Ühenda meile

Uudised

Hiline peole: Kärbes (1986)

avaldatud

on

goldblumTõesõna, traditsiooniline Hiline parteile seda ei olnud. See polnud nii, et ma poleks kunagi näinud Fly, ainult et pärast enam kui kümnendi möödumist ei olnud mul David Cronenbergi hittist isegi kõige kergem mälestus päästnud üldist süžeed või et selles mängisid peaosa Jeff Goldblum ja Geena Davis.

Sellest kaugemale (ja Patti Pauley oma kõnekas armastuskiri filmi 30. aastapäev) läksin siiski sisse Fly värskete silmadega ja võib öelda, et kõige rohkem meeldis mulle selle lihtsus. Cronenberg keskendus tegelastele, mitte aga suurejoonelistele viguritele, mille võimaldasid Goldblumi uued "spidey senses" - otsus, mis minu raha eest tegi naeruväärse eelduse.

Neile, kes seda ei tea, mängis Goldblum teleportatsiooni täiustamise äärel olevat säravat, kuid samas eraklikku teadlast Seth Brundle'i. Brundle kohtub ajakirjanik Veronica Quaife'iga (Davis) ja lugu ulatub Quaife'ist, uskudes, et Brundle on helbeke, kuni tahtmiseni kogu elu lugu murda, kuni omapärase eksperdi kukkumiseni. Sisestage sõnasõnaline kärbes salvi ja Brundle avastab, et ta oli geneetiliselt sulandunud kärbse, mis juhtus katse ajal telepoodi maanduma, ja teil on filmi katalüsaator.

Goldblum oli Brundle’ina täiesti geniaalne. Olgem ausad, kes suudab Jeff Goldblumist parem olla innukalt energiline ja samas sotsiaalselt ebamugav?

Võite olla kindel, et sellist tegelast nagu Brundle pole kerge välja tõmmata. See tähendab, et Goldblum naelutas Brundle'i lendueelse nakatumise isiksuse kummalise aspekti, kuid lasi dramaatilistel karbonaadidel veenda agressiivse ja kannatamatu "dr-Ian-Malcolm-on-crack" post-metamorfoosina. Goldblum valdas mustkunstnik David Copperfieldi süütut ja uurivat võlu (kontrollige juukseid ja nõustute kindlasti), kuid vastuseid otsiva tegelase olemus eeldas näitlejat, kes ei olnud võimeline mõtlemata rääkima. Nimetage näitleja, kes on osavam, kui näib, et tema read on pähe tulnud sekundeid enne, kui ta neid segab ja ma näitan teile valetajat.

Goldblumi ja Davise vaheline keemia oli vaieldamatu. Nende endi sulandumise intellektuaalne ja mänguline möll ja lavastus kulges sujuvalt ning tänu eelnimetatud vastavate tegelaskujude väljakasvatamisele usutavalt.

Ja tänan seda, mida iganes jumal, kelle poole te Cronenbergi poole pöördute, ei suutnud CGI-d kasutada Fly sest minusugusele vanakooliõpilasele võidavad päeva alati praktilised mõjud. Jumestus ja efektid olid minimalistlikud ning Goldblumi ja Davise looga ja esinemistega ühinedes lubatud Fly jääda pigem südamega õudusfilmiks, kui tuuseldada juustuloos, mis ei teadnud, millal pooleli jätta.

LendamaOma olemuselt dokumenteerib film mõlema tegelase aeglase, kuid kindla hävitamise. Goldblum psühholoogiliselt ja füüsiliselt ning Davis emotsionaalselt. Davis vastab Goldblumi oskusele naisena, kes on armunud mehe päästmise ja omaenda turvalisuse pärast kardetud. Jällegi on tempo kohapeal, sest Goldblum ega Davis ei libise liiga vara. Selle asemel nad halvenevad järk-järgult ja veelgi enam, usutavalt, kuni kumbki jõuab tagasi pöördumata.

Keskel on nii Davise endine poiss-sõber kui ka tema ajakirja toimetaja Stathis Borans (John Getz). Ehkki ta täidab täiuslikkuseni närtsitud ja armukade douche-koti rolli, on Getzi kaar veider, sest ta jõuab lõpuks filmi kangelaseni. Pigishish edusammud ja seksuaalselt ahistavate jõumängude tüübid, millest te lugesite, asendatakse tõelise murega ja lõpuks on vajalik otsus teha seda, mida tuleb teha.

Fly on film, mida selle avanemisel maitsta. Ei olnud vaja täita tühje kohti, mis jäid kõige paremini fantaasiale, ja ma ei saa Cronenbergile piisavalt kiitust anda, et kiik lõppes täpselt siis, kui pidanuks.

Teel ilmus üks minu lemmik Goldblumi tarneid ja võin garanteerida, et otsin aktiivselt loobumist „Sa said aru, olgu. Sa lihtsalt ei saa sellega hakkama ”minu esimesel võimalusel. Rääkimata paavianist, võimlemisrutiinist, šokolaadi ja šoti suussulavast kombinatsioonist, a sõja mängud hetk ja vastsete õudusunenägu.

Õuduse, draama ja huumoriga Fly pakub kõigile natuke midagi ja on neetult tore vaadata.

Oh, ja veel üks viimane mõte enne allkirjastamist: Fly oli uusversioon.

Originaal ilmus aastal 1958. Cronenbergi versioon oli ümbermõeldav. Täpselt nagu John Carpenteri oma Asi. Ja Fede Alvarezi oma Evil Dead. Nii et tehke mulle teene, pidage seda meeles, enne kui klassikute pühaduse üle mõtiskleda. Kõik uusversioonid ei osutu, kuid mõni aeg-ajalt võtavad uued artistid teiste ideed üles ja tõmbavad selle välja.

Vaadake kindlasti järgmise nädala hilist peot, kui laseme teile salapära alla.

telepood

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Filmiülevaated

Panic Fest 2024 ülevaade: tseremoonia on kohe algamas

avaldatud

on

Inimesed otsivad vastuseid ja kuuluvust kõige tumedamatest kohtadest ja kõige tumedamatest inimestest. Osirise kollektiiv on kommuun, mis põhineb Vana-Egiptuse teoloogial ja mida juhtis salapärane isa Osiris. Grupis oli kümneid liikmeid, igaüks loobus oma vanast elust ühe eest, mida hoiti Egiptuse teemalisel maal, mis kuulus Osirise omanduses Põhja-Californias. Kuid head ajad võtavad pöörde halvimaks, kui 2018. aastal teatas Anubise (Chad Westbrook Hinds) kollektiivi tõusikliige, et Osiris kadus mägironimise ajal ja kuulutas end uueks juhiks. Sellele järgnes skisma, kus paljud liikmed lahkusid kultusest Anubise kindla juhtimise all. Dokumentaalfilmi teeb noormees nimega Keith (John Laird), kelle kiindumus The Osiris Collective’i tuleneb sellest, et tema tüdruksõber Maddy ta mitu aastat tagasi gruppi jättis. Kui Anubis ise kutsub Keithi kommuuni dokumenteerima, otsustab ta asja uurida, kuid on mässitud õudustesse, mida ta ei osanud isegi ette kujutada...

Tseremoonia on kohe algamas on uusim žanri väänav õudusfilm Punane lumis Sean Nichols Lynch. Seekord käsitletakse kultuslikku õudust koos pilkupüüdva stiili ja Egiptuse mütoloogia teemaga kirsi peal. Ma olin suur fänn Punane lumivampiiriromantika alamžanri õõnestusvõimet ja ootas põnevusega, mida see ettevõtmine toob. Kuigi filmis on huvitavaid ideid ja korralik pinge tasase Keithi ja heitliku Anubise vahel, ei seo see kõike täpselt kokku.

Lugu algab tõelises krimidokumentaalstiilis, kus intervjueeritakse The Osiris Collective endisi liikmeid ja pannakse paika, mis viis kultuse sinna, kus see praegu on. See süžee aspekt, eriti Keithi enda isiklik huvi kultuse vastu, tegi sellest huvitava süžeeliini. Kuid kui jätta kõrvale mõned hilisemad klipid, ei mängi see nii palju rolli. Keskendutakse suuresti Anubise ja Keithi vahelisele dünaamikale, mis on kergelt öeldes mürgine. Huvitav on see, et Chad Westbrook Hindsi ja John Lairdsi peetakse mõlemat kirjanikeks Tseremoonia on kohe algamas ja kindlasti tunnevad, et nad panevad nendesse tegelastesse kõik. Anubis on kultusjuhi definitsioon. Karismaatiline, filosoofiline, kapriisne ja ähvardavalt ohtlik.

Kuid kummalisel kombel on kommuun kõigist kultuseliikmetest maha jäetud. Kummituslinna loomine, mis ainult suurendab ohtu, kuna Keith dokumenteerib Anubise väidetavat utoopiat. Suur osa edasi-tagasi nende vahel venib mõnikord, kui nad võitlevad kontrolli üle ja Anubis veenab Keithi vaatamata ähvardavale olukorrale kõrvale jääma. See viib päris lõbusa ja verise finaalini, mis kaldub täielikult muumiaõudusesse.

Vaatamata looklemisele ja pisut aeglasele tempole, Tseremoonia on kohe algamas on üsna meelelahutuslik kultus, leitud kaadrid ja muumiline õudushübriid. Kui tahad muumiaid, siis see toimetab muumiatega!

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Uudised

"Mickey vs. Karupoeg”: ikoonilised lapsepõlvetegelased põrkuvad filmis A Terrifying Versus Slasher

avaldatud

on

iHorror sukeldub sügavale filmitootmisse uue jahutava projektiga, mis kindlasti muudab teie lapsepõlvemälestused. Meil on hea meel tutvustada "Mickey vs. Winnie" poolt lavastatud murranguline horror slasher Glenn Douglas Packard. See pole lihtsalt mingi õudusfilm; see on vistseraalne showdown lapsepõlve lemmikute Miki Hiire ja Karupoeg Puhhi keerutatud versioonide vahel. "Mickey vs. Winnie" koondab nüüd avalikus omandis olevad tegelased AA Milne'i "Karupoeg Puhhi" raamatutest ja Miki Hiirest 1920. aastatel "Steamboat Willie" koomiks VS-lahingus, nagu pole kunagi varem nähtud.

Miki VS Winnie
Miki VS Winnie Plakat

Süžee tegevus toimub 1920. aastatel. Süžee saab alguse murettekitavast narratiivist kahest süüdimõistetust, kes põgenevad neetud metsa, et neelata selle tume olemus. Keritakse sada aastat edasi ja lugu saab alguse grupi põnevust otsivatest sõpradest, kelle loodusest põgenemine läheb kohutavalt valesti. Nad satuvad kogemata samasse neetud metsa, avastades end näost näkku Miki ja Karupoeg nüüdse koletu versiooniga. Järgneb õudusega täidetud öö, kui need armastatud tegelased muteeruvad kohutavateks vastasteks, vallandades meeletu vägivalla ja verevalamise.

Glenn Douglas Packard, Emmy-nomineeritud koreograaf, kellest sai filmitegija, kes on tuntud oma tööga "Pitchfork", toob sellesse filmi ainulaadse loomingulise nägemuse. Packard kirjeldab "Mickey vs. Winnie" austusavaldusena õudusfännide armastusele ikooniliste crossoverite vastu, mis litsentsipiirangute tõttu jäävad sageli vaid fantaasiaks. "Meie film tähistab legendaarsete tegelaste ootamatul viisil kombineerimise põnevust, pakkudes painajalikku, kuid samas erutavat kinokogemust." ütleb Packard.

Tootsid Packard ja tema loominguline partner Rachel Carter Untouchables Entertainmenti bänneri all ning meie oma Anthony Pernicka, iHorrori asutaja, "Mickey vs. Winnie" lubab anda nende ikooniliste kujude kohta täiesti uue pildi. "Unusta ära, mida sa Mikist ja Winnie'st tead," Pernicka vaimustab. „Meie film ei kujuta neid tegelasi pelgalt maskeeritud figuuridena, vaid muudetud, otsesaadete õudustena, mis ühendavad süütuse pahatahtlikkusega. Selle filmi jaoks loodud intensiivsed stseenid muudavad seda, kuidas te neid tegelasi näete."

Hetkel Michiganis, tootmine "Mickey vs. Winnie" on tunnistus piiride nihutamisest, mida horror armastab teha. Kuna iHorror võtab ette oma filmide tootmise, on meil hea meel jagada seda põnevat ja hirmuäratavat teekonda teiega, meie lojaalse publikuga. Olge kursis, et saada rohkem värskendusi.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Filmid

Mike Flanagan tuleb pardale, et aidata "Shelby Oaksi" valmimisel

avaldatud

on

shelby tammed

Kui olete järginud Chris Stuckmann on Youtube olete teadlik võitlustest, mida ta on pidanud oma õudusfilmi saamisel Shelby Oaks lõpetanud. Kuid täna on projekti kohta häid uudiseid. Direktor Mike flanagan (Ouija: Kurjuse päritolu, Doctor Sleep ja The Haunting) toetab filmi kaasprodutsendina, mis võib tuua filmi ilmumisele palju lähemale. Flanagan on osa kollektiivist Intrepid Pictures, kuhu kuuluvad ka Trevor Macy ja Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann on YouTube'i filmikriitik, kes on olnud platvormil üle kümne aasta. Ta sattus luubi alla, kuna teatas kaks aastat tagasi oma kanalil, et ta ei hinda enam filme negatiivselt. Vastupidiselt sellele väitele tegi ta aga paneeritud essee, mis ei jätnud arvustust Madame Web ütles hiljuti, et stuudiod teevad tugeva käega režissööre filme ainult selleks, et ebaõnnestunud frantsiisid elus hoida. See tundus aruteluvideoks maskeeritud kriitikana.

Kuid Stuckmann tal on oma film, mille pärast muretseda. Ühes Kickstarteri edukamas kampaanias õnnestus tal koguda oma debüütmängufilmi jaoks üle miljoni dollari Shelby Oaks mis on nüüd järeltootmises. 

Loodetavasti on Flanagani ja Intrepidi abiga tee Shelby Oak valmimine on lõppemas. 

"On olnud inspireeriv vaadata, kuidas Chris on viimastel aastatel oma unistuste nimel töötanud ning visadust ja isetegemise vaimu, mida ta näitas Shelby Oaks elu meenutas mulle nii palju mu enda teekonda üle kümne aasta tagasi. flanagan ütles Tähtaeg. „Mul on olnud au astuda temaga paar sammu tema teel ja pakkuda tuge Chrisi nägemusele tema ambitsioonikast ja ainulaadsest filmist. Ma ei jõua ära oodata, et näha, kuhu ta siit edasi läheb.

ütleb Stuckmann Intrepid Pildid on teda aastaid inspireerinud ja "on unistuste täitumine töötada koos Mike'i ja Trevoriga oma esimese mängufilmi kallal."

Paper Street Picturesi produtsent Aaron B. Koontz on Stuckmanniga algusest peale koostööd teinud. Samuti on koostööst põnevil.

"Filmi puhul, millel oli nii raske käima saada, on tähelepanuväärne see, et uksed meile siis avanesid," ütles Koontz. "Meie Kickstarteri edu, millele järgneb Mike'i, Trevori ja Melinda pidev juhtimine ja juhendamine, ületab kõike, mida oleksin lootnud."

Tähtaeg kirjeldab süžeed Shelby Oaks järgmiselt:

"Kombinatsioon dokumentaalfilmidest, leitud kaadritest ja traditsioonilistest filmikaadri stiilidest, Shelby Oaks keskendub Mia (Camille Sullivan) meeletule otsingutele oma õe Riley (Sarah Durn) järele, kes kadus kurjakuulutavalt oma uurimissarja "Paranormal Paranoids" viimases lindis. Kui Mia kinnisidee kasvab, hakkab ta kahtlustama, et Riley lapsepõlvest pärit kujutletav deemon võis olla tõeline.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist