Ühenda meile

Uudised

MondoCon III kunstnikuintervjuu: Ghoulish Gary Pullin

avaldatud

on

Kuna MondoCon III oli kohe nurga taga, istusime ühe meie lemmik Mondo artisti Ghoulish Gary Pulliniga kiireks vestluseks maha.

Pullini looming on tugevalt koondunud paljudesse žanri lemmikutesse. Tema erksate värvide ja detailide kasutamine on hüpnootiline ja seda saab näha kõigi tema tööde kaudu. Algselt töötas Pullin 'Rue Morgue Magazin'e kunstijuhina ja on sellest ajast alates võitnud Rondo Hattoni aasta kunstniku auhinna ning saanud populaarseks Mondo kunstnikuks. Tema looming kajastab sama tundlikkust nagu need spetsiaalsed õudusfilmid, mille vaatamisest ei väsi kunagi ja kui teil on raskust teid oma lemmikfilmi hetkedesse tagasi transportida.

iHORROR: Kes olid teie mõjutajad?

Gary Pullin: Kui uurime, kes on mu suurimad kaasaegsed mõjutajad plakatistseenist, siis peaksin ütlema, et minu kolm suurimat on tõenäoliselt Jay Shaw ja minu Kanada kohordid Jason Edmiston ja Justin Erickson Phantom City Creative'ist. Jay Shaw suurepäraste lahenduste, lihtsate kontseptsioonide ja tekstikasutuse eest. Ta saab filmi või heliriba naelutada ühe lihtsa ja puhta pildiga ning see võib olla võimas asi. Edmiston oma koletiseandmise eest maalimises, joonistamises, eredates valgustustehnikates ja võimes renderdada kõike, alates silmatorkavatest portreedest kuni maastikuni. Justin nutikate kontseptsioonide ja tugeva graafilise disaini eest, mis sobib sujuvalt tema illustratsioonistiiliga.

iH: Ma tean, et see on pidevalt muutuv nimekiri. Kuid mis on praegu teie 3 parimat õudusfilmi?

Gary Pullin: Teil on õigus, minu kolm parimat õudusfilmi roteeruvad pidevalt ja kui peaksite järgmisel kuul minult küsima, võib see olla veidi erinev, kuid viimasel ajal pöördun tagasi artiklite "The Changeling", "Session 9" ja "The Olend mustast laguunist. " Samuti on mul kinnisideeks algne Texase mootorsaemõrv, 13. reede ja John Carpenteri asi. Vaadake, see on liiga raske!

iH: see on MondoConi kolmas aasta. Mis teile sellest osaks saades kõige rohkem meeldib?

Gary Pullin: Lisaks eksponeerimisele ja kohtumisele inimestega, kellele minu kunstiteos meeldib, peaksin ütlema, et see on hängimine ja kohtumine kõigi sealsete uskumatute kunstnikega. Mul on õnn kutsuda paljusid neid inimesi sõpradeks. Samuti on alati suurepärane saada kätte Mondo töökad inimesed, kes teevad MondoConi võimalikuks. Nad on loonud filmist inspireeritud kunstiteoste, muusika ja popkultuuri austajatele täiesti uue konventsioonikogemuse. See on ka Austinis, mis on piisav põhjus osalemiseks, mulle meeldib seal.

iH: Kui teil on litsentsimine kõrvale jäetud, on teil unistuste projekte, millega soovite töötada?

Gary Pullin: Mulle meeldiks võimalus töötada koos Criterioniga blu-ray levitamisel või töötada Quentin Tarantinoga millegi kallal. Ma kasvasin üles lugedes Stephen Kingi raamatuid, nii et mul oleks võimalus teha kaanepilt kõigele, mida ta on kirjutanud, ja nii palju kui mind on inspireerinud 1980. aastate filmiplakatid, oli ka sellest ajastust meeldejäävaid raamatukaante nagu "Christine", "Lemmikloomade kalmistu", "Luukere meeskond" ja "Salemi partii".

iH. Mis trükk teile kuulub (teised kunstnikud töötavad), mis on teie kõigi aegade lemmik. See, keda sa kõige rohkem armastad.

Gary Pullin: See on veel üks karm küsimus, sest see muutub sageli, kuid kui praegu oleks vaja ühe trükise päästmine maja tulekahjust, oleks see Jason Edmistoni Halloweeni variant. Kui oleks aega majja tagasi joosta, haaraksin Ken Taylori "Maniaki".

iH: Milline on teie protsess pärast projekti valimist?

Gary Pullin: Alustan tavaliselt sellest, et vaatan uuesti filmi eskiisraamatuga ja teen väga jämedaid pisipilte, panen mõtted ja ideed kirja. Kui see on heliriba, siis kuulan seda, et leida meeleolu või õhkkond, mida tahan edasi anda. Kui mul on mõned asjad üles märgitud, liigun arvutisse, et oma paigutusi karmistada ja oma parimaid kontseptsioone esitleda. Mulle meeldib näidata laia valikut ideid, et näidata, et olen mõelnud erinevatele suundadele. See juhtub üks kord samal ajal, kuid see on haruldane, kui ma lähen esimesele ideele, mis pähe tuleb. Mõnikord on kliendil üldine idee või ettepanek, mida ta otsib või mida tahaks ka näha, mis aitab ka ja läheme sealt edasi.

iH: „Fright Night“, „Scream“ ja „It“ on kõik teie hämmastavad väljatrükid, mida on filmides ja teles ümber tehtud. Millised on teie tunded žanriversioonide osas? Kas teie arvates on seal häid?

Gary Pullin: Suur tänu! Ma arvan, et on tehtud suurepäraseid uusversioone, kuid eriti õudusringkondade põlveliigese reaktsioon seisneb koheselt kavandatud uusversiooni kallaletungis. Arvestades, et enamik neist pole olnud nii suurepärased, on neid raske edasi oodata. Ma vaatan seda nagu siis, kui bänd esitab loo. Kui materjali kajastavad kunstnikud ei saa sellele midagi uut tuua, originaali põhjal üles ehitada või teevad seda lihtsalt märkuse saamiseks, siis mis mõte sellel on? Kuid kui nad töötavad, saavad nad iseseisvalt seista, nii et püüan otsustusvõimalusi reserveerida, kuni seda näen. "Asi", "Kärbes", "Laiguke", "Texase mootorsae veresaun", "Sõrmus", "Mägedel on silmad" ja "Piranha 3D" olid kõik minu jaoks edukad uuendused, kuid neid on olnud rohkem kui vähesed, mis panevad mind mõtlema, et nad oleks pidanud selle lihtsalt riiulile jätma.

iH: Teie kunstiteos Monster Squadi heliriba jaoks on fantastiline. Olend on minu favoriitidel. Kas oskate öelda, kuidas te selles projektis osalesite? Ja mis on unistuste heliriba, mille kallal tahaksite töötada?

Gary Pullin: Tundsin end tõesti lapsena, kes töötas 'The Monster Squad' vinüülide kallal. Mondo võttis minuga kõigepealt ühendust Wolfmani kaane loomise kohta mais ilmunud 7-tollistele singlitele. Nad teevad sageli nalja, et Randy Ortiz, Jason Edmiston, Justin Erickson ja mina oleme nagu Kanada koletiste salk, nii et paluti meil kõigil üks teha. Pidin kujundama ka nende nelja esimese väljaande tagakaaned, nii et kui Mondo tuli minu juurde täispaketi heliriba kujundust tegema, küsisid nad, mida ma teeksin, soovitasin, et võiksime selle ajakirja Monster Magazine kuulutuste tagakaane idee võtta ja kanda see kogu ülejäänud pakendil. Kujutasin ette, milliseid asju saaksite tellida koletisajakirjade või koomiksiraamatute tagumistelt lehtedelt, ja segasin kogu 1950. aastate monstrumilennu hulluse "Monster Squadiga". Näiteks kaanel olev 6-jalaline Frankensteini koletis on noogutamine tegelikule Jack Davise staapele ja olendimudel Aurora mudelile. Tundus, et selle suuna proovimine oli lihtsalt mõttekas ja sellega kaasnenud verbi ja pildimõtte väljamõtlemine oli uskumatult rahuldav. Tundsin end seltskonnamajas selle kodus töötades koduselt. Kuni eelmise aastani oli see "My Bloody Valentine", kuid mul oli võimalus seda teha WaxWork Recordsiga, kuid tahaksin teha "The Changeling" jaoks kõike ametlikku, nii heliriba kui ka plakati jaoks.

Need, kellel on õnne MondoCon III-l osaleda, peavad kindlasti peatuma Gary boksis ja tere ütlema. Paljude suurepäraste väljatrükkide ja vinüülist heliribade seas esitab ta Monster Squadi heliriba koos fantastilise olendi (mustast laguunist) interjööriga.

nimetu-4

MondoConis on palju hämmastavaid artiste, graafikaid, vinüülist tihvte, õlut, toitu ja filme. Lisateavet selle kohta, kuidas kaunist kaosest osa saada, leiate aadressilt https://mondotees.com/pages/mondocon.

MondoCon tähistab kõike, mida me armastame, sealhulgas filme, kunsti, koomiksit, muusikat, mänguasju ja toitu. See on meie fännidele mõeldes kureeritud nädalavahetus, kus osalevad uskumatud artistid ja loojad üle kogu maailma, paneelid, linastused, toiduautod ja interaktiivsed üritused. MondoCon 2016 toimub Texases Austinis 22. ja 23. oktoobril.

nimetu-5

 

nimetu-22

 

nimetu-7

 

nimetu-12

 

nimetu

 

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Uudised

"Mickey vs. Karupoeg”: ikoonilised lapsepõlvetegelased põrkuvad filmis A Terrifying Versus Slasher

avaldatud

on

iHorror sukeldub sügavale filmitootmisse uue jahutava projektiga, mis kindlasti muudab teie lapsepõlvemälestused. Meil on hea meel tutvustada "Mickey vs. Winnie" poolt lavastatud murranguline horror slasher Glenn Douglas Packard. See pole lihtsalt mingi õudusfilm; see on vistseraalne showdown lapsepõlve lemmikute Miki Hiire ja Karupoeg Puhhi keerutatud versioonide vahel. "Mickey vs. Winnie" koondab nüüd avalikus omandis olevad tegelased AA Milne'i "Karupoeg Puhhi" raamatutest ja Miki Hiirest 1920. aastatel "Steamboat Willie" koomiks VS-lahingus, nagu pole kunagi varem nähtud.

Miki VS Winnie
Miki VS Winnie Plakat

Süžee tegevus toimub 1920. aastatel. Süžee saab alguse murettekitavast narratiivist kahest süüdimõistetust, kes põgenevad neetud metsa, et neelata selle tume olemus. Keritakse sada aastat edasi ja lugu saab alguse grupi põnevust otsivatest sõpradest, kelle loodusest põgenemine läheb kohutavalt valesti. Nad satuvad kogemata samasse neetud metsa, avastades end näost näkku Miki ja Karupoeg nüüdse koletu versiooniga. Järgneb õudusega täidetud öö, kui need armastatud tegelased muteeruvad kohutavateks vastasteks, vallandades meeletu vägivalla ja verevalamise.

Glenn Douglas Packard, Emmy-nomineeritud koreograaf, kellest sai filmitegija, kes on tuntud oma tööga "Pitchfork", toob sellesse filmi ainulaadse loomingulise nägemuse. Packard kirjeldab "Mickey vs. Winnie" austusavaldusena õudusfännide armastusele ikooniliste crossoverite vastu, mis litsentsipiirangute tõttu jäävad sageli vaid fantaasiaks. "Meie film tähistab legendaarsete tegelaste ootamatul viisil kombineerimise põnevust, pakkudes painajalikku, kuid samas erutavat kinokogemust." ütleb Packard.

Tootsid Packard ja tema loominguline partner Rachel Carter Untouchables Entertainmenti bänneri all ning meie oma Anthony Pernicka, iHorrori asutaja, "Mickey vs. Winnie" lubab anda nende ikooniliste kujude kohta täiesti uue pildi. "Unusta ära, mida sa Mikist ja Winnie'st tead," Pernicka vaimustab. „Meie film ei kujuta neid tegelasi pelgalt maskeeritud figuuridena, vaid muudetud, otsesaadete õudustena, mis ühendavad süütuse pahatahtlikkusega. Selle filmi jaoks loodud intensiivsed stseenid muudavad seda, kuidas te neid tegelasi näete."

Hetkel Michiganis, tootmine "Mickey vs. Winnie" on tunnistus piiride nihutamisest, mida horror armastab teha. Kuna iHorror võtab ette oma filmide tootmise, on meil hea meel jagada seda põnevat ja hirmuäratavat teekonda teiega, meie lojaalse publikuga. Olge kursis, et saada rohkem värskendusi, kuna jätkame tuttava muutmist kohutavaks viisil, mida te pole kunagi ette kujutanud.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Filmid

Mike Flanagan tuleb pardale, et aidata "Shelby Oaksi" valmimisel

avaldatud

on

shelby tammed

Kui olete järginud Chris Stuckmann on Youtube olete teadlik võitlustest, mida ta on pidanud oma õudusfilmi saamisel Shelby Oaks lõpetanud. Kuid täna on projekti kohta häid uudiseid. Direktor Mike flanagan (Ouija: Kurjuse päritolu, Doctor Sleep ja The Haunting) toetab filmi kaasprodutsendina, mis võib tuua filmi ilmumisele palju lähemale. Flanagan on osa kollektiivist Intrepid Pictures, kuhu kuuluvad ka Trevor Macy ja Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann on YouTube'i filmikriitik, kes on olnud platvormil üle kümne aasta. Ta sattus luubi alla, kuna teatas kaks aastat tagasi oma kanalil, et ta ei hinda enam filme negatiivselt. Vastupidiselt sellele väitele tegi ta aga paneeritud essee, mis ei jätnud arvustust Madame Web ütles hiljuti, et stuudiod teevad tugeva käega režissööre filme ainult selleks, et ebaõnnestunud frantsiisid elus hoida. See tundus aruteluvideoks maskeeritud kriitikana.

Kuid Stuckmann tal on oma film, mille pärast muretseda. Ühes Kickstarteri edukamas kampaanias õnnestus tal koguda oma debüütmängufilmi jaoks üle miljoni dollari Shelby Oaks mis on nüüd järeltootmises. 

Loodetavasti on Flanagani ja Intrepidi abiga tee Shelby Oak valmimine on lõppemas. 

"On olnud inspireeriv vaadata, kuidas Chris on viimastel aastatel oma unistuste nimel töötanud ning visadust ja isetegemise vaimu, mida ta näitas Shelby Oaks elu meenutas mulle nii palju mu enda teekonda üle kümne aasta tagasi. flanagan ütles Tähtaeg. „Mul on olnud au astuda temaga paar sammu tema teel ja pakkuda tuge Chrisi nägemusele tema ambitsioonikast ja ainulaadsest filmist. Ma ei jõua ära oodata, et näha, kuhu ta siit edasi läheb.

ütleb Stuckmann Intrepid Pildid on teda aastaid inspireerinud ja "on unistuste täitumine töötada koos Mike'i ja Trevoriga oma esimese mängufilmi kallal."

Paper Street Picturesi produtsent Aaron B. Koontz on Stuckmanniga algusest peale koostööd teinud. Samuti on koostööst põnevil.

"Filmi puhul, millel oli nii raske käima saada, on tähelepanuväärne see, et uksed meile siis avanesid," ütles Koontz. "Meie Kickstarteri edu, millele järgneb Mike'i, Trevori ja Melinda pidev juhtimine ja juhendamine, ületab kõike, mida oleksin lootnud."

Tähtaeg kirjeldab süžeed Shelby Oaks järgmiselt:

"Kombinatsioon dokumentaalfilmidest, leitud kaadritest ja traditsioonilistest filmikaadri stiilidest, Shelby Oaks keskendub Mia (Camille Sullivan) meeletule otsingutele oma õe Riley (Sarah Durn) järele, kes kadus kurjakuulutavalt oma uurimissarja "Paranormal Paranoids" viimases lindis. Kui Mia kinnisidee kasvab, hakkab ta kahtlustama, et Riley lapsepõlvest pärit kujutletav deemon võis olla tõeline.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Filmid

Uus 'MaXXXine'i pilt on puhas 80ndate kostüüm

avaldatud

on

A24 on avalikustanud uue kütkestava pildi Mia Gothist tema rollis peategelasena filmis. "MaXXXine". See väljalase ilmub umbes poolteist aastat pärast eelmist osa Ti Westi ulatuslikus õudussaagas, mis hõlmab enam kui seitset aastakümmet.

MaXXXine Ametlik treiler

Tema viimane jätkab tedretähnilise näoga pürgiva tähekese loo kaar Maxine Minx esimesest filmist X 1979. aastal Texases. Tähed silmis ja veri kätel, kolib Maxine näitlejakarjääri püüdledes uude kümnendisse ja uude linna Hollywoodi. , verejälg ähvardab paljastada tema kurjakuulutava mineviku.

Allolev foto on viimane hetktõmmis filmist vabastatud ja näitab Maxine'i täismahus äike lohistage kiusatud juuste ja mässumeelse 80ndate moe keskel.

MaXXXine kinodes avatakse 5. juulil.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist