Ühenda meile

Uudised

TADFF-i intervjuu: Fran Kranz ja Brett Simmons teemal "Sa võid olla tapja"

avaldatud

on

Sa võid olla tapja

Sa võid olla tapja on kirjaniku / režissööri Brett Simmonsi geniaalne metahirmu komöödia (Kest, loom), mis keerutab stsenaariumi õudustroppidel. Peaosas Fran Kranz (Salongi metsas) ja Alyson Hannigan (Vampiiritapja Buffy), see on deliriously veetlev armastuskiri slasheri žanrile.

Film põhineb kirjanike Chuck Wendigi ja Sam Sykesi vahel lustakalt spot-on-twitteris (täieliku lugemiseks klõpsake siin) mis läks kiiresti viiruseks. Niidis satub Sam lõksu suvelaagrisse, kus nõustajad kukuvad nagu häkkinud ja raiutud kärbsed, nii et ta pöördub oma sõbra Chucki poole, et saada tarka nõu. Nende vestluse käigus juhatab Chuck Sami rahutule arusaamisele, et ta võib tegelikult olla tapja.

Rääkisin hiljuti Brett Simmonsi ja Fran Kranziga Toronto esietendusel Sa võid olla tapja, kus arutasime filmi tekkelugu, slasher-tapjaks olemise väljakutseid ja nende sügavat armastust õudusžanri vastu.

Kelly McNeely: Niisiis, Sa võid olla tapja algas twitteri lõimena Sam Sykesi ja Chuck Wendigi vahel, kuidas sellest film kujunes, nagu see praegu on?

Brett Simmons: Oh jumal, noh, ma mõtlen, see oli algul tõesti hirmuäratav, sest ma olin täpselt selline, et "miks me oma filmiideede leidmiseks pikeerime puperdama?", Aga siis, kui ma seda lugesin, olin nagu ok, saan aru.

Üks asi, mida ma väga kiiresti märkasin, oli see, et see oli ainult 60 säutsupikkune, kuid kogu vestluse vältel mängitakse läbi väga konkreetseid jutustusi. Ma läksin hästi, nii et siin on teie teo paus ja siin on teie keskpunkt ja siin on teie kolmas aktus ja selline, et lihtsalt kirjeldada teavet, mida selles vestluses mängitakse, ja kuidas selle ümber lugu luua. Nii ausalt, kõige hirmutavam oli mõelda sellele enne alustamist.

Aga kui me alustasime, hakkas see kuidagi paremaks muutuma. Twitteri-vestlus pole nii pikk ja meil on 90-minutiline film, nii et Tom Vitale ja mina - ta on produtsent ja kaasautor - kirjutamise ajal tehti meile ülesandeks luua palju vestlusi, mida veel polnud Chucki ja Sami vahel, kellel oli veel hääl ja kes säilitasid oma keemia ja omamoodi komöödia.

Sam ja Chuck olid sellest ikka veel nii kirglikud ja tahtsid kaasa lüüa, et suutsime neile lehti saata ja nad näpistasid asju siia ja sinna, nii et see oli lahe. Oli väga tore, kui sain nendega niimoodi koostööd teha, sest tundsin, et nad suutsid meid vastutada, et veenduda, et Chuck ja Sam kõlasid ...

Kelly: Nagu Chuck ja Sam, jah.

New York Posti kaudu

Fran Kranz: Tulin just stsenaariumi järgi, ma ei lugenud kunagi twitteri vestlust sest see oli liiga pikk. [kõik naeravad]

Brett: [naljatades] Liiga palju säutse.

Fran: Ei, aga see on naljakas, sest kahjuks pole ma kohtunud Chucki ja Samiga - tõeliste tüüpidega.

Brett: Mul pole seda ka tegelikult.

Fran: Oh sa pole ka? Huvitav.

Brett: Ma arvan, et üks elab Indianas ja teine ​​Oregonis?

Fran: Ok, kindlasti, jah. Aga ma olen naljatanud, et nüüd ma, tead, panen neid pahaks. See on nüüd meie film, Brett ja mina -

Brett: [kõik naeravad] Olete üle võtnud, meil pole neid enam vaja.

Fran: Tulin selle suurepärase stsenaariumiga, teate, see saadeti mulle ja siis sain Brettiga telefoni ... ja ma olen öelnud, et see on nii naljakas - nii järjekindlalt naljakas -, et minu suur mure oli, kas film teeb seda kas teil on mingeid panuseid? Kui see on lihtsalt omamoodi nali - nii eneseteadlik -, kas see saab sellest õudusfilmi analüüsist või õudusfilmi komöödia visandist.

Kuid me olime Brettiga kohe samal lehel ideedega, kuidas seda maandada, kuidas hoida ülal sellist tempot, mis ei häiri ja mis kunagi ei lase alt, nii et naljad ei häiriks ja tappa panused ja tagajärgitunne maailmas.

Nii et mul on tunne - nii naljakas kui see ka pole - tundub, nagu oleks maailm, kus juhtuvad elu ja surma olukorrad ning neil on tähtsust.

Kelly: Panused on väga reaalsed, absoluutselt.

Fran: Jah.

Kelly: Niisiis, kuidas Alyson Hannigan filmi pardale tuli?

Brett: Sama mis Fran, saatsime talle stsenaariumi. Mis oli naljakas, oli see, et saatsime talle stsenaariumi ja tema agent hoiatas meid enne tähtaega. Näe, Alysonil on pere ja talle ei meeldi enam õudusfilme teha, ma ei hoiaks su hinge kinni. Ma olin lihtsalt fänn ja see tundus inspireeritud valikuna, nii et me lihtsalt tegime hasarti.

Kuid lõpuks reageeris ta tõepoolest sõprusele, mis Chuckil ja Samil oli, mis oli tõesti kogu filmi süda ja see oli minu jaoks kõige olulisem. Mul on tunne, et kui kõiges muus ebaõnnestume, on see õnnestunud, kui Chuck ja Sam on usutavad sõbrad ja usume, et nad hoolivad üksteisest. Ta armastas seda väga ja nii oli see väga tore, sest kui ta peale tuli, oli tal palju oma ideid ja ta oli valmis lihtsalt mängima.

Mulle meeldis see - meil on Samile üsna julge sissejuhatus ... Chuck, meil pole. Chuck on lihtsalt koomiksipoes. Nii et Alyson toob palju kohest meeldivust seal, kus see on täpselt nii, nagu me teame, et ta on turvaline ja meile meeldib, nii et saame sellega pardal olla nii kiiresti kui tahtsin, et publik sellega pardal oleks. Ja ta armastab seda žanrit, nii et ta ise on nii teadlik. Ta oli lihtsalt täiuslik.

Kelly: Mulle meeldib, kui palju keemiat nende kahe tegelase vahel valitseb, kuigi nad pole kunagi ühes ruumis.

Brett: Mitte kunagi!

Fran: Ma tean, see on hämmastav! Kas pole hämmastav?

Kelly: Kõik on lihtsalt telefoni teel, kuid teile meeldib kohe: "Ma ... saama see! "

Režissöör Brett Simmons ja Alyson Hannigan

Brett: Me oleme sellest rääkinud ja pean ütlema, sest ma tean, et see on nii naljakas, et Fran polnud kunagi temaga ühes toas. Ta tuli ükskord tere ütlema, kuid nad ei tegutsenud kunagi samades stseenides.

Ja minu jaoks on see just selline tunnistus [Frani] ja Alysoni võimest, sest minu jaoks on redigeerimisel olemas nii palju keemiat - seda ühepoolset keemiat - minu töö oli nii lihtne, sest see kõik oli seal. Nad lõid keemia, mida muidu ei tohiks olemas olla. [naerab]

Fran: See on naljakas, ma mõtlen, kas seal toimub mõni teadvustamata Joss Whedoni näitlemiskool vms. Kas teate, mida ma mõtlen? [kõik naeravad]

Kelly: See on see lainepikkus, jah.

Fran: See oli naljakas asi, sest tulin seadma aega veetma ja tere ütlema ning proovisin siis mingil moel kaamerast eemal olevaid ridu lugeda ja kui midagi oli, polnud ma kindel, et sellest abi oleks.

Olime mõlemad väga kindlad, mis see olema pidi, ja saime aru, kuidas peame üksteist mängima. Kuid ma arvan, et justkui teadmine filmitegemise tegelikkusest ja sellest, et me seal ei viibi, tundus peaaegu kasulik olla seal ja proovida seda sundida. Ja teades, millist vahemikku me Brettile andma pidime, ja nad olid suudab selle redigeerimisel leida.

Kuid see annab tunnistust tema andest, et ta suutis selle etenduse luua, sest minu arvates on tal raskem. Ma tunnen, et tegelikult oli lihtsam telefonikõnes suurt pinget ja hirmu mängida, sellega on kummalisel kombel midagi vähem teha. Chuckil võib sellele reageerimise mängimisel olla raskem roll.

Ta peab olema naljakas ja lõdvestunud ning omamoodi mugav, kuid ei tohi eitada tõde, mida Sam läbi elab, kas tead? Ma arvan, et see on palju raskem töö ja ta teeb sellega uskumatut tööd.

Brett: See on tegelikult väga hea punkt, sest see oli minu suurim väljakutse.

Tundsin, et Frani suurim väljakutse oli see, et me kohtusime temaga filmi kolmandas vaatuses, nii et esimesest päevast pidi Fran ilmuma, et minna verre ja mängida nagu tema maailm oleks lõppenud, ja see on väga pikk mängufilmi tellimine otse väravast välja. Täpselt nagu: "Hästi, nii, olete 11-aastaselt ja ... mine". Kui Alyson ei olnud tingimata 11-aastane, siis oli tal ülesandeks mõned keerulised toonid.

Fran: Jah, tõeliselt keeruline.

Brett: Selles mõttes, nagu ta ei saaks seda nii armastada, et tundub, nagu oleks ta kapimõrvar või nagu kurja kaasosaline, kuid samal ajal peab ta ka seda tundma, kui arvame, et ta on naudib seda, tundmata, et oleks mõrvar. Ja ta hoolib Samist.

See oli tõesti keeruline! Ma tegelikult - isegi stsenaariumi järgi - maadlesin lihtsalt oma sõnadega nii paljude asjade üle, et selleks ajaks, kui me seadma saime, leidis ta lihtsalt kuidagi loomulikult, et ma olin nagu [kergendatult ohkatud]. See oli minu jaoks kõige raskem asi tema asjades.

Filmi algusest peale, kui Sam on telefonis ja ütleb "Seal on sarimõrvar", ja ta läheb "OH", ja tema reaktsioon on täiuslik! Ja ma ei tea, mis see reaktsioon oli, mis oli mõistlik, sest näiteks on olemas versioon, kus te näete haige, on versioon, kus te ei tundu olevat investeeritud ja peate olema mõlemad, nii et kus on see vale?

Kelly: Sellise emotsionaalse investeerimise taset - nagu te ütlesite - on raske leida kellegi jaoks, kes on sellest põnevil, aga leiab ka mitte tahavad, et see juhtuks, kuid on mingis mõttes meeles nagu [vaoshoitud rusikapump].

Brett: Jah! See on tõesti keeruline, jah. Isegi hetki, kus näiteks tead, et oi, see oli lahe, aga ma ei peaks praegu põnevil olema.

Tal on see rida, kus Sam on telefoni ühel küljel, näiteks: "oh jumal, see on kohutav, mul on nii kahju sind selle juurde lohistada" - see on nagu sõber: "mees, sa päästad mind välja vanglast, mul on nii kahju "- ja ta ütleb:" Ära muretse, sa tead, et ma elan selle kraami pärast. " Kuid nad on lihtsalt kahes täiesti erinevas maailmas.

Fran: See meenutab mulle Indiana Jones sarnaste, ohtlike üleloomulike säilmetega, kas teate? Ta tunnistab ohtu, kuid on väga huvitatud ka nende uurimisest.

Brett: Nagu "kas pole nii hämmastav, kuidas see tapja ..."

Fran: Eks ta muretseb kõigi põliselanike pärast, kuid ta siiski ... toob selle muuseumisse, ma ei tea. [kõik naeravad]

Jätkub 2. leheküljel

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Lehekülgi: 1 2

1 Kommentaar

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Filmid

„Twistersi” uus tuulispask märulitreiler lööb teid minema

avaldatud

on

Suvefilmi kassahitt tuli pehmeks Kukkuv mees, kuid uus treiler Keerutajad toob maagia tagasi intensiivse treileriga, mis on täis tegevust ja põnevust. Steven Spielbergi produktsioonifirma, Amblin, on selle uusima katastroofifilmi taga nagu selle 1996. aasta eelkäija.

Seekord Daisy Edgar-Jones mängib naispeaosa nimega Kate Cooper, "endist tormi jälitajat, keda kummitab ülikooliaastatel laastav kohtumine tornaadoga ja kes nüüd uurib New Yorgi ekraanidel tormimustreid turvaliselt. Tema sõber Javi meelitab ta tagasi lagendikele, et testida murrangulist uut jälgimissüsteemi. Seal ristuvad tema teed Tyler Owensiga (glen powell), sarmikas ja hoolimatu sotsiaalmeedia superstaar, kes postitab oma tormi jälitavaid seiklusi oma raju meeskonnaga, mida ohtlikum, seda parem. Tormihooaja intensiivistudes vallanduvad hirmuäratavad nähtused, mida pole varem nähtud, ning Kate, Tyler ja nende konkureerivad meeskonnad satuvad otse Oklahoma keskosa kohale koonduvate tormisüsteemide teele, kes võitlevad oma elu pärast.

Twistersi näitlejate hulka kuulub ka Nope's Brandon Perea, sasha lane (Ameerika kallis), Daryl McCormack (Peaky Blinders), Kiernan Shipka (Sabrina jahutavad seiklused), Nik Dodani (Ebatüüpiline) ja Kuldgloobuse võitja Maura Tierney (Ilus poiss).

Twistersi režissöör Lee Isaac Chung ja jõuab kinodesse juuli 19.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Uudised

Travis Kelce liitub näitlejatega Ryan Murphy filmis "Grotesquerie"

avaldatud

on

travis-kelce-grotesquerie

Jalgpalli staar Travis Kelce läheb Hollywoodi. Vähemalt see on see dahmer Emmy auhinna võitnud staar Niecy Nash-Betts teatas eile oma Instagrami lehel. Ta postitas endast video uue võtteplatsil Ryan Murphy FX-seeria Grotesquerie.

„Nii juhtub, kui VÕITJAD ühenduvad‼️ @killatrav Tere tulemast Grostequerie[sic]-sse!” ta kirjutas.

Kaadrist väljas on Kelce, kes astub ootamatult sisse ja ütleb: "Hüppame koos Niecyga uuele territooriumile!" Nash-Betts näib olevat a haigla kleit samal ajal kui Kelce on riietatud korrapidajaks.

Palju pole teada Grotesquerie, muul viisil kui kirjanduslikult tähendab see teost, mis on täis nii ulme kui ka äärmuslikke õuduselemente. Mõtle HP Lovecraft.

Veebruaris andis Murphy välja heliteose Grotesquerie sotsiaalmeedias. Selles, Nash-Betts ütleb osaliselt: "Ma ei tea, millal see algas, ma ei saa sellele sõrme panna, aga see on erinev nüüd. On toimunud nihe, nagu midagi avaneks maailmas – mingi auk, mis laskub olematusse…”

Selle kohta pole ametlikku kokkuvõtet avaldatud Grotesquerie, kuid vaadake ikka tagasi iHorror täiendavaid üksikasju.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Filmid

"47 meetrit maas" saab kolmanda filmi nimega "Vrakk"

avaldatud

on

Tähtaeg teatab et uus 47 meetrit alla osamakse on jõudmas tootmisse, muutes haide sarjast triloogia. 

Sarja looja Johannes Roberts ja stsenarist Ernest Riera, kes kirjutasid kaks esimest filmi, on kaasstsenaristid kolmanda osa: 47 meetrit allpool: vrakk.” Patrick Lussier (Minu verine Valentine) juhib.

Esimesed kaks filmi olid mõõdukalt edukad, ilmusid vastavalt 2017. ja 2019. aastal. Teine film kannab pealkirja 47 meetrit allapoole: puurimata

47 meetrit alla

Süžee Vrakk on täpsustatud tähtajaga. Nad kirjutavad, et isa ja tütar üritavad oma suhet parandada, veetes koos aega uppunud laevale sukeldudes. „Kuid varsti pärast nende laskumist juhtub nende kapteniga õnnetus, mis jätab nad üksi ja kaitseta vraki labürindis. Kuna pinged kasvavad ja hapnik väheneb, peavad paarid kasutama oma äsja leitud sidet, et pääseda vrakist ja verejanuliste suurhaide lakkamatust tulvast.

Filmitegijad loodavad esitleda pigi Cannes'i turg tootmine algab sügisel. 

"47 meetrit allpool: vrakk on meie haide täis frantsiisi täiuslik jätk,” ütles Byron Allen, Allen Media Groupi asutaja/esimees/tegevjuht. "See film paneb filmivaatajad taas hirmunult istuma."

Johannes Roberts lisab: „Me ei jõua ära oodata, millal publik jälle meiega koos vee alla lõksu jääb. 47 meetrit allpool: vrakk on selle frantsiisi suurim ja intensiivseim film.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist