Nii et 2018. aasta on olnud paaritu. Ainult ... maailmasündmused kõrvale, õudusringkondades, mida oleme näinud mõni juhtkiri kuum võtab ja lõhestavad filmid mis on žanrifännid pöialt hoidnud. 

Kui 2017. aasta oli Blockbustersi jaoks suur aasta, siis 2018. aastal on läbi žanrile keskendunud festivalide ja voogedastusteenuste nagu Netflix ja Shudder liikunud tõeliselt kindlaid piiratud vabastusega filme.

Nagu meie iga-aastane traditsioon siin iHorroris, olen koostanud loetelu oma isiklikest lemmikõudusfilmidest aastast 2018.

#13 Vahejuhtum kummitusmaal
(teise nimega Ghostland)

Lühikokkuvõte: maja pärandav kahe lapse ema puutub esimesel õhtul uues kodus kokku mõrvarlike sissetungijatega ja võitleb tütarde elu eest. Kuusteist aastat hiljem, kui tütred majas taas kokku saavad, muutuvad asjad tõesti imelikuks.

Miks ma seda armastan: Kirjutanud ja lavastanud Pascal Laugier (tuntud eelkõige Märtrite, uus Prantsuse Extremity klassika), Vahejuhtum kummitusmaal pole ... mitte kõigile. Kuigi see on ingliskeelne film, on sellel kõik uue Prantsuse äärmuslikkuse pealkirja tuttavad omadused.

Esimese 20 minuti pärast olin ma jahmunud. See on emotsionaalselt kõige jõhkram ava filmile, mida ma kunagi näinud olen, ja ma ei suutnud pärast seda mitu päeva selle peale mõelda. Vahejuhtum kummitusmaal lööb roostes küüntega kaetud rusikast nagu iminupuke soolestikku. See on karm, järeleandmatu ja mõnikord kohati raske vaadata. See mõjutas mind sügavalt isiklikul tasandil ja ma ei suuda seda endiselt raputada. Missioon täidetud, Laugier. 

#12 Mis teid elab

Ülevaade: Majesteetlikud mäed, vaikne järv ja mürgised reetmised neelavad naissoost abielupaari, kes üritab tähistada oma üheaastast aastapäeva.

Miks ma seda armastan: kirjanik / režissöör Colin Minihan maalib selles kaunilt üles võetud, suurepäraselt mängitud filmis põneva reetmisportree. Ta ühendab rahuliku, lohutava asukoha ootamatu, ootamatu õudusega, millele aitab kaasa fantastiline skoor, mis libiseb Silverchairi ja Beethoveni vahel. Maamees on täis peegleid: nutikas detail, mis on esteetiliselt võluv, kuid kummaliselt ebameeldiv ja sümboolikaga raske.

Mis teid elab on stiilne ja mõnusalt rahustav film, mis on virnastatud pinge ja emotsionaalse terroriga.

#11 Rituaal

Lühikokkuvõte: Grupp kolledžisõpru kohtub taas metsasõiduks, kuid kohtab neid jälitavat metsas ähvardavat kohalolekut.

Miks ma seda armastan: Rituaal - tervikuna - see on peegeldus süütundest ja traumast, millele lisandub õiguspäraselt õudne olemine. See ei leevenda teid; filmi kaudu piserdatakse ootamatuid terrorihooge ja ongi tõhus. Lavastaja David Bruckner kasutab ebaloomulikku ja ootamatut, et meid teravustada; suurem hirm on selles, mida me ei näe, ja ta teab seda.

Filmi kaudu lainetab ärev pinge. See jookseb sõprade vahel, tõmmates nad kiiresti lahku; see kajab läbi tohutu ja vaikse metsa; see sumiseb rituaali ümber, mida nad ei oska tõlkida. Tunnetame seda ürgsel tasandil.

#10 Cam

Lühikokkuvõte: ambitsioonikas camgirl Alice ärkab ühel päeval, et avastada, et ta on oma saates asendatud enda täpse koopiaga.

Miks ma seda armastan: Cam on nutikas ja taiplik film, mille ajendiks on Madeline Breweri ülimalt sümpaatne esitus. Žanris, kus seksitöötajad on sageli nimetud, ühekordselt kasutatavad ohvrid, Cam näitab tervislikult ja ausalt oma eesmärkide seadmist, saate planeerimist, igapäevaelu.

Film uurib ka pettumust ja hirmu identiteedivarguste ees ning ebamugavat reaalsust, kui haavatavad me tehnoloogia osas oleme. Deepfakes ja häkkinud kontod on väga reaalne oht; nad ei vaja teie elu kaaperdamiseks teie nõusolekut ja see on päris kohutav. (Võite lugeda minu täielik ülevaade siin).

#9 Vaikne koht

Lühikokkuvõte: postapokalüptilises maailmas on perekond sunnitud elama vaikuses, varjates end ülitundliku kuulmisega koletiste eest.

Miks ma seda armastan: John Krasinski ja Emily Blunt panid oma allkirja ja kehakeelde väikseid detaile, mis edastavad täiuslikult rõhku, emotsioone ja tooni ning see on geniaalne.

Režissöörina maandab Krasinski pinget ja hoiab seda filmi kaudu. Rändavad helitundlikud koletised (millel on fantastiline olendikujundus) võivad vahetus läheduses kogeda ka kõige väiksemat müra. Tõesti, häda võib tulla igal ajal.

#8 Suspiria

Lühikokkuvõte: maailmas tuntud tantsuseltskonna keskel keerleb pimedus, mis haarab endasse kunstilise juhi, ambitsioonika noore tantsija ja kurvastava psühhoterapeudi. Mõni alistub õudusunenäole. Teised ärkavad lõpuks üles.

Miks ma seda armastan: Ma poleks kunagi arvanud, et selle direktor Helistage mulle oma nime järgi tekitaks tänapäeva filmiajaloos ühe kõige vistseraalsema ja kohutavama kehahirmu stseeni, aga siin me oleme.

Lavastaja Luca Guadagnino teeb Suspiria oma ainulaadne metsaline, nii stiili kui ka jutu järgi. Skelett on sama mis Argento algsel giallo klassikal (Susie Bannion läheb tantsuakadeemiasse, mida juhib salaja nõidade köök), kuid filmi liha ja liha on täiesti erinevad. 

Suspiria annab kõigile tootmismeeskonna liikmetele võimaluse näidata oma uskumatut oskust. Komplekti- ja kostüümikunstnikud transpordivad teid; meigikunstnikud muudavad Tilda Swintoni (kes mängib 3 erinevat tegelaskuju) täielikult ja loovad meeletuid kehakohutusi; lollid artistid jahvatavad heliefekte teie kontidesse; kaameratöö on nii kaunilt tehtud, et peeglit täis toas ei näe kaamerat - mitte ükski kord. See on tehniline meistriklass, mis tähistab filmi kunstilisust.

#7 upgrade 

Lühikokkuvõte: Lähitulevikus aset leidev tehnoloogia kontrollib peaaegu kõiki elu aspekte. Kuid kui ennast identifitseerinud tehnofoob Gray on oma maailma pea peale pööranud, on tema ainus kättemaksulootus eksperimentaalne arvutikiibiimplantaat nimega Stem.

Miks ma seda armastan: kirjutanud ja lavastanud imeline Leigh Whannell, upgrade on fantastiline märul / põnevik, mis paneb huvitava pöörde keha õuduse alamžanrile. See uurib teie keha kontseptsiooni muutumist ja kohanemist viisil, mida te ei saa kontrollida, kuid Grey usaldus ja sõltuvus sellest uuest süsteemist on troopil suurepärane väände.

Kaameratöö on sisse lülitatud punkt, ja film tervikuna on meeletult lõbus vaadata, millel on piisavalt olukorrakaalu, et kogu see asi maandatud oleks. 

#6 Overlord

Ülevaade: Väike rühm Ameerika sõjaväelasi leiab D-päeva eel vaenlase tagant õudust.

Miks ma seda armastan: Overlord on julge, tegevusterohke, täisgaasiga põnevus. Kui meie sobimatu vendade bänd komistab uskumatuks õudusunenäoks, lähevad nende missiooni panused „kõrgelt“ „maailmalõpule“. Ülemlaetud vaenlase sõdurid on peatamatu jõud, millega tuleb arvestada.

Õnnistatud fenomenaalse ansambliga, Overlord on messingist-sõrmenukist poksi raev, mis haarab sind algusest lõpuni. (Loe minu täielik ülevaade siin).

#5 Kättemaks

Lühikokkuvõte: Ärge kunagi võtke oma armukest iga-aastase poiste puhkusele, eriti jahile pühendatud - vägivaldne õppetund kolmele jõukale abielus mehele.

Miks ma seda armastan: Kirjanik / režissöör Coralie Fargeat pöörab vägistamise-kättemaksu alamžanris värske ja õelsa võtte, keskendudes raevu läbi „naispilgu“.

Selle kohutava sündmuste ahela algus on eriti häiriv, kuna see pärineb ebamugavast vestlusest, mida iga naine on kogenud. Järgnev tegevus on muidugi dramaatiliselt üleval ja uhkelt stiliseeritud (tõsiselt, elujõuline, päikesest kõrbenud värvilahendus on uskumatu), kuid meie kangelanna rõõmustamiseks on nii sügavalt rahuldust pakkuv jõhker, verine kättemaksu tee. 

#4 hävitus

Ülevaade: bioloog registreerib end ohtlikule salajasele ekspeditsioonile salapärasesse tsooni, kus loodusseadused ei kehti.

Miks ma seda armastan: hävitus satub teie naha alla armistuvate soolte kujutiste, hiiglasliku mutant-gaatori ja kiljuva luukaruga. Kuid Shimmer pole kogu õudusunenägu - see on rahulik ilu.

Laias laastus hävitus on visuaalselt vapustav, hiilgavalt struktureeritud valu ja identiteedi uurimine. See räägib enesehävitamisest ja aktsepteerimisest; kõik sündmused, mis toimuvad Shimmeris, peegeldavad kõiki naisi ja nende isiklikke valusid. Kes nad on, mida nad on läbi elanud ja kuidas see on neid muutnud. Õudus pole ainult füüsiline, vaid eksistentsiaalne.

#3 Tiigrid ei karda

Ülevaade: Tume muinasjutt viielapselisest jõugust, kes üritab üle elada narkosõja tõttu iga päev kartellide ja kummituste kohutavat vägivalda.

Miks ma seda armastan: Kuigi see on tehniliselt 2017. aasta väljaanne, jõudis see festivali ringrajale 2018. aastal, nii et ma ütlen, et see on oluline (ma pidin seda mängu mängima mullu koos Lõputu ja Kuradikomm, liiga ... levitamine on imelik, eks?).

Kirjutanud ja lavastanud Issa López, Tiigrid ei karda on emotsionaalne, ilus tume muinasjutt. Kui reaalses maailmas leviv vägivald podiseb iga stseeni all, on fantaasia element lapsemeelse imestuse ja tõelise terrori allikas.

Kui olete Pani labürindi või Kuradi selgroo fänn, peaksite seda filmi kindlasti nägema. (Loe minu täielik ülevaade siin)

#2 Mõrvarahvas

Ülevaade: Pärast seda, kui pahatahtlik andmete häkkimine paljastas igavesti Ameerika linna Salemi saladused, laskub kaos ja neli tüdrukut peavad võitlema ellujäämise nimel, ise häkkimisega toime tulles.

Miks ma seda armastan: see on Mean Girls vastab Puhastus koos Spring Breakers esteetiline - Salemi nõiad noorsookultuuri digitaalsel ajastul - see karjub oma volitatud, feministlikust sõnumist nagu Valkyrie, kes sõidab lahingusse.

Mõrvarahvas on ilusti löödud piitsutava stsenaariumi ja suurepärase noore koosseisuga. Režissöör Sam Levinson ja operaator Marcell Rév töötavad koos täispainutusrežiimis (kolmanda vaatusega üksikvõte väljaspool maja on nii hästi tehtud, et on peaaegu ebaõiglane), et luua unistav, elav hägusus, mis teravdab selle serva, kui pask fänni tabab. Mõrvarahvas säriseb energiast ja raevust ning see väärib tõepoolest nägemist. (Loe minu täielik ülevaade siin)

#1 Pärilik

Lühikokkuvõte: Pärast perekonna matriarhi lahkumist kummitavad leinavat perekonda traagilised ja häirivad sündmused ning nad hakkavad lahti mõtlema tumedaid saladusi.

Miks ma seda armastan: olen kindel, et näete Pärilik paljudes 2018. aasta parimate nimekirjades ja selleks on tõesti hea põhjus. Pärilik on kõige parem perekonnaõudus. Osav ja kihiline leina, kaotuse ja süütunde uurimine uurib pimedat ja väändunud rada, mis pandi paika juba ammu enne filmi algust (võtke alati teadmiseks filmi klassiruumi loenguteemad).

Toni Collette'i esitus on Oscari-vääriline (tõsiselt, kui teda vähemalt ei nomineerita, keeran Hollywoodi iga lauda). Paljastava monoloogi kohta oma perekonna ajaloo, toorete leinamomentide ja viimaste, eskaleeruvate stseenide vahel on ta absoluutne jõujaam.

Kirjanik / režissöör Ari Aster seob kõik filmi elemendid tihedalt kootud seinavaibaga nii palju peidetud detailidega, et - nagu näiteks Jordan Peele Kao välja - uuesti külastamine on sügavalt rahuldav. On olemas tonn üksikutest elementidest, mille üle võiksin vanuses rabeleda, kuid see on juba liiga pikk, nii et ma säästan teile üksikasju. Pealegi on nad kõik spoilerid ja ma pole monstrum.

Austatud mainib:

Hoia pimedat: Ilusalt tulistatud ja kõle kuradima, andekate koosseisude uskumatute esitustega. See tume põnevik hiilib sinu juurde enne, kui ajab kõri lahti ja libiseb tagauksest välja. Tooniliselt erineb see Saulnieri varasematest filmidest -  Green Room ja Sinine Vare - kuid see sumiseb sama kontrollitud, maetud vihaga. Taas on Jeremy Saulnier mu südame välja rebinud. (Loe minu täielik ülevaade siin)

Öö tuleb meile: Kõige rohkem palli-seina, meeletult jõhker action -film, mida olen näinud. Indoneesia märulifilmid on tõepoolest järgmine tase (vt ka; Raid: lunastus) ja sellest on kiiresti saanud piirkond, mida vaadata kui uskumatu žanrifilmide allikat. Kirjanik / režissöörid Timo Tjahjanto (Võib kurat sind viia, Macabre, Killers, V / H / S 2) ja Joko Anwar (Saatana orjad, Modus Anomali, Rahvaluule) on seda absoluutselt tapnud.

Lõputu: Nagu mainitud minu Tiigrid ei karda kommentaarid, olin juba lisanud Lõputu in minu 2017. aasta nimekiri. Kuid levitamine on keeruline ja enne DVD väljaandmist oli see 2018. aastal piiratud teatrietendusega, nii et ma ei taha seda välja jätta.