli juba enamjaolt näitlejatööd, ainus roll, mille ma konkreetselt andsin, oli peaosatäitja Madelyn Chimento Mary rollis. Nii et see oli ka huvitav, sest kuna mul polnud casting’u protsessis tegelikku kätt, tahtsin meie ajaskaala tõttu olla kindel, et lapsed said enne palju koos aega veeta. film algas. Ma ei tahtnud võõraid inimesi võtteplatsile kokku visata, sest see on vägagi ansamblipala. Ja nii ma tahtsin seda sõprust à la üles ehitada võõras Asjad, kus lapsed said kokku. 

Nii et ma ütleksin, et nädal enne seda, kui me tegelikult kaamerasse läksime, veetsime umbes nädala koos proovides. Ja umbes nädal aega olime ainult mina ja viis last. Ja me mängiksime mänge. Teine huvitav asi on palju neid lapsi, see oli nende esimene kord ekraanil. Ja ma töötasin koos Madelyn Chimentoga lühifilmi kallal võib-olla neli või viis nädalat enne, kui mind projekti kaasati. Ja nii oli tal ja mul juba väga hea töösuhe. Proovid selleks olid väga lõbusad, sest see oli palju teatrimänge, valmistudes meid ees ootavaks komöödiaks. Tahtsime kestad murda ja üksteist tundma õppida. Ja nii me tegimegi. 

BS: Vinge. Jah, see on tõesti lahe, et teil oli aega näitlejatega suhteid luua. 

CJ: Ei olnud stsenaariumi, mille kohaselt nad proovi ei teeks. Ja ühel hetkel oli meil ainult üks päev proove. Ja minu jaoks ei olnud see vastuvõetav. Nii et lõime selle oma vormingusse, oma eeltootmisse, et saaksime enne sinna pääsemist terve nädala proovi teha. 

Ja need olid pikad päevad, nad töötasid tõesti kõvasti. Kuna nad kavatsesid tegutseda vastamisi veteranidega nagu Eric Roberts ning Michael Paré ja Joe Castro, on need filmiveteranid. Ja meie ajateljel, sest ajatelg oli lavastuse enda jaoks meeletu. Meil polnud aega võtteplatsile minna ja mõelda, et noh, mida me teeme? Teadsime, millised stseenid on, kuidas me neid näitlejate vaatenurgast loominguliselt teostame, sest olime seda juba nädal aega harjutanud. 

BS: Kuidas te kõige paremini kirjeldaksite Metsaline tuleb keskööl? 

CJ: Ütleksin, et see on grupp teismelisi, kes avastavad, et nende väikeses Florida linnas on libahunt. See on õuduselementidega komöödia, sest film ise, kui sain originaalstsenaariumi ja ma süvenesin selle ümberkirjutustesse, tahtsin õudusfilmi, mida pered saaksid koos vaadata, ma tahtsin, et lapsed, teismelised ja täiskasvanud saaksid kõik seda teha. naudi seda filmi. Ja seega ma ütleksin, et see on komöödia, milles on mõningaid õuduselemente.

BS: Ja oligi Metsaline tuleb keskööl teie esimene mängufilm režissöörina?

CJ: Ei, mul oli umbes 12 aastat tagasi üks mängufilm, mis kunagi ilmavalgust ei näe. Ja see oli nagu filmitegemise tulega ristimine. Niisiis, olin värskelt oma esimesest suuremast rollist näitlejana saanud. Ja ma ütlesin: ma tahan filmis osalemise asemel filme teha. Ja nii ma mõtlesin, et ma lihtsalt hüppan kohe sisse ja teen mängufilmi. Suur viga. Ma ei saa piisavalt julgustada inimesi seda mitte tegema, alustage lühifilmiga, alustage 10 minutist või 30 minutist ja ärge hüppage otse mängufilmi. Nii et pärast seda tahtsin jätkata oma oskuste lihvimist lavastajana. Ja viimase 12 aasta jooksul olen teinud hunniku lühifilme. Režissööri ja stsenaristina olen lavastanud palju reklaame. Oli just aeg, mil tundsin end oma oskuste osas piisavalt mugavalt, et võtta see nii kirjaniku kui ka lavastaja rolli.

BS: Sa kirjutasid Metsaline tuleb keskööl samuti?

CJ: Loo algne looja oli Ed McKeever, üks tegevprodutsentidest. Ta saatis mulle stsenaariumi. Pärast vestlust Edi ja Todd Oiferiga, kes on teine ​​tegevprodutsent, veensin neid, et nad lubaksid mul võtta Edi algse kontseptsiooni parimad osad ja luua lugu, mille ma teadsin, et võime filmida kolme nädala pärast, sest see on kõik, mis meil oli, kolm nädalat. , ja see oli hull, ma võisin tundide kaupa rääkida, kui hullumeelne see filmiprotsess oli, sest ma garanteerin, et see oli nagu Robert Rodriguez, teate, mässaja ilma meeskonnata, see oli meeletu kiirustamine. Seega koostasin stsenaariumi nii, et teadsin, et tahan lavastada, sest ma pole niivõrd õudusrežissöör. Kuigi olen teinud palju õudusfilme. Mulle meeldib inimesi naerma ajada ja mulle meeldib panna inimesi mõtlema ja seega oli see hea võimalus seda teha, inimesi naerma ajada. Koostasin koos Jason Hennega koomilise õudusstsenaariumi, ta oli mu kaasstsenarist. Kirjutasin stsenaariumi versiooni, mis on nüüd maha võetud.

See oli tõesti lahe. Kuna sageli ei juhtu, et nad lihtsalt lasevad ohjad alla ja lasevad mul kuidagi lahti, on see nii haruldane. Ja seda avastades, eriti sõltumatus filmimaailmas, on mul raskem omada võimalust olla lihtsalt kunstnik ja hakata looma, ja just selle Todd ja Ed mulle andsid, nii et see oli tõesti põnev.

BS: Jah, see on tõesti lahe. Mul on hea meel, et said tõesti hakkama Metsaline tuleb keskööl oma film. Kas arvate, et hakkate siis rohkem õudust tegema?

CJ: Teate, ma ei ole selle vastu. Ma ei saa kunagi olema see mees, kes teeb slasher-filmi nagu a Halloween või nagu Freddy Krueger. Kui just selles midagi ei köida. Nagu ma ütlesin, meeldib mulle inimesi naerma ajada. Ja mulle meeldib panna inimesi mõtlema, et need on minu kaks lemmikžanri, milles ma töötan. Ja nii ma arvan, et te näete, et pärast selle kokkuvõtmist Joe Castroga, kes tegi kõik eriefektid ja mängis meie libahunti, hakkas ta lööma. selle tõeliselt suurepärase koomilise õudusfilmi idee ümber, mis mulle väga meeldis. Me töötame selle kallal. Kuid see pole kivisse raiutud. Nii et ma ei ütleks, et ma enam kunagi õudust tegema ei hakka. Dominic Smith ja mina plaanime tagasi tuua Terrorilood, mis on puhas õudusžanr.

BS: Sain aru. Ja Terrorilood on veebisari, eks? 

CJ: Õige. Niisiis Terrorilood tehti minu ja Dominic Smithiga. Ja iHorror sponsoreeris esimest hooaega. Ja nii me loodamegi, sest meil on juba kaks episoodi teisest hooajast filmitud, need on tehtud. Kuid pandeemia tabas. Ja nii pani kõik ootele. Oleme just nüüd jõudmas tagasi aega, kus nagu okei, lõpetame teise hooaja ja vaatame, mis juhtub. Sest esimene hooaeg läks tõesti hästi. Seega oleks huvitav näha, mida teeb teine ​​hooaeg nüüd, kui oleme vormingut veidi muutnud.

BS: See on suurepärane. Tore kuulda, et olete selle juurde tagasi pöördumas. Millele siis õudus mõju avaldab Metsaline tuleb keskööl? 

CJ: Mis puudutab tegelikke õudusmõjutusi, siis vaatasin kõiki libahundifilme, mis mulle kätte sattusid. Vaatasin vaid päevi ja päevi libahundifilme, et leida muster, mis mulle meeldis. Kuid ma arvan, et see, mis mind selle filmi puhul kõige rohkem mõjutas, ei olnud õudusfilmid. Mis mind selle filmi juures kõige enam mõjutas, olid sellised asjad Goonies or võõras Asjad või isegi nii kaugele kui Teen Wolf, see koomiline aspekt, Teen Wolf ei ole hirmutav film, selles on paar väikest hirmutavat hetke. Ja ma mõtlesin, et see on koht, kus ma tahan elada. 

Ja seega ei keskendunud ma niivõrd libahuntidele, kuivõrd selle maailma ehitamisele, milles need lapsed koos elavad, sellele ansamblitundele, mis neil koos oli. Ja ma arvan, et see teebki asja nii naljakaks, et lapsed suhtlevad üksteisega kogu aeg. Ja libahunt on alati kohal. Aga ta pole meie põhifookus, tead?

BS: Milline oli teie kogemus sellel teemal mängufilmi filmimisel? Kas see oli midagi, millega teil oli raske töötada? Libahunt ise?

CJ: Jah, ma ütleksin, et see oli eriti keeruline, kuna libahunt oli selleks ajaks, kui ma pardale jõudsin, juba loodud ja kujundatud. Ja tegelikult ma mäletan, et kui ma pardale sain, olid nad vaid libahundi käed ja pea kujundanud. Keha ei kavatsenud üldse olla. Ja nii ma mõtlesin, et ei, ei, meil peab olema keha. Nii me lõime keha. Aga libahundiga oli huvitav töötada, sest kui sul pole olendisse tõelist loomingulist panust, siis enne pardale toomist pead sa nagu minema, okei, kuidas me saame seda olendit kasutada minu kui lavastaja võimete parimat. Ja nii ma arvan, et seda me tegimegi. 

Meil vedas, et Joe Castro lendas Californiast kohale, et saada meie libahundiks. Sest temast ei määratud libahunti. Ma palusin teda ühel päeval telefonis ja ütlesin, et Joe, ma tahan, et sa oleksid selles filmis meie libahunt. Ja Joe läheb, ma ei tea, võib-olla pean lihtsalt seda tegemata. Sest ma tahan näha toimuvaid mõjusid ja kõike seda. Ja ma ütlesin: Joe, ma annan sulle kõik, kes sa tahad, et nad näitlemise ajal ekraani vaataksid. Ma tahan, et sa oleksid mu libahunt, sa sobiksid selleks ideaalselt. Ja ta ütles jah. Mis on meie jaoks ülimalt õnn, et ta seal on. 

Aga ma ütleksin, et selle libahundiga töötades pidin leidma viisi, mis sobiks minu filmitegemise stiiliga. Ja nii ma arvan, et me tegime seda, ma arvan, et me avaldame tõeliselt head austust õudusfilmidele umbes 1980. aastal, kus seda olendit on tore näha, sest see on olend, nagu see on okei, me saame sellest aru. Oleme kõik selles koos. Ja seda me tegimegi. Pean silmas selliseid olendeid, kui olete vanem inimene, kellele meeldisid õudusfilmid, olendfilmid. Kui lähete tagasi ja vaatate neid filme täna, saate nalja. See pole teie jaoks enam hirmutav, sest oleme olendite funktsioonidega tehnoloogiliselt nii palju edasi arenenud, eks? Nagu me suudame teha tõelise välimusega libahunte. See pole see, see on väga hirmutava välimusega libahunt, kuid me oleme kõik selles, et see on olend, mis pakub publikule palju nalja.

BS: Jah, kindlasti. Niisiis, mis on teie lemmik libahundifilm? Väljaspool Metsaline tuleb keskööl muidugi.

CJ: Tead, meil oli arutelu selle üle, milline on parim libahundifilm, ja igaüks arvas oma arvamuse, paljud inimesed ütlesid. Hõbe kuul. Paljud inimesed ütlesid UlguvasPean ütlema, et kogu oma uurimistööst mulle väga meeldis American Werewolf Londonis. Ja põhjus, miks see mulle nii väga meeldis, on just selle transformatsioonistseeni tõttu, mis korteris toimub. Ma mõtlen, milline uskumatu transformatsioon ja see oli fantastiline. Minu arvates oli see verine ja äge ning oma ajast ees. Nii et kui peaksin, siis ilmselt relv pähe Ameerika libahunt Londonis.

BS: Jah, see on hea vastus. Ilmselt oleksin sinuga nõus. Ma armastan seda transformatsiooni. 

CJ: Veel üks lahe asi minu filmi juures on see, et 95% sellest filmist on üles võetud Floridas Tampas. Ja see oli meelega. Leidsime kõige uskumatuma asukoha Gibsontoni showmeeste muuseumis. Kasutasime seda asukohta ülalt alla. See oli uskumatu. Ja ma arvan, et inimesena, kes reklaamib end Florida filmitegijana, peame suutma filmida 95% sellest siin Tampas, Hillsborough maakonnas, et näidata, kui vinge koht on meil. See oli lihtsalt väga hea tunne siin sündida ja kasvada. Oli äge, et sai esile tõsta palju kohti, millest enamik inimesi kahe silma vahele jätab.

BS: Kas arvate, et Florida on õuduse jaoks hea koht?

CJ: Ma arvan, et Florida on suurepärane koht sõna otseses mõttes iga žanri jaoks. Olen pildistanud peaaegu igas suuremas Florida paigas, olen käinud Evergladesis võtteid tegemas, olen käinud Florida suurimates linnades võtteid tegemas. Sõitsin mööda raudteed võtteid tehes. Ja see on hämmastav, mida leiad Floridas, millest enamik inimesi ei tea. Ja ma olen uhke, et tean neid kohti ja saan seda teha. Minu järgmine mängufilm on siin Floridas. See on koht, kus me tahame olla.

BS: Vinge. Ma hindan, et leidsite aega minuga täna selle intervjuu tegemiseks. Ma arvan, et see oli suurepärane. Kas filmil on ilmumiskuupäev?

CJ: Ma arvan, et 2022. aasta suvi on kindlasti aeg, mil see tehtud saab.

Tutvuge haagisega Metsaline tuleb keskööl allpool.