Harpoon on osa Quebecis Montrealis toimuva rahvusvahelise filmifestivali Fantasia 2019 ametlikust valikust. Mul oli võimalus rääkida filmi ühe staari, Munro Chambersiga (Turbolaps, Nööpnõel) filmi, tema tegelase ja inimese seisundi kohta.

Võite silma peal hoida filmi täielikku ülevaadet ja lugemiseks klõpsake siin minu intervjuu Harpoonkirjanik / lavastaja Rob Grant.

---

Kelly McNeely: Nagu ma aru saan, oli teil enne filmi algust kolm päeva proovi filmi kallal töötada. Milline see protsess oli ja kuidas see aitas?

Munro kodad: See oli tohutu. Kuna see on nii intiimfilm ja nii väike osatäitja, arvan, et need kolm päeva olid üliolulised lihtsalt selleks, et tõepoolest välja tuua kolme tegelase ajaloo üksikasjad ja lihtsalt meie keemia olla kolm parimat sõpra, kes tunnevad üksteist juba aastaid ja kogu nende määrdunud pesu, mille nad selle hullumeelse filmisõidu ajal selle paadiga välja saavad.

Peate tõesti teadma, kuidas üksteist tiksuma panna, ja oli väga lõbus teada saada, et koos Christopheri ja Robiga oli lihtsalt niisama mängida ja rääkida teatud olukordadest ning sellest, kuidas me üksteist arvame, ja tõesti tuvastage iga tegelase vead.

KM: Kas tunnete, et pidite tõesti natuke Joonas elama või oli see teie jaoks hoopis teistsugune tegelane? 

MC: Olen mänginud temaga sarnaseid tegelasi. Mis mulle stsenaariumi juures meeldis - liiga palju ära andmata - on igal tegelasel pinnaidentiteet, mis on filmi vaadates väga ilmne ja nad paljastavad oma tegelikud värvid selle käigus.

Esimene Joona ilmutus on tark, nõrk füüsiliselt. Emilyl on kogu süda ja kaastunne ning Christopher Gray tegelaskuju, tal on kogu raev ja viha, tal on kogu jõud. Ja kui näete filmi arengut, näete tõesti, kes nad inimestena tegelikult on. Kui te mingil moel eemaldate kogu selle pinnavara, mida nad panevad või mida maailm neile projitseerib. Päris huvitav oli lugeda. 

KM: Nagu te ütlesite, on tegelased jällegi tõesti fantastilised ja tõepoolest põhjalikud. Kas arvasite, et mõni tegelastest oli tõesti selline “paha poiss”? Kas need kõik olid? Nad on väga keerulised tegelased, kes teevad kohutavaid asju, eks?

MC: Ma arvan, et nad kõik saavad oma järjekorra, Ma arvan, et see näitab tõesti inimese seisundit, et keegi on kõigeks võimeline, ja pole tähtis, kes sa oled, ja just nii nad neile kõigi nende tegelastega vihjavad, et kogu filmi jooksul võid selle inimese märgistada kui kaabakas kohe tipust ja siis poolel teel, näiteks “noh, see võib olla see inimene”, ja siis hiljem “noh, võib-olla see on see inimene!

See on väga-väga huvitav, kuidas Rob selle üles seadis, Rob ja Mike Peterson, kuidas nad selle üles seadsid. Ja see tegiki selle meie jaoks lõbusaks. Me kõik pidime kordamööda mängima nende tegelaste mitut versiooni erinevas loos - nad ei olnud teises filmis. Ja kuidas nad seda lasid, tundub, nagu oleks peaaegu neli või viis erinevat žanrit ühte filmi pakitud. Ja see tegi meie jaoks tõesti põnevaks tõeliselt mängida ja loominguliseks muutuda, kui kogu oma aastatepikkune kogemus neid lihaseid painutada üritas, mis oli lihtsalt nii suur rõõm.

KM: Ma tean, et filmisite interjööre järjekorras, see jõuab lõpuks kuidagi natuke nagu lavalavastus välja?

MC: Noh, täpselt nii. Seetõttu olid kolm päeva isegi palju olulisemad, sest see on lihtsalt pidev. Ma arvan, et Rob sidus selle tõesti mingiks Seinfeld jagu, kuna kõik tegelased Seinfeld ei ole kunagi päris head inimesed, kuid panevad selle kuidagi oma sõpruse raames tööle ja see õhkab iga natukese aja tagant. Kuid see on tõesti natuke lavatükk ja seda võiksite tegelikult ka nii mängida, eriti kuna see on nii intiimne seade. 

KM: Ma arvan, et laval oleks tõesti huvitav näha. See oleks väga keeruline. Ma tean, et filmisite talvel Calgarys. Kuidas oli kanadalasena see kohutav ilm, kui proovite olla troopiline?

MC: See oli korras. Olen varem Albertas filminud, Edmontonis tegin Knuckleballi, nii et see oli üks minu esimesi kogemusi seal. Meil tegelikult vedas, et see polnudki nii hull. Aga see oli väga tore, saime koos selle külma üle julgeda.

Chris on pärit New Yorgist ja Emily elab LA-s, kuid ta on pärit Minnesotast. Nii et me kõik teadsime, milline on külm. Me pidime omamoodi mängima nagu Floridas või mõnes päikeselises kohas, kuni jõudsime Belize'i. Kuid see polnud halb. Ma armastan seda - töötades siin Kanadas -, kuigi selles filmis ei jõudnud me näidata siinseid paiku. Kuid mulle meeldib Kanadas filmida.

KM: Mulle meeldib, et Kanadas toimub nii palju, filmiliselt. On fantastiline, et nad tõesti laiendavad tööstust. Siin toimub nüüd nii palju, mis on suurepärane.

MC: See on hiigelsuur! See on parim. See on suurepärane!

KM: Interjööride filmimisel - jällegi järjekorras filmimisel -, kuidas see selline aitas, kuidas kõik edasi läheb - liiga palju ütlemata? 

MC: See muudab selle lihtsamaks. Teil on viide iga tegelase õhkkonnale ja tunnetusele, kus me olime koos tõusude ja mõõnadega ning lihtsalt väheste tehniliste asjadega, nagu me edeneme. Ja see oli tõesti väga tore, kui me tegime, teate, osa komöödiat, osa õudust, osa draamat, osa põnevust, me pidime tõesti oma löögid sinna valima.

See on alati suurepärane, kui saate teha võtteid järjekorras, sest te ei jõua kunagi! Kuid nagu sa ütlesid, tahtis Rob tõesti veenduda, et see juhtus nii, et saime aru, et ok, meil on see nii kronoloogiliselt kui võimalik. Igaks juhuks, kui millestki puudust tunnete, kui lähete filmi päris lõppu ja siis pole asjadel alguses mõtet. 

KM: Need teemad, mida te puudutate, sõpruse ja reetmisega, on kõik omamoodi oma piirini surutud. Mis sa arvad, miks meid inimestena nii paeluvad lood inimkonna sellest pimedast ja väärastunud küljest?

MC: Aastate jooksul on selle üle nii palju vaieldud, tead, hea ja kuri. On häid ja halbu inimesi, ja näiteks "ma ei teeks seda kunagi, ma ei teeks seda kunagi, ma armastan seda inimest surmani, ma ei ütleks nende kohta kunagi midagi halba!". Ja Ma arvan, et see näitab lihtsalt inimese seisundit toores vormis.

See on muidugi liialdatud ja filmiks muudetud, kuid see on minu arvates ideaalne viis oma parimate sõprade sisselülitamiseks kinnises piirkonnas ja oma musta pesu õhutamiseks. See on liialdatud versioon sellest, mida te neile teeksite. Ma arvan, et seda on tõesti väga tore näha, justkui oleks keegi kõigeks võimeline.

Isegi need inimesed, kes tunduvad kaabakana või tumeda, kurja või kurja inimesena, pole see, kellena nad tunduvad. Nii et keegi võib tunduda süütu ja kangelane, kuid neil võib taga olla mõni määrdunud pesu, mis tegelikult pole eriti hea, kuid on ka inimesi, kes näivad pealtnäha ühte moodi, kuid ei ole ja on oma südame oma lugu. See näitab mõlemat poolt, mõlemaid inimolukorra värve.

KM: Ja ma arvan, et nende tegelaste sees on midagi, mida me kõik tunneme ka enda sees. On omadusi, on omadusi, näiteks "oh jah, ma olen seda ilmselt mõelnud" või "ma olen seda mingil hetkel ilmselt teinud"

MC: Jah, ma loodan. Seal on paar, keda loodate, et ei tee! Seal on paar nagu "noh, ma ei taha olla et üks ”. Kuid ma arvan siiski, et teil võib see olla väga liialdatud, kuid pinnal on see selline väike Houdini trikk, mida me mängime. Mis on minu meelest tore.

KM: Kui sa esimest korda said stsenaariumi, siis mis sind projekti tõi või sellele tähelepanu juhtis ja sind tõepoolest käima pani, näiteks "oh, ma tahan seda teha"?

MC: See oli siis, kui Mike Peterson saatis mulle stsenaariumi ja ütles "vaata Joonat". Ja kui ma vaatasin Joonat, siis ma olin nagu “jeeeea!”. Ma arvan, et ta on nii keeruline tegelane. Tunnen end purustatud rekordina, kuid tõsi, mulle meeldis tema vahetamine.

Kõigil tegelastel on lüliti, kuid mulle väga meeldis, kuidas ta näib olevat selline oma perekonnategelase väga habras, hüperintelligentne must lammas, tüüp, kes lihtsalt üritab enamuse ajast rahu säilitada. Ja kui lugu edasi läheb, näete tõesti, et nende sees on veel midagi muud ja tal on osa kraami, millest ma välja saan. 

KM: Mida loodate publikule, et inimesed saavad filmist välja või et nad lähevad minema?

MC: Hästi Loodan, et nad on šokeeritud! Ühe jaoks. Loodan, et nad naudivad sõitu. See on ainulaadne ja ma arvan tõesti, et see on väga, väga, väga positiivne asi. Eriti tänapäeval filmitegemisel.

Sa ei taha enam midagi küpsisetükki teha. Seal on küpsiste lõikuri retsept, mille kohta teate, et see töötab, ja panete selle sinna välja ja see on väga lihtne. Ja ma arvan, et maSee on nii huvitav, kui saate võtta väga ainulaadse stsenaariumi, unikaalsed tähemärgid ja segada žanre ning öelda “ok vaatame, kas see töötab”. Paneme proovile kogu oma ande ning aastatepikkuse kogemuse ja teadmised ning vaatame, mida saame luua.

Töötasime selle nimel tõesti kõvasti, ma arvan, et Rob tegi selle filmimisel fenomenaalset tööd ja Emily on selles uskumatu, nii on ka Christopher Gray. Nii et teate, ma loodan, et nad lihtsalt naudivad sõitu ja võtavad üles selle, mida me maha paneme. 

Aastal ilmub ka Munro Riot Girls, režissöör Jovanka Vuckovic (XX), mis linastub Fantasia Festil 28. juulil. Harpoon linastub Fantasia Festil laupäeval, 27. juulil.