Ühenda meile

Uudised

Kaks pead on parem kui üks: iHorrori intervjuud filmi "Kin" direktoritega Jonathan ja Josh Baker

avaldatud

on

Jonathan ja Josh Baker, filmi kaasrežissöörid Sugulane, pole ainult vennad. Nad on identsed kaksikud.

Sugulane, mis on vendade mängufilmidebüüt, põhineb vendade lühifilmal kott Mees (vaata filmi siit), mis räägib Aafrika-Ameerika poisist Harlemist, kellel on salapärane relv, millel on võime aurustada kõike, mida ta sihtib.

Kui Koti mees 2015. aastal esietendus South by Southwesti (SXSW) filmifestivalil, leidsid vennad end varsti Hollywoodi erinevate stuudiote poolt. Filmi filmimine Sugulane algas Torontos 2016. aasta oktoobris, umbes kuu pärast seda, kui Lionsgate filmiõigused ostis Sugulane Toronto filmifestivalil 30 miljoni dollari eest.

In Sugulane, võtab Aafrika-Ameerika teismeline poiss nimega Elijah (Myles Truitt) valdusse teadmata päritolu salapärase relva ja leiab, et teda otsivad teispoolsusest pärit sõdurid ja halastamatu kurjategija. Selles intervjuus arutlevad Baker Brothers teekonnaga, mille nad on projektiga teinud, alates lühifilmidest kuni mänguasjadeni ning kaasrežissööri voorustest.

Peadirektoraat: Kuigi kaaslavastatavad mängufilmid on endiselt haruldased, on viimase kümnendi jooksul välja antud kaaslavastatud mängufilme rohkem kui eelmisel sajandil. Mis tunded on filmi kaasrežissööri meetodil?

Jonathan: Filmi tegemine on väga stressirohke ja ma arvan, et filmitegemise duo suurendab efektiivsust. Oleme töötanud koos umbes viisteist aastat ja kuigi me ei too projekti alati täpselt samu ideid ja visiooni, austame üksteise arvamust ning oleme alati koosseisude ja meeskonna ees ühtsed. Mis puutub filmitegemise protsessi, siis arvan, et kaks pead on kindlasti parem kui üks. Ma arvan, et näete, et see juhtub tulevikus üha enam, sest minu arvates on see parim viis filmi teha.

DG: Kin põhineb teie 2014. aasta lühifilmal Koti mees. Kas lühifilmi tehes visualiseerisite, et muudate selle kontseptsiooni lõpuks mängufilmiks?

Jonathan: Me pole kunagi kavatsenud Koti mees olla mängufilm. See oli suletud projekt ja meil ei olnud esialgu kavatsust seda mängufilmiks muuta. Alles Southwest festivali suure reaktsiooni saamisel hakkasime tõsiselt mõtlema, kuidas saaksime lühifilmist mängufilmi muuta.

Josh: Kui me tegime Koti mees, olime umbes kaksteist aastat töötanud reklaamis, reklaamide pildistamises ja otsisime narratiivset täiendust. Kuigi meile meeldis reklaamide tegemine, on kommertsvormingus lugu keeruline öelda, nii et Koti mees tundus tark tegu. Koos Koti mees, tahtsime näidata ulmet teistmoodi ja ühendada ulme draama ja muude elementidega.

DG: Kuidas kirjeldaksite viieteistkümneminutilise pööramise protsessi Koti mees funktsiooni pikkusesse Sugulane?

Josh: sisse Koti mees, koti sees on käekott, poiss, relv ja gangsterid, ja see on peaaegu kõik. Koos Sugulane, soovisime, et filmil oleks sega ja helin ning see keskendus peamiselt draamale ja tegelaste suhetele. Ükski neist mõjudest, kuhu me tõime Sugulane olid seotud ulmega. Kui kohtusime [stsenaristi] Daniel Casey'ga, ütlesime talle, et me ei taha näha ühtegi tema kirjutatud ulmet. Tahtsime näha ainult tegelaskuju ja draamat. Daniel on Detroiti põliselanik, mis viis meid asetuse Harlemist Detroiti kolimisele.

Peadirektoraat: Kuidas kirjeldaksite filmi teismelise peategelast Eliat, keda kehastas Myles Truitt?

Jonathan: Eelija on tänavatark laps, kes on oma vanusest palju targem. Eelija on võetud Poola-Ameerika keskklassi perekonda ja nad elavad Detroitis, Poletownis, kus on palju kuritegevust ja jõuguelu. Kaukaasia majapidamises elava Aafrika-Ameerika poisina pole Elijah end kunagi tundnud aktsepteerituna, kuigi ta on väga lähedane oma lapsendatud vennale Jimmyle, kes on äsja vanglast pääsenud. Jimmy on lahe tüüp, kellel on palju karismat, kuid kes on oma elus valinud halva tee. Ehkki Elijah ja Jimmy on väga erinevad inimesed, süütus versus korruptsioon, armastavad nad üksteist väga. Pärast seda, kui Eelija relva leiab, on nad sunnitud põgenema.

DG: Kuidas kirjeldaksite Eelija suhet salapärase relvaga, mis filmis ilmub?

Josh: Eelijal on selline Mõõk sisse kivi olemasolu filmis, seoses tema suhtega relvaga ja teekonna, mille Elija läbib kogu filmi vältel. Ta leiab relva filmi varakult, umbes kaksteist minutit, ja relv toimib sümbolina kogu ülejäänud filmi vältel. Relv on nagu kiirpüss ja see sarnaneb lühifilmi relvaga, mis aurustas kõiki, keda see tulistas. Püstolil on lame ots ja see võib ennast kasti nihutada, nii et me pole alati kindlad, millist otsa vaatame. Eelijal on kogu filmi vältel relvaga armastus-vihkamine.

Peadirektoraat: Mis oli teie inspiratsioon relva ja selle päritolu kontseptualiseerimisel?

Jonathan: Filmi relv on saladus selles osas, mis see on ja kust see tuli - nagu ka karp peal Kadunud. Kas see on võõras? Kas see on tulevikust? See toimib nagu aurupüss oma aurustava toimega ja meie jaoks oli väljakutse filmis oleva relvaga midagi huvitavat teha. Me ei tahtnud, et see näeks välja nagu 1950. aastate kiirpüss. Selle filmi relv on see, millega sõrmus on Issanda sõrmused. See sümboliseerib kõike filmis toimuvat.

DG: Kuidas kirjeldaksite James Franco kehastatud tegelast Taylorit?

Josh: Taylor on filmides nagu kurikaelad Pole riiki vanadele meestele ja Ahjust. Ta on alaealine, väike gangster, kellele Jimmy vangla võlgade tõttu võlgu on. See oli üks neist asjadest, kus Jimmy pidi vanglas ellujäämiseks maksma kaitseraha, tuhandeid dollareid, ja see ei lakanud, kui ta välja sai, ja nüüd Taylori järel. Ma kirjeldaksin, et Taylor sarnaneb filmis austatud Harry Powelliga . Jahimehe öö. James oli suurepärane. Talle meeldib mängida erinevaid tegelasi ja talle meeldis selles filmis oma välimust varjata. Tal on kimp ja nöörikad juuksed.

Peadirektoraat: Mis oli suurim väljakutse, millega filmi tegemisel silmitsi seisite?

Jonathan: Suurim väljakutse, millega selle filmi tegemisel silmitsi seisime, oli filmimine Torontos, kui talv oli lähedal. Filmisime Torontos 2016. aasta oktoobrist detsembrini ja filmisime palju öösiti, sageli kell kolm ja neli hommikul, ja see oli kurnav. Mõnikord oli nii pime, et me ei näinud midagi ja pidime seda tegema, sest nii suur osa filmist toimub öösel.

Peadirektoraat: Miks peaks teie arvates publik seda filmi nähes põnevil olema?

Josh: Kui me lühifilmi tegime, tahtsime mängida publiku ootustega, panna neid uskuma, et nad näevad ühte asja, näevad ühte tüüpi juttu ja näitavad siis neile veel midagi, mis neid üllatab.  Sugulane on küll ulme tsoonis, kuid see ei sisalda tuttavaid elemente, mis on olemas nii paljudes menukates ulmefilmides. See on draama- ja gangsterifilm ning ulmefilm. See on rohkem kui üks asi.

Sugulane avatakse kinodes 31. augustil. Vaadake teatri treilerit siin.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Uudised

Nicolas Cage'i ellujäämisolendi "Arcadian" uus plakat [Treiler]

avaldatud

on

Nicolas Cage Arcadian

Viimases filmiprojektis, kus osaleb Nicolas Cage, "Arkaadlane" ilmub mõjuva olendiomadusena, mis kubiseb põnevusest, õudusest ja emotsionaalsest sügavusest. RLJE Films on hiljuti välja andnud rea uusi pilte ja kaasahaarava plakati, pakkudes vaatajatele pilguheite jubedasse ja põnevasse maailma. "Arkaadia". Plaanitud kinodesse jõudmine Aprill 12, 2024, on film hiljem saadaval Shudderis ja AMC+'is, tagades, et lai vaatajaskond saab kogeda selle haaravat narratiivi.

Arkaadlane Filmitreiler

Motion Picture Association (MPA) on andnud sellele filmile reitingu "R". "verised pildid" vihjab vaatajaid ootavale vistseraalsele ja intensiivsele elamusele. Film ammutab inspiratsiooni tunnustatud õudusfilmidest nagu "Vaikne koht," kududes postapokalüptilise loo isast ja tema kahest pojast, kes navigeerivad kõlevas maailmas. Pärast katastroofilist sündmust, mis hävitab planeedi rahvastiku, seisab perekond silmitsi kahekordse väljakutsega: ellu jääda düstoopilises keskkonnas ja pääseda salapärastest öistest olenditest.

Nicolas Cage'iga ühinevad sellel ahistaval teekonnal Jaeden Martell, kes on tuntud oma rolli poolest „IT” (2017), Maxwell Jenkins alates "Kadunud kosmoses," ja Sadie Soverall, esile tõstetud "Saatus: Winxi saaga." Režissöör Ben Brewer ("Usaldus") ja autor Mike Nilon ("Julge"), "Arkaadia" lubab ainulaadset segu teravast jutuvestmisest ja elektrifitseerivast ellujäämisõudusest.

Maxwell Jenkins, Nicolas Cage ja Jaeden Martell 

Kriitikud on juba kiitma hakanud "Arkaadia" selle kujutlusvõimeliste koletiste kujunduste ja põnevate tegevuste jadade eest koos ühe arvustusega Verine vilets tuues esile filmi tasakaalu emotsionaalse come-of-age elementide ja südant põksava õuduse vahel. Vaatamata temaatiliste elementide jagamisele sarnase žanri filmidega, "Arkaadia" eristab end oma loomingulise lähenemise ja tegevuspõhise süžeega, tõotades filmielamust, mis on täis salapära, põnevust ja lakkamatut põnevust.

Arkaadlane Ametlik filmiplakat

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Uudised

"Karupoeg Puhh: veri ja mesi 3" on täiustatud eelarve ja uute tegelastega minev

avaldatud

on

Karupoeg Puhh 3

Vau, nad ajavad asjad kiiresti välja! Tulevane järg "Karupoeg Puhh: veri ja mesi 3" liigub ametlikult edasi, lubades laiendatud narratiivi suurema eelarvega ja tutvustada armastatud tegelasi AA Milne'i originaallugudest. Nagu kinnitas Sort, tervitab õudusfilmi frantsiisi kolmas osa Jänest, heffalmps ja woozles oma tumedasse ja keerdunud narratiivi.

See järg on osa ambitsioonikast kinouniversumist, mis kujundab laste lood ümber õudusjuttudeks. Kõrvuti "Karupoeg Puhh: veri ja mesi" ja selle esimene järg, universum sisaldab selliseid filme nagu "Peter Pani mitte kunagine õudusunenägu", "Bambi: Arvestamine" ja "Pinocchio lahti". Need filmid on seatud ristmikul koonduma "Poohniverse: Monsters Assemble" on kavas välja anda 2025. aastal.

Karupoeg Puhhi Puhhniverse

Nende filmide loomine sai võimalikuks, kui AA Milne'i 1926. aasta lasteraamat "Vinni Puhh" jõudis avalikku omandisse eelmisel aastal, võimaldades filmitegijatel uurida neid hinnatud tegelasi enneolematul viisil. Jagged Edge Productionsi režissöör Rhys Frake-Waterfield ja produtsent Scott Jeffrey Chambers on selle uuendusliku ettevõtmise eestvedajateks.

Rabbiti, heffalumpide ja woozles'i kaasamine eelseisvasse järge toob frantsiisile uue kihi. Milne'i algsetes lugudes kujutavad heffalmps endast elevante meenutavaid olendeid, samas kui kobarad on tuntud oma nirkitaoliste omaduste ja kalduvuse poolest mett varastada. Nende rollid narratiivis on jäänud ootama, kuid nende lisamine lubab rikastada õudusuniversumit sügavamate seostega lähtematerjaliga.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Uudised

Kuidas vaadata filmi "Hilisõhtu kuradiga" kodust: kuupäevad ja platvormid

avaldatud

on

Hilisõhtu kuradiga

Fännidele, kes soovivad mugavalt oma kodus sukelduda ühte selle aasta enim kõneainet tekitanud õudusfilmi, “Hilisõhtu kuradiga” on voogesitamiseks saadaval ainult saidil Shudder alates 19. aprillist 2024. Seda teadaannet oodati väga pärast filmi edukat kinolinastust IFC Filmsi poolt, mis pälvis kiitvaid hinnanguid ja saavutas levitaja jaoks rekordilise avanädalavahetuse.

“Hilisõhtu kuradiga” ilmub silmapaistva õudusfilmina, köites nii publikut kui ka kriitikuid, kusjuures Stephen King ise pakkus 1977. aasta filmi eest kõrgeid kiitusi. Film, mille peaosas on David Dastmalchian, areneb Halloweeni õhtul hilisõhtuse otseülekande ajal, mis vallandab kurjuse kogu rahvas. See leitud kaadrite stiilis film mitte ainult ei hirmuta, vaid jäädvustab ka autentselt 1970. aastate esteetikat, tõmmates vaatajad selle painajalikku stsenaariumi.

David Dastmalchian sisse Hilisõhtu kuradiga

Filmi esialgne kassaedu, mis avanes 2.8 kinos 1,034 miljoni dollarini, rõhutab selle laialdast veetlust ja tähistab IFC Filmsi väljalaske kõrgeim avanädalavahetus. Kriitiline tunnustus, “Hilisõhtu kuradiga” Rotten Tomatoes on 96 arvustuse põhjal saanud 135% positiivse hinnangu, kusjuures üksmeelel kiidetakse seda omamise õudusžanri noorendamise ja David Dastmalchiani erakordse esituse eest.

Rotten Tomatoesi tulemus 3 seisuga

Simon Rother iHorror.com-ist haarab endasse filmi võlu, rõhutades selle kaasahaaravat kvaliteeti, mis viib vaatajad tagasi 1970. aastatesse, tekitades tunde, nagu oleksid nad osa jubedast Halloweeni saatest "Öökullid". Rother kiidab filmi selle hoolikalt koostatud stsenaariumi ning emotsionaalse ja šokeeriva teekonna eest, millele see vaatajad kaasa viib, öeldes: "Kogu see kogemus kleebib vendade Cairnesi filmi vaatajad oma ekraanile... Stsenaarium on algusest lõpuni korralikult kokku õmmeldud ja lõuad põrandal." Täielikku arvustust saate lugeda siit.

Lisaks julgustab Rother publikut filmi vaatama, rõhutades selle mitmetahulist veetlust: "Kui see teile kättesaadavaks tehakse, peate proovima vaadata Cairnes Brothersi viimast projekti, kuna see ajab teid naerma, ajab teid välja, see hämmastab teid ja võib isegi emotsionaalse nööri lüüa."

Voogesitus Shudderis 19. aprillil 2024 “Hilisõhtu kuradiga” pakub mõjuvat segu õudusest, ajaloost ja südamest. See film ei ole lihtsalt kohustuslik vaatamine õudusfilmi austajatele, vaid kõigile, kes soovivad saada põhjalikku meelelahutust ja liigutust kinokogemusest, mis määratleb uuesti oma žanri piirid.

"Ghostbusters: Frozen Empire" popkorniämber

Jätka lugemist

Manustage klikitava pealkirjaga GIF