Ühenda meile

Uudised

MondoCon IV kunstnikuintervjuu: Matt Ryan Tobin

avaldatud

on

MondoCon on kohe-kohe nurga taga ja meil on iHORRORis läbi aegade hitt, põnevus-palavikuhull, mõeldes kogu hämmastavale kunstile, mida mõned meie lemmikartistid sel aastal nendega hõivavad. Viimase paari MondoConsi ajal on kunstnik Matt Ryan Tobin muutunud meie jaoks esimeseks putkapeatuseks, mille peame esmase saabumise ajal tegema. See on ohtlik peatus, kui arvestada, et kõik, mille kallal ta töötab, peab meie jaoks olema, kuid see on ka koht, kus oleme leidnud mõned oma lemmikprindid igast aastast.

Tobini teoseid oleks lihtne rivist välja valida. Iga illustratsioon sobib iseloomuliku stiili ja inspireeritud juurtega, mis räägivad täielikult nende enda häälel. Tema tumeda negatiivse ruumi kontrasti kasutamine mõnikord kommidega infundeeritud hüper-neoonide vastu tõmbab piiri lõbusa, uuendusliku ja kohmetu vahele. Igaüks maandub meie roolikambrisse ja pole kunagi hämmastav.

Sellele lisaks leidsime, et on ka väga lahe, et Tobin uurib intensiivselt projekti, et laenata neile neid maagilisi detaile. Näiteks inspireeris tema tööd Brian Yuzna seltsi teemal kummipuu stiili uurimine ja leidis, et Yuzna oli suuresti inspireeritud Salviador Dali töödest. Omakorda kasutas Tobin oma töös inspiratsiooni Dali teosest “In Voluptas Mors” Ühiskond. Igal tema teosel näib olevat vähe täiendavaid „sisemise žanri pesapalli” puudutusi, mis viivad need illustratsioonist illustratsioonideni, millega fännid ühendavad fänni molekulaarsel tasemel.

Lisaks meie lemmikillustratsioonide loomisele mõnele meie kõige armastatumale filmile on Kanadas sündinud muusik / kunstnik lihtsalt kõikvõimalik rad ja keegi, kellega ootame igal aastal vestelda.

Tegelikult pidime temaga natuke vestlema, viies MondConi maagia juurde, et vaadata Tobini mõjusid, lemmikprojekte ja leida, et ta on rohkem vinge kutt, kui me arvasime.

Mis on teie lemmik asi, mille kallal olete saanud töötada ja miks?

See on tõesti raske. (Naerab) Töötan pidevalt asjadega, mis mulle meeldivad, muutes seeläbi lemmiku valimise üsna keeruliseks.
Kõigist aegadest ütleksin ilmselt Bill & Tedi vale teekond plakat Skuzzlesile. See on naljakas, sest see oli tegelikult kõige pingutavam ja isiklikult nõudlikum asi, mida ma siiani teinud olen. See on minu kõigi aegade lemmikfilm ja kus mõned võivad arvata, et see on unistuste töö - ja nii see oli - see oli suur isiklik surve, mille ma endale filmi õigluse tagamiseks avaldasin. Mul kulus selleks üle aasta. Õnneks olid Skuzzlesi inimesed väga kannatlikud ja lasid mul sellega joosta. Hiljuti töötasime Mondo / Death Walsziga a Hellraiser Ilusaks osutunud 30. aastapäeva vinüüliväljaanne. Valikus on veel palju, ma ei saa sellest veel rääkida.

Tobin

Autor Matt Ryan Tobin

Mis on teie kõigi aegade unistuste projekt, mille kallal tahaksite töötada? 

Töötan praegu ühe neist kallal. Ei oska küll öelda mida. Mondo lasi mul tõesti sellega joosta ja ma armastan neid selle võimaluse ja projekti elluviimise eest. Mul on varem neid üksikuid olnud. Minu õudusunenägu jalaka tänaval Mondo jaoks oli minu jaoks päris suur asi. See on seal top 3. Mulle meeldib töötada kontsertplakatite kallal Smashing Pumpkins ja Pearl Jam.

Kust leidsite oma mõju? 

See on karm. See on üsna lai spekter. Leian kõiges inspiratsiooni ja mõju. Vana ja uus. Mis puutub filmi, siis see on palju õudust ja tumedamaid teemasid, mis mind tõeliselt köidavad. See võimaldab poeetiliselt juhitud ja ebaselget kunstiteost. Mis puutub kunstniku mõjusse, siis võlgnen palju Phantom City Creative Justin Ericksonile, Gary Pullinile ja Jason Edmistonile. Need kuttid on väga minu mentorid ja nad kõik aitasid kaasa matši süütanud sädemele.

Autor Matt Ryan Tobin3 parimat õudusfilmi (ma tean, et see muutub väga, aga mida sa täna tunned?)

See on alati sama, tegelikult!

3. Pet Sematary
2. Lapsemäng
1. Nightmare on Elm Street

Kas teil on loomingulisi plokke? Kuidas nendega toime tulla? 
Oh mees. Kogu aeg. Ma arvan, et nüüd rohkem kui kunagi varem. Projekt esitleb ennast ja olete nii põnevil, kui panete sellele oma templi ja loote midagi, mis on originaalne - ehkki miski pole. See on suur surve endale peale panna. Ma arvan, et see on tõsiasi, et mul on nüüd rohkem tähtaegu ja rohkem projekte, lisaks veel rohkem kokkupuuteid, kui mul kunagi olnud on. Palju pilke teie peal ... soovite lihtsalt iga kord endast parima anda. See peab olema parem kui see, mida sa viimati tegid, see peab olema nutikam, see peab olema tark. Siis kerkivad need kangekaelsed seinad ... kui miski ei tundu piisavalt hea. Ükski neist ei ole mingil juhul kaebus, tegelikult on see paralleelne. Niipalju kui nendega hakkama saada? Ma olen ilmselt HALJAIM kandidaat, kes annab selles osas konstruktiivseid ja väärtuslikke nõuandeid. (Naerab). Ideaalses maailmas püüan vältida projekte, mis mind hetkega ei inspireeri, ja jääda projektide juurde, mis vallandamise ajal põlevad lambid.

Kuidas valida, millist suunda kavatsete teha, kui alustate konkreetse projektiga tööd? 

Tavaliselt proovin suuna valida enne alustamist. Mõiste või mõni näivus peab olema olemas algusest peale.
Kui ma näen vaeva enne projekti alustamist, mis on minu jaoks punane lipp. Mõni projekt areneb kogu protsessi vältel. Mõnikord näete protsessi käigus asju, mida varem ei näinud. Mõnikord õnnestuvad asjad paberil nii, nagu sa arvasid, ja mõned mitte. Tavaliselt ei pühendu ma 100% karmile kontseptsioonile, kuna see kaldub tavaliselt siit ja sealt rajalt kõrvale. Püüan lasta sellel areneda, kuid ka väga tore, kui see on idee - idee - lõplik ja see töötab lihtsalt tõrgeteta.

Oleme tohutult fännid Hõbe kuul ja selle trükk oli sama hämmastav. Kas saate rääkida oma loomeprotsessist selles? 

Aitäh! See oli väga lõbus.
Mis puutub filmiplakatitesse, siis püüan end nii palju kui võimalik filmi süüvida. Laske seda mängida, kui ma töötan, kuulan partituure või isegi audioraamatuid, kui see põhineb romaanil.

Tegin sama ka Hõbe kuul. Kolleegid kunstnikud ja mul on see sõna, mida kasutame kunstitöös millegi nutika kirjeldamiseks. Me nimetame seda konksuks. Ma ei võta selle eest siiski au. See on siis, kui sa näed milleski midagi muud või midagi saab kasutada millegi muu esindamiseks. Kui vaadata vitraažkiriku akent kaugelt, on see kuulikuju. See oli selle plakati „konks”. Kogu kompositsiooni vitraažiks illustreerimine tundus lahe viis kõike koos raamida. Tore on luua midagi, mida saab lugeda rohkem kui ühel viisil või mis peidab kujutisi teistes piltides. See võimaldab näha midagi uut iga kord, kui seda vaatate.

Tõmbasin paleti Kingi kaanelt maha Libahundi tsükkel ja hundi välimus - austust avaldades pigem hilistele, suurepärastele Berni Wrightsoni raamatuillustratsioonidele kui
filmide kujutamine.

Kas olete kunagi kohtunud mõne staariga projektist, mille kallal olete töötanud? Kas olete suutnud neile oma töid näidata ja kuidas see läks? 

Kohtusin hiljuti Cincinnatis HorrorHoundi nädalavahetusel Ethan Embryga. Töötasin vinüül-heliriba kunstiteose kallal Kuradikomm Mondo / Surmavalssi jaoks. Ethan lähenes mulle mu kabiini juures hämarast. Olin kummaliselt väga närvis (naerab). Aastal samastasin end tugevalt tema tegelaskujuga Ei saa enam oodata teismelisena. Vaatas seda käiku lugematu arv kordi. Ta oli äärmiselt tore, armastas kunsti ja oli tõeliselt suur kutt. See on nii tänuväärne, kui saate heakskiidu pitseri kelleltki, kes on töötanud filmi kallal, mille jaoks olete kunsti loonud. Veel parem on, kui nad teevad endast kõik, et sirutada käsi ja öelda midagi toredat. Alex Winter (Bill of Bill & Ted, Närvis) pole olnud midagi muud kui vinge ja hiljuti Mark Patton Luupainaja Elm tänaval 2 kuulsus on kõik olnud nii rad.

Autor Matt Ryan Tobin

Mida soovitate sealsetele graafikakunstnikele? Milline oleks teie enda nõuanne 10 aasta tagusest ajast? 

Riskides kõlada nagu Tony Robbins siin, aga ..

Mu isa ütles mulle kunagi, kas sa oled tõeliselt, hullult kirglik selle vastu, mida sa tahad, ja sa tahad seda õigetel põhjustel - see juhtub. Kui soovite midagi saavutada - pange see oma mõtetes esiplaanile ja hoidke seda alati. Kujutage tulemust iga päev, pildi olemasolu ja pange töö sisse.
See juhtub. Pole põhjust, miks see ei peaks olema.

Ma mõtlen sellele igapäevasele. Lihtsalt loo ja loo alati. Kõige tähtsam on see, et alati lähtu sellest, mida sisikond sulle ütleb, see on peaaegu alati õige. Oh, ja ära ole munn. Ole kena ja ole tänulik. Nende heade võimaluste jaoks, mis teil on, pange need head eetrid eetrisse tagasi. Mis ümberringi käib.

Mida sa MondoConis kõige rohkem armastad?

Inimesed. Käed alla. Kõik. Kunstnikud, kohalviibijad, töötajad ja vabatahtlikud - kõik on nii pagana vinged. Teid ümbritseb loovus ja inspiratsioon
kõik koonduvad sellesse ühte ruumi ja see tundub lihtsalt hea. Kui teid ümbritsevad inimesed, kes kõik tunnevad kunsti vastu sama armastust ja tunnustust, on päris raske mitte olla
hoogustunud.

Kas toote MondoConile üllatusi? 

Terve kamp Kanada rämpstoitu ja Newfie Rum.

Me ei saa oodata, et saaksime vaadata kõiki maiustusi, mida Tobinil on linnas (ja võib-olla ka mõnda sellest Rumist) 4.-5. Mondo kohta lisateabe saamiseks minge saidile mondotees.com ja lisateabe saamiseks uusima Matt Tobini kiiruse kohta leiate aadressilt worksofmattryan.com.

Oh, ja piilu mõnele meie isiklikule Tobini lemmikule!

Autor Matt Ryan Tobin

 

Autor Matt Ryan Tobin

 

Autor Matt Ryan Tobin

 

Autor Matt Ryan Tobin

 

Autor Matt Ryan Tobin

 

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Vajuta kommenteerida

Kommentaari postitamiseks peate olema sisse logitud Logi sisse

Jäta vastus

Filmiülevaated

Panic Fest 2024 ülevaade: tseremoonia on kohe algamas

avaldatud

on

Inimesed otsivad vastuseid ja kuuluvust kõige tumedamatest kohtadest ja kõige tumedamatest inimestest. Osirise kollektiiv on kommuun, mis põhineb Vana-Egiptuse teoloogial ja mida juhtis salapärane isa Osiris. Grupis oli kümneid liikmeid, igaüks loobus oma vanast elust ühe eest, mida hoiti Egiptuse teemalisel maal, mis kuulus Osirise omanduses Põhja-Californias. Kuid head ajad võtavad pöörde halvimaks, kui 2018. aastal teatas Anubise (Chad Westbrook Hinds) kollektiivi tõusikliige, et Osiris kadus mägironimise ajal ja kuulutas end uueks juhiks. Sellele järgnes skisma, kus paljud liikmed lahkusid kultusest Anubise kindla juhtimise all. Dokumentaalfilmi teeb noormees nimega Keith (John Laird), kelle kiindumus The Osiris Collective’i tuleneb sellest, et tema tüdruksõber Maddy ta mitu aastat tagasi gruppi jättis. Kui Anubis ise kutsub Keithi kommuuni dokumenteerima, otsustab ta asja uurida, kuid on mässitud õudustesse, mida ta ei osanud isegi ette kujutada...

Tseremoonia on kohe algamas on uusim žanri väänav õudusfilm Punane lumis Sean Nichols Lynch. Seekord käsitletakse kultuslikku õudust koos pilkupüüdva stiili ja Egiptuse mütoloogia teemaga kirsi peal. Ma olin suur fänn Punane lumivampiiriromantika alamžanri õõnestusvõimet ja ootas põnevusega, mida see ettevõtmine toob. Kuigi filmis on huvitavaid ideid ja korralik pinge tasase Keithi ja heitliku Anubise vahel, ei seo see kõike täpselt kokku.

Lugu algab tõelises krimidokumentaalstiilis, kus intervjueeritakse The Osiris Collective endisi liikmeid ja pannakse paika, mis viis kultuse sinna, kus see praegu on. See süžee aspekt, eriti Keithi enda isiklik huvi kultuse vastu, tegi sellest huvitava süžeeliini. Kuid kui jätta kõrvale mõned hilisemad klipid, ei mängi see nii palju rolli. Keskendutakse suuresti Anubise ja Keithi vahelisele dünaamikale, mis on kergelt öeldes mürgine. Huvitav on see, et Chad Westbrook Hindsi ja John Lairdsi peetakse mõlemat kirjanikeks Tseremoonia on kohe algamas ja kindlasti tunnevad, et nad panevad nendesse tegelastesse kõik. Anubis on kultusjuhi definitsioon. Karismaatiline, filosoofiline, kapriisne ja ähvardavalt ohtlik.

Kuid kummalisel kombel on kommuun kõigist kultuseliikmetest maha jäetud. Kummituslinna loomine, mis ainult suurendab ohtu, kuna Keith dokumenteerib Anubise väidetavat utoopiat. Suur osa edasi-tagasi nende vahel venib mõnikord, kui nad võitlevad kontrolli üle ja Anubis veenab Keithi vaatamata ähvardavale olukorrale kõrvale jääma. See viib päris lõbusa ja verise finaalini, mis kaldub täielikult muumiaõudusesse.

Vaatamata looklemisele ja pisut aeglasele tempole, Tseremoonia on kohe algamas on üsna meelelahutuslik kultus, leitud kaadrid ja muumiline õudushübriid. Kui tahad muumiaid, siis see toimetab muumiatega!

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Uudised

"Mickey vs. Karupoeg”: ikoonilised lapsepõlvetegelased põrkuvad filmis A Terrifying Versus Slasher

avaldatud

on

iHorror sukeldub sügavale filmitootmisse uue jahutava projektiga, mis kindlasti muudab teie lapsepõlvemälestused. Meil on hea meel tutvustada "Mickey vs. Winnie" poolt lavastatud murranguline horror slasher Glenn Douglas Packard. See pole lihtsalt mingi õudusfilm; see on vistseraalne showdown lapsepõlve lemmikute Miki Hiire ja Karupoeg Puhhi keerutatud versioonide vahel. "Mickey vs. Winnie" koondab nüüd avalikus omandis olevad tegelased AA Milne'i "Karupoeg Puhhi" raamatutest ja Miki Hiirest 1920. aastatel "Steamboat Willie" koomiks VS-lahingus, nagu pole kunagi varem nähtud.

Miki VS Winnie
Miki VS Winnie Plakat

Süžee tegevus toimub 1920. aastatel. Süžee saab alguse murettekitavast narratiivist kahest süüdimõistetust, kes põgenevad neetud metsa, et neelata selle tume olemus. Keritakse sada aastat edasi ja lugu saab alguse grupi põnevust otsivatest sõpradest, kelle loodusest põgenemine läheb kohutavalt valesti. Nad satuvad kogemata samasse neetud metsa, avastades end näost näkku Miki ja Karupoeg nüüdse koletu versiooniga. Järgneb õudusega täidetud öö, kui need armastatud tegelased muteeruvad kohutavateks vastasteks, vallandades meeletu vägivalla ja verevalamise.

Glenn Douglas Packard, Emmy-nomineeritud koreograaf, kellest sai filmitegija, kes on tuntud oma tööga "Pitchfork", toob sellesse filmi ainulaadse loomingulise nägemuse. Packard kirjeldab "Mickey vs. Winnie" austusavaldusena õudusfännide armastusele ikooniliste crossoverite vastu, mis litsentsipiirangute tõttu jäävad sageli vaid fantaasiaks. "Meie film tähistab legendaarsete tegelaste ootamatul viisil kombineerimise põnevust, pakkudes painajalikku, kuid samas erutavat kinokogemust." ütleb Packard.

Tootsid Packard ja tema loominguline partner Rachel Carter Untouchables Entertainmenti bänneri all ning meie oma Anthony Pernicka, iHorrori asutaja, "Mickey vs. Winnie" lubab anda nende ikooniliste kujude kohta täiesti uue pildi. "Unusta ära, mida sa Mikist ja Winnie'st tead," Pernicka vaimustab. „Meie film ei kujuta neid tegelasi pelgalt maskeeritud figuuridena, vaid muudetud, otsesaadete õudustena, mis ühendavad süütuse pahatahtlikkusega. Selle filmi jaoks loodud intensiivsed stseenid muudavad seda, kuidas te neid tegelasi näete."

Hetkel Michiganis, tootmine "Mickey vs. Winnie" on tunnistus piiride nihutamisest, mida horror armastab teha. Kuna iHorror võtab ette oma filmide tootmise, on meil hea meel jagada seda põnevat ja hirmuäratavat teekonda teiega, meie lojaalse publikuga. Olge kursis, et saada rohkem värskendusi, kuna jätkame tuttava muutmist kohutavaks viisil, mida te pole kunagi ette kujutanud.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist

Filmid

Mike Flanagan tuleb pardale, et aidata "Shelby Oaksi" valmimisel

avaldatud

on

shelby tammed

Kui olete järginud Chris Stuckmann on Youtube olete teadlik võitlustest, mida ta on pidanud oma õudusfilmi saamisel Shelby Oaks lõpetanud. Kuid täna on projekti kohta häid uudiseid. Direktor Mike flanagan (Ouija: Kurjuse päritolu, Doctor Sleep ja The Haunting) toetab filmi kaasprodutsendina, mis võib tuua filmi ilmumisele palju lähemale. Flanagan on osa kollektiivist Intrepid Pictures, kuhu kuuluvad ka Trevor Macy ja Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann on YouTube'i filmikriitik, kes on olnud platvormil üle kümne aasta. Ta sattus luubi alla, kuna teatas kaks aastat tagasi oma kanalil, et ta ei hinda enam filme negatiivselt. Vastupidiselt sellele väitele tegi ta aga paneeritud essee, mis ei jätnud arvustust Madame Web ütles hiljuti, et stuudiod teevad tugeva käega režissööre filme ainult selleks, et ebaõnnestunud frantsiisid elus hoida. See tundus aruteluvideoks maskeeritud kriitikana.

Kuid Stuckmann tal on oma film, mille pärast muretseda. Ühes Kickstarteri edukamas kampaanias õnnestus tal koguda oma debüütmängufilmi jaoks üle miljoni dollari Shelby Oaks mis on nüüd järeltootmises. 

Loodetavasti on Flanagani ja Intrepidi abiga tee Shelby Oak valmimine on lõppemas. 

"On olnud inspireeriv vaadata, kuidas Chris on viimastel aastatel oma unistuste nimel töötanud ning visadust ja isetegemise vaimu, mida ta näitas Shelby Oaks elu meenutas mulle nii palju mu enda teekonda üle kümne aasta tagasi. flanagan ütles Tähtaeg. „Mul on olnud au astuda temaga paar sammu tema teel ja pakkuda tuge Chrisi nägemusele tema ambitsioonikast ja ainulaadsest filmist. Ma ei jõua ära oodata, et näha, kuhu ta siit edasi läheb.

ütleb Stuckmann Intrepid Pildid on teda aastaid inspireerinud ja "on unistuste täitumine töötada koos Mike'i ja Trevoriga oma esimese mängufilmi kallal."

Paper Street Picturesi produtsent Aaron B. Koontz on Stuckmanniga algusest peale koostööd teinud. Samuti on koostööst põnevil.

"Filmi puhul, millel oli nii raske käima saada, on tähelepanuväärne see, et uksed meile siis avanesid," ütles Koontz. "Meie Kickstarteri edu, millele järgneb Mike'i, Trevori ja Melinda pidev juhtimine ja juhendamine, ületab kõike, mida oleksin lootnud."

Tähtaeg kirjeldab süžeed Shelby Oaks järgmiselt:

"Kombinatsioon dokumentaalfilmidest, leitud kaadritest ja traditsioonilistest filmikaadri stiilidest, Shelby Oaks keskendub Mia (Camille Sullivan) meeletule otsingutele oma õe Riley (Sarah Durn) järele, kes kadus kurjakuulutavalt oma uurimissarja "Paranormal Paranoids" viimases lindis. Kui Mia kinnisidee kasvab, hakkab ta kahtlustama, et Riley lapsepõlvest pärit kujutletav deemon võis olla tõeline.

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Kuulake "Eye On Horror Podcast"

Jätka lugemist